《掌心》这部古装悬疑剧真是让人眼前一亮啊,刘诗诗和窦骁的组合就够吸引人了,没想到配角也这么出彩,张予曦和徐娇的表现真是让人惊喜,这剧情看起来挺有意思的。
张予曦在《掌心》里演的这个霓裳角色真是有意思,一开始还以为就是个普通的花魁呢,结果一转眼就变成了身手不凡的杀手,这反转来得猝不及防啊。想想也是,古代的花魁本来就是见多识广的,说不定还真有这种身怀绝技的存在呢。不过话说回来,张予曦的颜值是真的能打,那种明艳动人的感觉特别适合演这种角色。虽然网上一直有人说她整容,但是看到她妈妈的照片,感觉她们长得还挺像的,可能真的就是天生丽质吧。其实演员的颜值变化也很正常,毕竟化妆技术在那摆着呢,再加上保养得当,看起来跟以前不太一样也很正常。
张予曦之前演过不少古装剧,像《如懿传》里的水玲珑,《琉璃》里的褚玲珑,还有《与君歌》里的程若鱼,每个角色都挺有特点的。不过说实话,有时候觉得她的角色有点太相似了,都是那种美艳动人的类型。这次在《掌心》里演一个有反转的角色,倒是挺新鲜的。希望以后她能接到更多不同类型的角色,毕竟演员嘛,多尝试不同的角色才能进步嘛。
说起来,古装剧里的花魁角色还真不少,但是像霓裳这样又是花魁又是杀手的,倒是不多见。这种设定挺有意思的,既有传统花魁的魅力,又加入了现代元素,让角色更立体了。不过这种角色也挺考验演员的,既要表现出花魁的妩媚,又要展现杀手的冷酷,张予曦能不能驾驭得好,还真得看看她的表现了。
徐娇在《掌心》里演的这个武显儿也挺有意思的,看起来纯真浪漫,实际上却很有想法。有人说她的原型是上官婉儿,这么一说还真有点像。上官婉儿在历史上可是个传奇人物,又是才女又是政治家,如果武显儿真的是以她为原型的话,那这个角色肯定还有很多故事可以挖掘。不过话说回来,徐娇的古装扮相是真的越来越好看了,跟她在《星汉灿烂》里的造型比起来,感觉更有韵味了。
徐娇从小就出名,在《长江七号》里演的那个假小子给人留下了深刻印象。不过长大之后,她好像一直没有特别出彩的角色。可能是因为长相的原因吧,毕竟从小时候的样子长大,观众可能需要一段时间来适应。但是徐娇的演技是真的不错,虽然作品不多,但是每次出演都能给人留下深刻印象。像《最美逆行者》《默杀》这些作品,她的表现都挺好的。
其实童星长大后遇到的困境还真不少,不仅要面对观众对自己形象的固有印象,还要应对演艺圈的激烈竞争。徐娇能一直坚持下来,而且演技还在不断进步,真的挺不容易的。希望她能继续努力,找到更适合自己的角色。毕竟演员嘛,年龄增长也是一种优势,说不定以后会有更多适合她的角色呢。
说到整容这个话题,其实挺复杂的。很多人一看到演员的样子有变化,就觉得是整容了。但是实际上,人的长相是会随着年龄变化的,再加上化妆技术的进步,看起来跟以前不一样也很正常。不过话说回来,在这个看脸的时代,演员们为了更上镜确实会做一些微调。但是只要不是大动干戈的改变,其实也没什么大不了的。
张予曦的情况就挺有意思的,网上一直有人说她整容,还拿出她出道前后的照片对比。但是看到她妈妈的照片后,又觉得她们长得挺像的。这就让人有点摸不着头脑了。其实仔细想想,人的长相会因为胖瘦、年龄、化妆等因素而有所变化,所以单凭照片来判断一个人是否整容,还是有点武断的。
不过话说回来,整容这个话题为什么总是围绕着女演员呢感觉男演员就很少被讨论这个问题。这可能反映了社会对女性外貌的过度关注吧。其实演员最重要的还是演技,过分关注外貌反而可能忽视了他们在表演上的努力和进步。
徐娇的经历其实挺能代表童星的成长困境的。小时候因为《长江七号》一炮而红,但是长大后反而没有特别出彩的角色。这种情况在童星身上其实挺常见的。可能是因为观众对他们的印象还停留在小时候,一时难以接受他们长大后的样子。也可能是因为从小就在演艺圈,反而缺少了一些生活经历,导致演技上有些局限。
