2006年，《星光大道》比赛现场。

李玉刚举着“梅兰芳”大师的旗号，演唱了大师的经典曲目《霸王别姬》。

他那独特的反串唱法，从无数参赛者中脱颖而出，征服了台下的观众。

2010年，李玉刚再次改编梅兰芳的经典代表曲目《贵妃醉酒》。

他把传统京剧艺术与流行音乐相结合，以年轻人更容易接受的方式推广开来。

发行了个人首张专辑《新贵妃醉酒》。

《新贵妃醉酒》自面世以来就出现在各大颁奖典礼，甚至登上了春晚舞台，得到了无数人的喜爱。

李玉刚独特的唱法更是震动了梨园界，“梅派”传人之一：梅兰芳的儿子梅葆玖也表达了对他的欣赏。

人有点本事，就容易飘。

年轻气盛的李玉刚，面对巨大的荣誉。

说出了得罪整个梨园界的话，让梅葆玖死都无法原谅。

1978年，李玉刚出生在吉林长春公主岭市的朝阳坡镇。

虽然家境贫寒，但是李玉刚学习成绩很好。

他从小就对传统艺术感兴趣，对京剧的喜爱几乎是与生俱来。

高中毕业后，他以优异的成绩考入了吉林省艺术学院文艺编导专业。

考入自己喜爱的艺术类专业，本来是皆大欢喜的事。

但是李玉刚和家人实在高兴不起来。

由于没钱交学费念书，李玉刚不得不放弃学业，19岁就离家出门闯荡。

他给父母留了张纸条，就这样踏上了打工之路。

李玉刚没有什么谋生经验，过了很长“饥一顿饱一顿”的日子。

他没资格挑工作，餐馆服务员、歌舞厅杂工，什么都干过。

因为从小喜欢国粹，他还登台演唱。

尽管喜欢的是传统戏曲，李玉刚并不排斥流行音乐。

他从未放弃过自己演唱的梦想，因为没钱买录音机，他就到音像店打工。

工作之余李玉刚一直在学习，他也不挑 接触到什么就学什么，男声、女声、流行演唱、戏曲演唱，什么都学。

白天在音像店打工，晚上去夜总会兼职。

一有机会他就学以致用，白天学了什么，晚上就唱什么。

年轻的李玉刚以神奇的速度飞快成长着。

有一次演出，主办方安排李玉刚和一位女歌手合唱《为了谁》。

等了很久，女歌手都没到场。

演出迫在眉睫，却没了搭档。

李玉刚心思转换，灵机一动。

他运用自己学过的男女声唱腔转换，把女歌手演唱的部分用女声唱了出来。

这次演出非常完美，台下满堂喝彩，掌声不断。

无心插柳柳成荫，这一次成功演出很大程度上鼓舞了李玉刚，让他悟出了一条独特的艺术道路。

李玉刚把传统戏曲唱腔，与现代流行音乐的唱腔结合起来，同时熟练运用男女声转换。

在KTV夜总会这个最“下里巴人”的舞台上杀出了一条路。

2005年，李玉刚跟着表演团赴欧洲演出，

他的这种唱法让外国人非常新奇，直接登上了法国巴黎出版的《欧洲时报》头版头条。

法国艺术家邀请李玉刚留下发展，但是他拒绝了。

李玉刚知道要想学习国粹、发扬国粹，最好的土壤当然是中国。

经过多年的打磨，时机终于成熟了。

2006年，李玉刚登上《星光大道》的舞台，

一曲《霸王别姬》惊艳亮相。

因为演唱的是梅兰芳的经典曲目，李玉刚的宣传就和梅兰芳绑在了一起。

戏曲梨园界也关注了这个年轻人，梅派传人——梅兰芳的儿子梅葆玖表示，李玉刚唱的并不是京剧，但是他也很认可李玉刚这种宣传传统文化的行为，希望京剧能更多地走到人民大众面前，重回巅峰。

言谈之中，透露出对李玉刚的欣赏。

圈内甚至流传出了梅葆玖想收李玉刚为徒的消息。

不过，两人根本不是一个路子。

梅葆玖的舞台是在戏院里，李玉刚却是开演唱会的人。

《新霸王别姬》让李玉刚的事业到达了颠覆，各大舞台不断。

李玉刚成功地从东北草根，逆袭成了青年艺术家。

“乱花渐欲迷人眼”，在阵阵掌声中，李玉刚逐渐有些失了分寸。

有一次演唱，粉丝在台下举横幅“古有梅兰芳，今有李玉刚”。

李玉刚不仅没有反驳，甚至十分得意的以此自居。

这让梅葆玖难以接受。

一个非正统出身，参加综艺火了的人，竟然和开山老祖相提并论。

是京剧式微，所有人都能踩上一脚了吗？

有媒体采访梅葆玖，他回应：男旦是一种纯粹的艺术，不应该庸俗化来取悦观众。

这意有所指的话，真不好听。

李玉刚的粉丝不乐意了，直接表示：李玉刚把京剧唱火了，你们老派的就是眼红！

被粉丝的声音包围着，李玉刚对我回应也十分傲气：“虽然京剧圈人不承认我的艺术，但是这些年来的男旦演员，谁比我更红呢？”

