以前看《这个杀手不太冷》会欣赏故事、演员、构图。

但自从萝莉岛事件和知晓不乱搞伦理关系不算法国电影的传统后，再看这种美法投资的老少配亚类型电影便不再纯粹。

哪怕极力阻止自己不要有腌臜的想法，依然无法避免把片中的一些情愫联想成不好的东西。

尤其是吕克·贝松的镜头还有意对准娜塔莉·波特曼的身材，还让玛蒂尔达穿露骨的衣服并主动谈到性，更让人不能单纯观影。

这就是看世界的态度变了，对待电影的方式随之改变，每个阶段都有认知与成熟的变化和成长，世事变迁，物是人非。

所幸《杀手》的质量过硬足以叫人完整看完，看到除意识形态之外的东西。

如开头里昂刀架在肥仔脖子上的镜头，短短几分钟，杀手的能力尽显无疑，凝练有力，心跳声的配乐与肥仔的喘息声构成紧张气氛。

黑暗的环境让杀戮步步紧逼，一点寒芒先到，随后刀出如龙，里昂出现，外音停止，简单几句解决问题，人先消失，刀最后撤走，干净利落脆，这个杀手很冷。

下一个场景，里昂在楼梯拐角处遇到抽烟的玛蒂尔达，劝她戒烟。

而后独自走进房间，喝牛奶、熨衣服、擦盆栽、打扫房间，起床后健身，出门看电影，白描几笔，里昂孤独但温暖，这个杀手不太冷。

接下来是玛蒂尔达的戏份，原生家庭支离破碎，姐姐打她，父母不理，父亲还偷了别人的货，被人堵上门。

玛蒂尔达想要逃离却不知何处是家，人生总是如此痛苦，但与里昂聊几句是她难得的笑脸，这个女孩在冷风中需要阳光灿烂。

三场戏完，他俩走到一起的因素全具备，还引出了喜欢仰头咬碎药片，癫狂、邪魅的恶警斯坦，为后续剧情埋下伏笔，不啰嗦，剪辑与文本编排精彩至极。

结局也用三场戏收尾。

第一场是里昂快要从黑暗走向光明时被斯坦一枪击中，转头里昂就跟他玩了个拉环游戏，把身上绑的手雷作为玛蒂尔达送给他的礼物，与之同归于尽。

里昂本可以平安走出去，导演为何设置死亡？因为里昂是杀手，他自己也说过一旦杀了人，人生便不能重新开始，这是一种因果关系，背上人命也就告别了从头再来。

第二场是里昂死后玛蒂尔达去找托尼，希望能接班，但托尼严词拒绝，不像里昂还在时那般平和。

于托尼而言，年少的玛蒂尔达在生死一线的杀手市场没有任何利用价值，他的眼里只有生意，没有人性。

第三场是玛蒂尔达回到学校，周围同学不认识她，她抱着里昂的绿植埋到了草地上。

虽然身处的世界是冷漠、扭曲、不规则的，但绿植就是里昂，里昂可以安然入睡，也会一直陪着她长大。

而与里昂相交过程中的学到的面对的世界技能，以及她自身的本事能够让玛蒂尔达独自生活，因为这会的她不再是玛蒂尔达，而是玛蒂尔达+里昂。

一开始，玛蒂尔达被所有人抛弃，只有里昂收留了她，到最后，玛蒂尔达又被抛弃，但她已经拥有了里昂。

开头是破碎，前路迷茫，结尾也是破碎，但目标明确，中间有治愈、有解脱、有悲情、有美好，想要得到爱，最终收获了爱。

首尾照应，对仗工整，故事一气呵成，看不出半点拖泥带水。

这让影片的整体气质很灵、很俏皮，但又透露着沉稳、冷静的调性，一如娜塔莉·波特曼和让·雷诺的表演。

可到了加里·奥德曼的片段时，气场一下子转换为邪典、惊恐，三个人三种演绎使《杀手》有了三种元素。

如此杂糅三条线像随手胡乱画了几笔却笔走龙蛇、极其写意，没有丝毫违和感，足见剧本构思之洒脱、巧妙以及演员表演之精湛。

电影本该如此，跟演员和导演相辅相成，与观众的关系是二元交互，经典便由此诞生。