2025年的春天，好莱坞和中国动画都经历了一场意外的“滑铁卢”。

一边是备受瞩目的《编号17》票房惨淡，另一边是国漫之光《哪吒2》黯然退场。

究竟是什么原因导致了这样的局面？

这背后又隐藏着哪些值得深思的行业现象？

让我们先将目光投向北美电影市场。

2025年3月7日至9日，也就是第九周，北美总票房收入为5338万美元，与前一周基本持平。

这看似平静的数字背后，实则暗流涌动。

《编号17》《美国队长4》和《最后的呼吸》位列票房榜前三，但这只是冰山一角。

我们来分析《哪吒2》在北美的失利。

这部在中国内地斩获146亿票房，全球票房高达149亿人民币的动画巨制，为何在北美市场却遭遇了“三周游”？

最终票房仅为1878万美元，这与它在国内的辉煌形成了鲜明对比。

究其原因，主要有三点。

哪吒2》在上映前并未做好充分的准备工作。

没有提前送美国电影局进行审批和分级，直接导致了无法大规模上映，失去了进入主流院线的机会。

发行策略的失误也是一大败笔。

光线传媒选择让缺乏海外发行经验的华人影业独立发行，没有与好莱坞五大巨头发行商合作，导致无法获得足够的IMAX影厅和放映场次。

好莱坞大片通常能拿到4200家以上的影院，而《哪吒2》最多时也只有800家，这无疑限制了其票房潜力。

语言壁垒和文化差异也是不可忽视的因素。

北美上映的版本是国语配音加英文字幕，这对于习惯观看英语配音的北美观众来说，无疑增加了一道观影门槛，也直接劝退了一部分潜在观众，尤其是家庭观众和青少年群体。

《哪吒2》的北美之旅虽然短暂，但也为中国电影的全球发行积累了宝贵的经验。

希望未来的中国电影能够吸取教训，在进军海外市场时做好更充分的准备。

接下来，我们将目光转向《编号17》。

这部由奉俊昊执导，罗伯特·帕丁森主演的科幻喜剧，原本被寄予厚望，却意外遭遇票房滑铁卢。

1.18亿美元的制作成本加上5000万美元的宣发费用，总投入高达1.7亿美元。

首周末票房仅为1910万美元，全球累计票房也只有5330万美元，远不及预期。

影片口碑的两极分化也是导致票房失利的重要原因。

CinemaScore给出的B级推荐和烂番茄78%的新鲜度，都显示出观众对影片的评价褒贬不一。

没有形成口碑效应，票房自然难以持久。

奉俊昊试图在影片中融入更深层次的隐喻，但却导致影片曲高和寡，难以获得更广泛的观众认可。

在国际市场方面，《编号17》在韩国获得了1460万美元的票房，这主要得益于奉俊昊在本土的号召力。

在中国市场，影片却遭遇了冷遇，排片量极低，几乎沦为“两日游”。

除了这两部备受关注的影片外，其他影片的表现也值得一提。

奥斯卡最佳影片《阿诺拉》虽然在获奖后进行了加映，但票房依然不尽如人意，仅为1844万美元。

这反映出在流媒体时代，奥斯卡的光环也难以力挽狂澜。

低成本惊悚片《怪猴》则上演了一场逆袭好戏，总票房突破3100万美元。

影片口碑却两极分化，延续了温子仁监制作品叫好不叫座的“魔咒”。

《最后的呼吸》《美国队长4》等影片也遭遇了票房滑铁卢，这或许预示着传统惊悚片和超级英雄电影市场正面临新的挑战。

保罗·安德森的新作《在失落之地》也未能取得理想的票房成绩。

这部耗资5500万美元的奇幻大片，首周末票房仅为104万美元，恐怕难以收回成本。

2025年第九周的北美电影市场可谓几家欢喜几家愁。

一些备受期待的大制作影片票房失利，而一些小成本影片却意外获得成功。

这不禁让人思考：在如今的电影市场，究竟什么样的影片才能真正抓住观众的心？

是高成本、大制作，还是精良的内容、创新的表达？

或许，这正是我们需要不断探索和思考的问题。