张明智的离世，没有提前预兆，却在那一瞬间让武汉的街头空气都仿佛凝固了。

大家都在忙着生活，每个人都急急忙忙，像是突然间发现错过了一个重要的时刻，才意识到，那个曾经为大家唱歌、带来欢笑的湖北鼓王真的走了。

生活的喧嚣一下子安静下来，连街头小巷的声音都变得含蓄起来。

我记得第一次见到张明智时，恍若昨日。

他没有什么特别显眼的打扮，穿着一件朴素的中式衫，脸上带着些许岁月的痕迹，那种他唱歌时的沙哑嗓音，显得格外亲切。

坐下来，我们聊了一会儿，那时他并没有什么伟大的谈话，更多的是在说他如何被人误解的事，谈笑风生中透露着一股对艺术的不舍与坚持。

他有个习惯，总是以这种看似轻松的方式告诉别人他已经老了，老了，但依然能唱下去。

记得他提过，自己当年最开始做湖北大鼓时，和现在的年轻人一样，心中也有许多的期待与梦想。

那时候，他不过是一个站在台下，偷偷模仿鼓词的小孩。

而今天，他站在这个舞台上，面对的是不计其数的观众，每次看到他们满怀期待的目光，他就知道自己没白做这一切。

最让人感动的，是他在年迈之时依然固执地走到哪里都带着弟子们一起走，带着作品走。

他总是希望把最好的艺术带给更多的人。

在一些街头的角落，在一些社区的小演出中，你能看到张明智带着弟子们，面对一群充满好奇的观众，那种熟悉的曲调中混合着新的元素，成了他最后留下的艺术印记。

话说回来，他并不想当那个永远不变的标杆。

张明智的心愿从未改变，那就是如果有一天，我不能再站在这个舞台上，希望弟子们可以接替我，把这个艺术传承下去。

而在许多次的演出中，他依然保持着自己那个不服老的心态，哪怕是年事已高，身体每况愈下。

他依然坚持说：只要你们喜欢，我就唱下去！

我从未听过这样坚定的话语，身为观众的我，也许会像大家一样，开始怀疑自己是不是已经把那个最真实的艺术家和他所代表的价值错过了。

有一次，在武汉的大剧院外，张明智和他的弟子们正在为即将到来的演出做最后的准备。

那时的他，脸上满是皱纹，眼睛却透出一股坚韧不拔的力量。

他用力地握着话筒，仿佛每一次说出鼓词的节奏，都是在告别这个舞台的最后一舞。

那天，观众的眼睛里有泪水闪烁，因为他们知道，这一场演出，或许就是他们最后一次见到这个传说中的大鼓王了。

而张明智也似乎感受到了这一切，他微微一笑：老了，只是时间的问题。

你们觉得我老了，但我还没完。

说完，他用力抖了抖手中的话筒，眼中透露出一丝倔强。

大家一阵欢笑，这份无声的告别，竟变成了一个热烈的场面。

回想起他的一生，除了那些辉煌的演出，张明智最引以为傲的，恐怕就是他一直在坚持生活化这一理念。

他并不刻意去追求那些高深的艺术技巧，而是通过身边的故事，贴近百姓的生活，把那些平凡的琐事融入到他的曲艺之中。

就像他曾提过的：我们的艺术要接地气，不能离群众太远。

于是，他将生活大事搬上舞台，用生动幽默的表达方式，让每个观众都能从他的歌声中找到共鸣。

没有人能拒绝这种直接击中内心的表演，尤其是在那些看似普通的生活琐事中，我们仿佛看到了自己的影像，笑中带泪。

我记得张明智和我聊过，说他最怕的就是人们忘记他，不记得他曾经的存在。

他轻描淡写地说：人活一辈子，没办法让每个人都记得你，但至少能把好东西传下去。

那一刻，我听出了他话语中的深沉与无奈。

他的表演，和他的人生一样，虽然不求辉煌，但已经在观众心中留下了不可磨灭的印记。

就像许多人都说过，湖北大鼓不仅仅是表演艺术，它更是一种连接地方文化与人心的纽带。

张明智用60年的坚守，把这份精神，承载得更加深刻。

在他离开的那一刻，不仅仅是一个艺术家的告别，更多的是一代人文化情感的消逝。

人们或许永远记得他那把鼓，记得他那句简单却满是力量的话：只要你们喜欢，我就唱下去。

而张明智的声音，将永远在武汉的街头巷尾飘扬，带着曾经的记忆，也带着他未完成的梦想。

说到这里，你有想过那些曾经为你带来欢笑的人会走吗？

当你想起他时，你还会不会记得他那简单却又深情的笑容呢？