人不轻狂枉少年，恃才傲物是人的本性。

但是，这个“度”不是谁都能把握好的。

有一次央视晚会上，梅葆玖和李玉刚被邀请共同登台。

当着梅葆玖的面，李玉刚直接说：“我代表博大精深的梅派艺术，向全国观众问好。”

此话一出，梅葆玖直接生气地离开了现场。

你是何方跳梁小丑，竟然敢直接代表梅派艺术？

你是真的像自己说的那样喜欢京剧，还是把京剧，把父亲梅兰芳当成了蹭热度赚钱的工具？

一直到去世，梅葆玖都没能原谅这个他曾经无比欣赏的年轻人。

梅葆玖为何这么生气呢？

这就不得不介绍一下梅派的开山老祖——梅兰芳。

梅兰芳是世界级的艺术大师，他在风雨飘摇的年代发展了京剧，是一个非常有气节的文化人。

梅兰芳出生于清光绪二十年，他8岁学戏，9岁拜“同光十三绝”名旦时小福的弟子吴菱仙为师学青衣，11岁登台。

经历过“徽派进京”的繁荣时期后，京剧在乱世之中逐渐走向衰落。

这人热爱京剧的梅兰芳无法接受，他去大上海的舞台，融汇吸收现代灯光艺术，改良传统唱法，丰富和发展了京剧旦角的表演艺术，创立“梅派”，把京剧发展到了新的高度。

他是第一位把京剧搬上世界舞台的艺术大师。

在新旧交替之际，梅兰芳为京剧稳中发展的过度起了很大的作用。

世人有多爱梅兰芳呢？

民国时期，他在舞台上表演，台下的观众都会疯狂的往台上扔金银首饰！而当时，所有的报纸，新闻都称梅兰芳为“梅半城”，说他富可买城。

在梅兰芳的门口，一年365天摆流水席给落魄亲戚朋友吃的。

左二梅兰芳，右一蝴蝶

一位网友回忆她时运不济的父亲当年成了孤儿，就是有点关系吃上这流水席活下来，最后考上大学做老师，成立了近十口的小家族。这种阴德，不是一般情怀能扛得住，积得下的。

金钱财富名利地位，梅兰芳都有。

那又如何，日本人来了，他蓄胡子不唱了。任凭日方如何威逼利诱，他始终不为所动。

蓄须明志，打针发烧拒演。

抗日期间，梅兰芳反手捐了飞机。

新中国成立，他入党了。

抗美援朝的时候，梅兰芳还去前线慰问表演。六十来岁的一代大师，跟着慰问团在朝鲜跑了40来天，住帐篷、吃冷罐头，也没有怨言。

任何大事他都出钱又出力，真的很爱国。

梅兰芳的一生，充分体现了什么叫“得道者多助”。

如果京剧要推出代表人物，戏曲界要有人坐第一把交椅。

所有人都希望是他，只能是他。

1950年梅兰芳任中国京剧院院长。

1951年，任中国戏曲研究院院长。

1953年，任中国戏剧家协会副主席。

他先后培养、教授学生100多人。

1961年8月8日，梅兰芳因病在北京逝世，一代大师与世长辞，享年67岁。

艺术家的操守、做人的底线、民族的大义，他都做到了极致。

李玉刚敢和这样的大师争锋芒，难怪梅葆玖如此愤慨。

把自己和这样的大师相提并论，实在是“跳梁小丑”的行径。

每个中国人的骨血里，都流淌着戏曲的基因。

小时候跟着爷爷奶奶赶庙会听戏，是很多人的童年回忆。

走在世界的任何一个角落，一段戏腔都能让游子驻足倾听，血脉觉醒。

浓墨重彩的扮相，随时能惊艳每一个中国人。

但是，京剧、豫剧等等这些传统戏剧的发展却不如人意。

基层人员陷入生存困境，养家糊口都成了难题。

越剧表演艺术家何赛飞，声嘶力竭地质问，让人心痛。

何赛飞：你们口口声声梅花奖文华奖，花几百万几千万排戏，得了奖以后封箱老百姓也看不到。戏呢？钱呢？哪里去了！？老百姓看不到呀！你们就算把我抓了去，我也要讲！我是因为团里排不到戏，才去拍电视剧的……

当我们愤怒小偷偷我们的文化时，是否意识到，传承与发展优秀传统文化，人人有责。

下一次，当你在路边看到唱戏的人，记得叫声“好”；

在海底捞遇到“川剧变脸”的表演人员，一定要告诉同行的孩子，那不是魔术师。