从2011年到2023年，历经13年的赓续与升级，如今，总台的《网络春晚》，已然成为与《春节联欢晚会》《元宵晚会》《中秋晚会》《跨年晚会》齐名的「总台五大晚」之一。
成长、成熟，时间是线性的，但创新不是。伴随着这一年又一年的成长，《网络春晚》却给了自己一个「逆生长」的命题——
「一起开新，共造未来」。
以「开新图鉴」为题，见证中国网络文化如何开新，中国青年文化如何开新，中国优秀传统文化如何开新，以及《网络春晚》自身如何开新。
越发成熟的它，恰恰是理解了，只有共融共创、一起开新，才能持续生长、共造未来。
上篇：开新开新——
是一种态度，是决定破旧立新、继往开来的意念；
是一种行为，是开山辟路、披荆斩棘的具体行动；
更是一种目的，是为了创造更美好的明天和未来。
那么，以「开新」为题的总台《网络春晚》，又是为何开新？开新为何？
为传统文化开了新——
情景文化舞蹈秀《醉墨淋漓》，以《三希堂记意图》这件文物为源点，两位舞者以刚柔并济的中国古典舞为表现形式，长袖如泼墨般挥散自如，在用AR技术打造的书法舞台上，演绎着王羲之、王献之这对父子夺笔的故事，传达了中国水墨「形之美」，中国文人「率性之美」。
中国兵器创意展演秀《出招》，在一个秀中融入铁枪、鞭杆、子午鸳鸯钺、苗刀、三节棍等传统兵器，两位武者切磋着十八般武艺，但是画面一转，观众恍然大悟，原来这是「戏中戏」「秀中秀」，通过动漫形式，原来这是两位小朋友在打「兵器卡」，二次元与三次元顿时破壁了。
这个开新，是为了让传统文化「活起来」「火起来」。
通过创意加持、通过思路开新，网晚想要让观众看到传统文化焕发生机的一面，可以很高科技，可以很有创意，可以很酷，也可以很美。
当传统文化找到传统与现代的平衡点，有更多人看到并找到传统中的新路，这古老而青春的文明瑰宝，就能绵亘不绝地传承下去。
为青年文化开了新——
今年，《网络春晚》给1号最强烈的观感，就是层出不穷的「颠覆式组合创新」——
「低音炮+高花腔」的组合，有了《雾里》。不止如此，这个作品中还有更多排列组合，流行唱法与美声唱法的组合，中式美学原曲《雾里》与西式歌剧选段《魔笛》的组合，让这个作品给观众带来多元、宏大的审美体验。
「潮音+民族舞」的组合，有了《我的家乡最闪耀3.0》。一般人脑海中的民族舞，是身着传统的民族服饰站在民族风的舞台上，蹁跹于悠扬的民族乐之中。但这个「3.0版本的民族舞」打破了所有固有思维，用的是声光电的舞台、配的是快节奏的电音、身着的是新国潮服，同时，也是将街舞与传统民族舞融合后的「新民族舞」。
「东方口技+西洋音乐」的组合，有了《新百鸟朝凤》。口技大师方浩然惟妙惟肖的鸟叫声开场，古筝等民乐与钢琴、提琴等西洋乐器随之和鸣，最后黄龄演唱凤凰于飞恢弘收尾，形成了一个有「前调-中调-后调」，韵味悠长、余音绕梁的作品。
「戏曲+交响」的组合，有了《红妆》。流行唱法与新型戏曲唱段融合，再与西式交响乐团融合，打造中西合璧、恢弘大气的「新国潮交响戏曲」。
这个开新，是为了让大千世界「生动起来」。
所谓青年精神，就是怀抱梦想又脚踏实地，敢想敢为又善作善成，通过不懈的奋斗让世界更加绚烂多姿。
这恰恰是「网络春晚」的底色，有其广阔的视野与内容的积淀，能够强有力地叠加不同元素，排列组合开发价值多元的可能性，由此形成「经典文化新符号」。
为网络文化开了新——
自《网络春晚》品牌打响，每年都像一部「科技图鉴」，融入当年的科技热点，形成科技与文化的交融：比如引入「太空自拍」，实现人类与地球合影；比如引入「虚拟主持人」，实现AI与真实世界互动。
而在今年，以「开新」为题的《网络春晚》，又打出了两张新牌：
一是央视网虚拟主播小C舞台首秀。
作为央视网的「亲闺女」，此次《向上的光》是她的舞台首秀，她一改主播形象，大玩摇滚，更是与国风虚拟偶像翎 、数字治愈少女阿喜Angie组成「虚拟人乐队」。
值得注意的是，小C已然永久拥有了自己的声音系统，通过AI歌声合成技术，在学习了上万种目标声音特征之后，生成了独一无二的小C歌声，只要提取到乐谱和歌词，她都能完美献上一场专业歌手级别的演唱。
二是增设网络春晚元宇宙分会场。
这是《网络春晚》网络属性的一次升级，也是观看模式的一种升级。
