清乾隆 胭脂红地洋彩九秋同庆图茶圆

年代清乾隆

尺寸直径9cm

“大清乾隆年制”六字三行篆书款，乾隆本朝 此碗胎体细薄坚致，内壁及底施白釉，温润莹美。外壁施胭脂红为地，色泽匀净浓妍，以诸色彩料绘就牡丹、秋葵、菊花、兰花、虞美人、秋海棠、山茶、芍药、栀子花等九种秋天盛开的花卉，构成九秋图。图中花枝招展，风姿绰约，妍美妩媚之态在秋日华光之下一展无遗。绘画技巧高超，以彩料之浓淡的变化来表现花叶的阴阳向背，突出花卉的立体感。布局繁密有致，自带清疏之气。因秋天是收获的季节，遂集九种秋草于一图，寓意九秋同庆，共贺丰收。外底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。 明代以后吉祥图案中，多选取九种秋季应时花卉，以寓意九秋同庆，共贺丰收。此纹样运用于瓷器之上，似始于明代成化青花器上，与“三果”“三友”等一并为其常见装饰图案。至清代，“九秋同庆”碗成为品级极高的门类，器形、纹样开始规范化。本品式样源于熙朝珐琅彩九秋同庆图碗，乾隆时期融合西洋绘画技巧，完美地把西方经典绘画技法与中式审美品味相结合，融汇始创出具有独特艺术魅力的洋彩瓷艺，是乾隆御窑中具有里程碑意义的典范。此式色地九秋同庆图碗始创于康熙朝，延续烧造至道光朝。尤其是花中虞美人，是康熙、雍正、乾隆三朝画珐琅与洋彩器中最受青睐的“洋花”纹样，这与当时景德镇御窑厂督窑官唐英的个人偏爱不无关系。 “洋彩”最早出现于雍正十三年（1735年）唐英所撰之《陶务叙略碑记》，文中对洋彩定义为：“洋彩器皿，本朝新仿西洋法琅画法，人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。” 乾隆八年（1743年），唐英又在《陶冶图册》第十七编《圆琢洋彩》中有更详细的说明：“圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋采。须选素习绘事高手，将各种颜料研细调和，以白瓷片画染试烧，……所用颜料与法琅色同……”。依此可知，洋彩所用颜料与画珐琅相同，所独特之处在于其绘画装饰模仿自西洋。 此式彩瓷碗始创于康熙后期，是清宫御瓷之经典名品。无论是彩釉精纯度、画工精艺度，还是存世量的珍罕度，都毫无疑问堪为翘楚。整器隽秀娇巧，堪称收藏绝品。 来源： 香港苏富比，2013年4月8日，lot3183

清康熙 釉里红加五彩花卉纹苹果尊

年代清康熙

尺寸高8.4cm；含座高9.5cm

“大清康熙年制”六字双行楷书款，康熙本朝 带木座，座“乙”字款，带旧包装 来源： 北京私人旧藏 本品胎质细腻，釉色莹润，造型小巧，呈苹果形，卷唇，小口外侈，肩腹圆润，上以釉里红加五彩绘花卉纹，每两朵花卉一组，共绘两组，构图巧妙，朵花均以釉里红描绘，发色纯正，枝叶则先以墨彩钩绘脉络再填绿彩。画面简洁，着色淡雅，红花绿叶相互辉映，凸显高雅艺术情趣，此种大面积留白的简约装饰颇具康熙御窑设计师刘源之风。尊底心以青花书“大清康熙年制”六字双行楷书款，为康熙时期臧窑书款风格。 康熙苹果尊造型共见三种，一为无颈，口部下凹样式，通体釉里红装饰；一为缩颈样式，见有天蓝釉、豇豆红品种；再者即为若本品之短颈小口，以釉里红加五彩装饰之品种，相似装饰纹样也同样运用于康熙名品马蹄尊之上。此类苹果尊作为文房雅器，实际用途较为多样，可用作水丞、花插或观赏用器等，《故宫物品点查报告》就将如本品者记为花插，“养心殿：……吕字七〇，白地红花小口花插一个……” 熙朝御窑所制文房用器种类之丰，造型之奇，釉色之秀雅，均可称冠于世，此件釉里红加五彩苹果尊即为盛世熙朝下诞生的文房佳器，融入刘源清新脱俗的设计理念，妍而不俗，秀而不媚，置于案头，静静观之，可感熙朝之英气扑人眉宇。

