最近，娱乐圈又掀起了一阵风波——爱奇艺新剧《漂白》被指抄袭。这事儿瞬间吸引了无数吃瓜群众的目光，毕竟，抄袭争议向来是娱乐圈的“流量密码”。而这次，《漂白》编剧陈枰的回应更是让事情变得扑朔迷离。

事情的起因是公众号“猛哥”发文质疑，《漂白》在剧名和剧情上都涉嫌抄袭其2012年发表于《南方都市报》的深度调查报道《漂白》。这一指控可谓重磅炸弹，直接将这部新剧推上了风口浪尖。然而，编剧陈枰的回应却显得格外冷静。她表示，自己在创作过程中，亲自走访多地进行采访，并以“身份漂白”这一警界惯用术语为核心概念，改编成了小说和剧本。

作为一名从业超过30年的资深编剧，陈枰深知原创内容的不易。她强调，自己在创作过程中始终尊重原创，并建议双方通过法律途径解决问题。这种回应既表明了她的立场，又显得格外理性。然而，这场抄袭争议背后，也反映出一个更深层次的问题：在创作过程中，如何界定“灵感来源”和“抄袭”之间的界限？

在信息爆炸的时代，创作者们往往会在各种素材中寻找灵感。但当灵感与他人的作品过于相似时，就容易引发争议。正如陈枰所说，法律是最好的裁决者。但在此之前，我们或许更应该思考，如何在尊重原创的基础上，更好地保护创作者的权益。

这场风波或许只是娱乐圈的一个缩影，但它提醒我们，无论是创作者还是观众，都应该对原创内容保持敬畏之心。毕竟，正如那句经典名言所说：“创意是人类最宝贵的财富。”希望《漂白》的抄袭争议能以一个公正的结果收场，也希望未来能有更多尊重原创的作品出现。