在这个《网络春晚》元宇宙分会场中，观众可以打造属于自己的虚拟分身，可以在广阔的元宇宙会场中自由畅游，可以为喜欢的节目挥舞荧光棒、打call、比心，可以燃放虚拟烟花为会场增添节日气氛，在沉浸式技术的开新中体验元宇宙网晚的开心。
这个开新，是为了让万千网民「生活更美好」。
我们的生活品质已经有了极大的提升，但科技的发展让我们对美好生活有了更多新期待、新想象：更真实的体验、更沉浸的感受、更互动的关系，拉近人与人的距离，让生活更便捷，视野更广阔。
所谓科技为人文赋能，就是如此。
下篇：图鉴13年来，《网络春晚》一直用晚会这一形式，见证中国网络文明的进程。
13年后，网络与生活，不是镜像，而是同框，存在科技与人同频的一幅图鉴之中。
而《网络春晚》就是这幅时代图鉴的丹青画师，每个辞旧迎新之际，都在捕捉、放大、工笔细描，过去一岁之间，独特的时代记忆、时代烙印。
当这幅图鉴铺展开来，我们看到：
一幅记录网络文化的图鉴——
《网络春晚》邀请了在过去一年中，网络上涌现出来的、具有代表性的普通人：
比如开场节目《开心无限》，邀请了才艺播主玲爷、美食博主高芋芋、旅行博主曹雨、健身博主刘逗逗不怎么逗、美妆博主易烫YCC、穿搭博主石原泥美、情侣博主塑料叉&理发师肖邦等不同领域的KOL，展现了不同场景下的美好生活，呈现了一副具有代表性的「网络达人图鉴」；
比如AI作画视觉魔术秀《五秒钟》，邀请到了今年通过「文化人的直播带货」走入公众视野的董宇辉，恰如他所说的，「2022年6月8日的早上，平时寥寥数人的直播间突然涌入了几千人，他们肯定了我，慷慨而温暖地照耀了我」。他认为自己的「走红」，不过是借着互联网，无数个热爱传统文化的人，在平行时空中找到一个柳暗花明的自己。
比如唱着《倔强》的海嘎少年，因为短视频记录的方式，一个偏远山区的「乐队」引起了全国人民的关注。在这幅图鉴中，我们看到了一个乡村老师为孩子教育方式的「开新」，他说，「2014年来到乡村，看到本该朝气蓬勃的孩子们，是不自信的、自卑的，不愿意抬头、不愿意讲话，偶然弹琴时候，看到孩子们在偷看」，于是便有了用音乐辅助孩子们培养学习之外的自信。我们看到了一个互联网时代为孩子们人生道路的「开新」，海嘎的孩子不仅能在大山里举办音乐节，还能站在总台「五大晚」之一的《网络春晚》舞台上……但老师强调，「音乐只是兴趣，能够改变命运、能够真正走出大山的一定是知识」。
所以，我们看到，网络与人，相互赋能。
他们的存在，为网络文化的多元化而「开新」，原来直播也能用文化带货，原来乡村也有儿童乐队；
而网络文化，同样为他们的人生道路「开新」，让他们站上更大舞台，受到更多关注，获得更多可能。
一幅描摹青年风貌的图鉴——
青年文化，不拘一格。
不是单一的，而是多元的。
有高雅的青年文化，如《新百鸟朝凤》；有高燃的青年文化，如《向上的光》；有国风系的青年文化，如《醉墨淋漓》；有治愈系的青年文化，如《在草地上肆意奔跑》；有洒脱率性的青年文化，如《明天的烦恼交给明天 今天要跳舞》；有正气十足的青年文化，如《字正腔圆》。
每一个作品都是一种独特的青春姿态，这是属于中国青年的精神图谱、文化图鉴。
这个多元，不只是文化的多元，还有文化中人的多元。
青年文化，不只是「青年人的文化」，而是一种代表旺盛生命力的文化。所以我们看到40岁依然热情洋溢的王心凌，看到70+岁还饱含激情的陈彼得、张双利。
《网络春晚》所倡导的青年文化，是全民共鸣、全龄互通的，赋予每个人以年轻的权利，享受青年的文化，找到跨越代际对话的沟通桥梁、超脱年龄自我启发的价值支点。
还是一幅「全民全家福」的图鉴——
《开新无限》聚合了各个职业的KOL，美食的、旅行的、健身的、美妆的......
《潇洒走一回》聚合了各个平台的达人，短视频平台、直播平台......
《我的家乡最闪耀3.0》聚合了各个地区的艺人，西南的、西北的、东北的、东南的......
这就是总台《网络春晚》的独家魅力，融汇千姿百态，凝聚强大向心力。
1号结语作为一台与网络文化、青年文化与时俱进的晚会，总台《网络春晚》，无疑是独特的。
只有在这里，你才会看到独一无二的，传统文化与未来科技、圈层共鸣与主流共情四者之间碰撞与融合所形成的「开新坐标」。
《网络春晚》的生命力，来源于网络文化的气象万千和蓬勃生机。在数字经济作为国家发展方向、网络文化作为人类文明重要组成部分的大前提下，《网络春晚》也将持续「开新」、生生不息。