清乾隆 釉里红穿花螭龙纹双系小尊

年代清乾隆

尺寸直径10.8cm

“大清乾隆年制”六字三行篆书款，乾隆本朝 来源： 北京拍卖会，2011年6月5日，lot7274 本品唇口，短束颈，肩部贴双系耳，圆鼓腹，圈足外撇，器型仿古，外壁施白釉，通体以釉里红为饰，自上而下六层纹饰，分别绘蕉叶纹、缠枝花卉纹、如意云头纹、穿莲螭龙纹、蕉叶纹以及回纹。其中腹部绘西番莲螭龙纹为主题纹饰，四降龙穿梭于西番莲间，二龙相对，怒目圆睁，须发上扬，身形遒劲，穿梭于莲叶中，姿态极为灵动。外底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。 釉里红烧造工艺繁复，呈色极为不稳定，若窑室气氛掌握不准，其色或是暗沉，或是浅薄，皆不堪入目，影响美观，故乾隆早期对此颇为不满。如《各作成做活计清档》乾隆三年（1738年）载“釉里红龙梅瓶，红龙颜色不好，往好里烧造”。御窑窑工的改进方法，一是通过烧制经验，最大程度上掌控窑室火候；二是改用易于晕散的勾勒平涂法为线描装饰，故乾隆时期所见釉里红器物多见线描绘就，本品亦然。其以鲜艳清晰的面貌呈现于世，与乾隆皇帝对该类器物的勤勉关注不无关系。 乾隆四年（1739年），唐英在京观样并亲自领旨烧釉里红瓷，《清档—唐英奏折六十二号》记载：“窃奴才在京时十月二十五日，太监胡世杰交出釉里红马挂瓶一件，画样一张，传旨看明瓷瓶釉色，照纸样花纹烧造几件送来，务要花纹清真。并将古瓷样式好者拣选几种，亦烧造釉里红颜色，俱写乾隆款送来呈览。钦遵奴才看明釉色，祗领纸样，恭捧到关，即遵旨拣选古瓷、画样内好者数种，一并交窑厂协造葆广等敬谨烧造，并谕俱造釉里红务要花纹清真，釉水肥润，颜色鲜明。俟造得时奴才拣选送京恭呈御览。”本品器型仿古，或为乾隆皇帝亲旨命唐英烧造，此批按“古瓷样式好者”烧造的釉里红瓷器之一。 检索公私典藏，见有四件乾隆朝作品可与其对读。首都博物馆藏有一件乾隆朝釉里红朵莲纹尊，器型与本品相类，丰肩置双绳纹系，及底内收，通体釉里红，绘莲纹、蕉叶纹、如意云头纹等，未绘龙纹，品级不及本品。故宫博物院藏有一件乾隆朝斗彩描金璎珞八吉祥双耳罐，肩部置环耳，器身自上而下绘有以璎珞八吉祥为主八层纹饰，斗彩描金装饰效果富丽堂皇。此二件与本品相类，仅足部处理不同。另见故宫博物院所藏一例乾隆朝绿地描金凸花双耳小尊，外壁以秋葵绿釉为地，加以金彩，器身绘装饰性纹样共六层，制作优美，华丽非凡，此式绿地描金凸花双耳小尊华光草堂赵从衍先生旧藏有一对，2018年于香港释出成交价为2410万港元，其珍罕程度可见一斑。 梳理之下，可见此式小尊绝非大量成批烧造的日常陈设用瓷，相似作品中仅本品绘有龙纹，可见本品等级之高。

清乾隆 斗彩团菊纹盖罐

年代清乾隆

尺寸高12.2cm

“大清乾隆年制”六字三行篆书款，乾隆本朝 来源： 香港苏富比，2008年10月8日，lot2636 本品直颈鼓腹，盖扁圆，整体造型敦实可人。小罐胎体紧致，修胎规整，釉面润泽，颈下、足上一周以青花分两色渲染变形如意云头，云头中心点红、黄彩。腹部主体斗彩绘团菊纹，团菊上下分布，背景衬托蕉叶，团菊颜色红、黄相间，呈品字形分布，其间饰缠枝莲纹，盖面两朵团菊均为红色，盖沿一周绘莲纹，与腹身团菊间莲纹相近。整器纹饰设色清雅，绘制精细。罐外底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，款识字体端正。 此类斗彩团菊纹盖罐为清雍正、乾隆朝对成化御窑斗彩团蝶纹盖罐的摹仿与创新之作，制作精细，填彩一丝不苟，级别颇高。唐英在《陶成记事碑》中所称“仿成窑五彩器皿”，即指本品一类。斗彩团菊纹为雍乾时期颇受宫廷喜爱的装饰纹样，其中杯、碗所绘团菊为红、黄、紫三朵合抱，本品则为上下两朵，间以蕉叶，或是对成窑斗彩团蝶纹罐上蝶下叶布局形式的摹仿，清代制瓷对于古今运用的巧妙和细致可窥一斑。在清代宫廷绘画如郎世宁《弘历中秋赏月行乐图》、佚名《岁朝图》、《弘历雪景行乐图》等画作上，本品往往与茶壶共置于矮几之上，说明本品当时应为藏置茶叶之用。由此可见，本品应与各式三清茶器相同，均是难得的御用茶具。 更为可贵之处在于，存世斗彩团菊纹盖罐之盖多佚散，器不完整，虽精尤憾。本品器、盖均完整流传至今，实属难得。查阅乾隆时期史料，其有一条颇值玩味，据载乾隆三十年时，宫内将一件缺盖的成窑五彩罐发往饶州配盖，不慎失手打破，当时窑务海福急上奏请罪，照样仿成窑五彩罐一对，另配盖一对，交于造办处，乾隆皇帝颇为仁慈地回曰“失手何错，可宽也。”乾隆皇帝惜此类斗彩罐尤若此，何耐今人乎？如此制作精巧，盖、器完整之斗彩团菊纹盖罐，实为收藏上选，陈此乾窑御器于案头架间，或事以茶事，堪称收藏之幸也。

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