不过徐娇还是挺坚持的,虽然作品不多,但是每次出演都有不错的表现。像《最美逆行者》《默杀》《星汉灿烂》这些作品,她都演得挺好的。特别是这次在《掌心》里,她的古装扮相真的很惊艳。这说明她一直在努力,在寻找适合自己的角色。其实演员的成长是需要时间的,特别是童星转型成年演员,更需要耐心和毅力。
说到底,演员最重要的还是演技。徐娇虽然没有特别出众的外貌优势,但是她的演技是真的不错。随着年龄的增长,她的阅历和经验也会越来越丰富,相信以后会有更多适合她的角色。其实这也给我们一个启示,不要总是用外貌来评判一个演员,更重要的是看他们的表演和努力。
《掌心》这部剧除了刘诗诗和窦骁这对主角,张予曦和徐娇这两个配角的表现也真是让人眼前一亮。这让我想到,其实一部好的电视剧,配角的作用真的很重要。有时候一个出彩的配角,甚至能给整部剧带来意想不到的亮点。就像张予曦演的霓裳,从花魁到杀手的反转,给剧情带来了不少看点。徐娇演的武显儿也是,看似单纯实则深藏不露,让人对她的后续发展充满期待。
其实配角的魅力在于,他们不需要承担推动整个剧情的重任,反而可以在自己的戏份里尽情发挥。像霓裳这个角色,如果是主角的话,可能反转来得太快会让人觉得不真实。但是作为配角,这种反转反而给人一种惊喜感。武显儿这个角色也是,如果是主角的话,可能会觉得她太过神秘。但是作为配角,这种若隐若现的神秘感反而增加了剧情的吸引力。
不过话说回来,配角的表现好,其实也给主角带来了不小的压力。毕竟观众的注意力是有限的,如果配角太出彩,可能会抢了主角的风头。但是从另一个角度来说,配角的出色表现也能带动整个剧组的氛围,让每个演员都更加努力。这样一来,整部剧的质量也就提高了。
说起演员,总是绕不开颜值和演技这两个话题。像张予曦,因为长得太美艳,反而总是被质疑整容。徐娇则是因为长相不够出众,一直没有特别好的资源。这其实反映了观众和市场对演员的双重标准。一方面希望演员长得好看,另一方面又要求演技出色。这种矛盾的期待,其实给演员带来了不小的压力。
不过仔细想想,颜值和演技其实并不矛盾。有些演员天生丽质,再加上后天的努力,完全可以做到颜值和演技双在线。而有些演员虽然长相普通,但是凭借出色的演技也能成为观众喜爱的角色。关键还是看演员自己怎么把握。像张予曦,与其纠结于她是否整容,不如关注她在表演上的进步。徐娇虽然没有特别出众的外貌,但是她的演技是真的不错,这才是最重要的。
其实演员的成长是需要时间的。有些演员可能一开始靠颜值出道,但是随着年龄的增长和经验的积累,演技也会慢慢提升。有些演员可能一开始不被看好,但是通过不断的努力和尝试,最终也能成为实力派。所以对于观众来说,与其纠结于演员的颜值,不如多关注他们的表演和努力。毕竟好的作品,需要的是演员的用心演绎,而不仅仅是一张好看的脸。
《掌心》这部剧里的女性角色还真是让人眼前一亮。不管是张予曦演的霓裳,还是徐娇演的武显儿,都不是传统意义上的古装美人。这让我想到,现在的古装剧对女性角色的塑造,确实比以前有进步。不再是单纯的花瓶或者花痴,而是有自己的想法和主见的角色。像霓裳,表面上是花魁,实际上却是个身手不凡的杀手。这种反差感就很吸引人。武显儿看似单纯,实则深藏不露,这种角色也很有看点。
不过话说回来,古装剧里的女性角色塑造还是有很大的提升空间的。比如说,可以多一些不同身份的女性角色。不一定非要是大家闺秀或者青楼女子,普通百姓家的女儿,或者是有特殊职业的女性,其实都可以有很多故事可以讲。再比如说,可以多一些女性之间的互动。不是为了男人争风吃醋,而是有自己的追求和理想。
其实古装剧的魅力就在于,它可以在古代的背景下,探讨一些现代的话题。比如女性的自我实现,比如权力的争夺,比如爱情的本质。这些话题放在古代的背景下,反而能有新的视角和思考。所以希望以后的古装剧,能在女性角色的塑造上更加用心,给观众带来更多有深度的角色。
