近日，著名演员冯远征对AI工具DeepSeek在剧本创作中的应用发表了自己的看法，引发了业界的广泛讨论。冯远征在肯定AI技术效率突破的同时，也着重强调了艺术创作中人类情感与个性的不可替代性。

据了解，冯远征在尝试使用DeepSeek将小说提炼为话剧剧本提纲时，对其高效的工作能力和条理清晰的输出表示了认可。他提到，AI能够在短时间内完成原本需要数天的工作量，尤其在处理标准化叙事模板时表现突出。然而，当进一步生成完整剧本时，冯远征发现AI输出的内容虽然语言严谨，但却缺乏人类编剧所特有的情感温度和个性风格。

“AI生成的剧本像是一个精致但冰冷的工艺品。”冯远征形象地比喻道。他指出，人类编剧在创作过程中会通过特定的方言、隐喻等手法来传递情感，使角色互动更加生动有趣，而AI则更倾向于使用通用表达，导致作品缺乏层次感和独特性。

对于AI在艺术创作中的角色定位，冯远征认为，AI可以作为一种辅助工具，承担基础性工作，如素材整理、结构搭建等。然而，它无法替代人类对生活的观察、对复杂人性的理解，以及基于个体经历的情感投射。冯远征以演员的眼泪为例，强调真实表演的生命力源于“有血有肉的情感体验”，这是AI无法复制的。

同时，冯远征也提醒年轻从业者要警惕过度依赖AI的倾向。他认为，如果过度依赖AI进行创作，可能会导致作品同质化，削弱艺术作品的“作者性”。此外，他还担心资本可能会利用AI压缩创作周期，加剧行业的浮躁氛围。

面对AI技术的快速发展，冯远征建议将AI定位为“创意放大器”。他提出，人类负责提供核心创意和情感设计，而AI则协助实现效率优化。例如，编剧可以先用AI生成多种对话方案，再从中挑选最契合角色性格的版本进行二次加工，融入个性化表达。

冯远征的观点引发了业界的广泛共鸣。许多文艺工作者表示，虽然AI技术在提高创作效率方面有着显著优势，但艺术创作的核心仍然在于人类的情感和个性。未来，如何在人机协作中平衡效率与艺术性，将成为创作者与技术开发者共同探索的重要命题。