《我们民谣》已经播了4期，大家也许有一种感觉，这些民谣歌手是不是有些脆弱了？的确，民谣歌手大都是敏感的，对生活的感知比其他人更细腻一些；但即便如此，我依然觉得节目里的眼泪有些过多了。从第一期开始，节目不知不觉就开始制造泪点。类似的音乐节目，情怀是一大卖点，毕竟很多歌手在业内深耕二十多年，他们只要站在台上，就自动带着情感的张力，而一直追随他们的歌迷，看到台上站着一排能代表他们青春的人，此时，流泪就成了最优的情感输出方式。

或者，很多歌手的歌词，以及解读世界的方式，和台下的歌手或观众达成了共鸣，也会引起一波飙泪的过程。比如在听完周云蓬的《九月》之后，陈粒就分享了自己对避谶的理解和领悟，当然，她是流着泪讲述的。

而陈鸿宇的眼泪最难以解读，因为他的眼泪是综合因素催发的结果，很难用个体事件来解释。

总之，节目进行到现在，给人一种水汪汪的既视感。非流泪，不民谣。

所以，当唱完《红房子》的张玮玮背过身去貌似准备擦眼泪时，相信很多观众已经有一丝排斥感了——怎么，又要煽情？

幸好，这只是张玮玮一次俏皮的小玩笑。而这个玩笑，可以说是对之前节目全程飙泪的一次反讽。

事情很简单，张玮玮唱完之后，开始用低沉的语气讲述一个遗憾，他说他的制作人原本应该出现在舞台上，但事实上并没有。接着他背过身去，给人一种太过伤心说不下去的感觉。同时，节目组适时地把镜头给了台下的人，几乎所有人都表情凝重，似乎在心照不宣地等待一波新的煽情，并随时准备擦眼泪。

但下一秒，张玮玮突然转过身来，一脸坏笑地说，开个玩笑，他还健在，只是没赶上节目。

说实话，一个音乐节目适当地加入一些催泪的元素，的确可以打动人。但一定要注意节奏和密度。一个人，在节目里流一次泪，还能引起共鸣；但流两次泪，三次泪，甚至一直流到节目结束，那么即使我们能和他共情，也解决不了审美疲劳的问题啊。

《我们民谣》有太多的镜头，是不同的人以不同的形式流泪。有直接泣不成声的，有隔着墨镜往下淌泪的，有仰面朝天不想让眼泪流下来的……甚至连脱口秀演员呼兰在听完《九月》之后，都背过身去擦起了眼泪。这当然是他真实的情感流露，毕竟周云蓬的演唱太打动人了；但是，这个细节嵌在眼泪汪汪的节目语境里，依然给人一种过火的感觉，或者说疲态。

民谣歌手有很多面，绝不仅仅是情怀和伤感。所以张玮玮的这波操作的确能让人会心一笑，也许他本人也有些排斥节目里过多的眼泪了。有些眼泪，该流还是要流，只不过，可不可以少一点？