文|令狐伯光

《漫长的季节》结束好几天了，这部剧获益最大的演员我认为是年轻演员蒋奇明，真正被观众看到了实力。而且因为较为特殊的长相形成少见的“性张力”，让他小红了一把。

了解过的人都知道，蒋奇明之前在电影《宇宙探索编辑部》那日苏就崭露头角了，只是没有想到这么快，立刻凭借一部爆款剧小火一把。

正当网友开始感慨越来越多的实力派年轻演员开始出位的时候，5月7日一个新闻引发大家讨论。那就是徐克导演的《射雕英雄传：侠之大者》正式官宣发布首款概念海报，还官宣了男女主角。肖战饰演郭靖、庄达菲饰演黄蓉。

庄达菲是新生代女演员之前名气不显，但肖战却是国内曾经公认的“顶流”之一。

在2018年《陈情令》和2019年《诛仙》可谓达到顶峰，但因为“227事件”遭遇重击。实话实说，这几年肖战虽然还在娱乐圈发展，但影视资源肉眼可见下降，这次接了大导演徐克，大投资和大Ip商业大片，可谓是强势归来。

这立刻引起粉丝的欢呼，大量网友的讨论与骂战，我们应该怎么看待这个问题呢？

据我了解，蒋奇明因为《漫长的季节》爆红也好，肖战出演《射雕》主角也罢，这背后都是现在中国演员体系的无奈吧，前者是内地新一代创作者崛起。《漫长的季节》导演辛爽，《宇宙探索编辑部》导演孔大山都是80后。

《射雕》的导演徐克，《满江红》的导演张艺谋，《长津湖》的三大导演则是华语老牌大导演，顶级电影项目。内地青年导演的崛起在推内地青年演员，老牌大导演顶级项目，仍然爱用流量。

这个情况并不绝对，但相信我如果你去查查中国电影项目，你会发现比例上确实如此。

我们经常在网络上看到“内娱”如何如何，据我观察主要指的就是年轻一代明星和乐坛。乐坛不提，年轻演员的话就是男的流量小鲜肉，女的甜妹“普女”盛行，演技差，不敬业，关键是片酬还很高，动不动日薪208万。

这个时候问题就来了，中国明星是什么时候“完蛋”的呢？

这和整个中国流行文化产业发展有关系，平心而论，中国影视圈这20多年来走得不容易，作为一个行业，内地影视在上世纪90年代末到21世纪初被港台冲击，脚跟脚的被美国大片冲击，直到几年前《复联》系列仍是影院排片的重点。

影视文化发展的状态跟国家经济紧密相连，明星的发展自然也是一样的。

港台、美国、韩国影视强势传播时都是以地区经济的蓬勃发展为背景。在那个三面夹击的时代，内地影视圈在夹缝中生存，冯小刚是首个以贺岁片在票房上突破三面包围的内地导演，比冯早成名的张艺谋拍《英雄》，开始玩营销手段了。

之后中国影视资本形成，助推了本国商业电影的进步与市场占领。

然而资本逐利，谁能为他赚钱就捧谁，初代资本支持的导演们好歹还有职业尊严，用的演员还是追求专业性的；2010年过后，以互联网为主的金融资本进入中国流行文化产业，也就是汪海林口中的“煤老板时代”被取代，同时又学习韩国娱乐圈。

后来就被韩娱和金融资本媾和的“流量经济”带坏，大家知道还能这样儿赚快钱，粉丝经济，饭圈文化、ip流量。

于是各种归国爱豆、中国各种爱豆大把涌现，从十二三岁就开始当练习生，影视歌必须三栖，各种综艺必须参加，所有能搂钱的地界都占上。这种捞钱形势下，影视创作这个形式反倒被边缘化。

因为真正做影视剧的成本和风险都偏高，而且需要用心对吧，不如其他捞钱形式省钱收益多，对于爱豆的演技要求也很不友好，但为什么仍然还是要让流量们演电影呢？

既然只是为了赚钱，剧本、演员凑合凑合就行了，而且保险起见，做生不如做熟。这种形式下从编剧到导演、演员原创能力培养，需要时间和金钱的投入，跟资本最大化最快攫取利益的目标根本相反。

最终实力派创作者不会被支持，所以中国演员体系断层了。

更早8090年代唐国强那一代不提，2000年那一代四大小生陈坤，黄晓明，刘烨和邓超也好，再到后来六大中生也罢。要么影视院校毕业，要么起于民间。不管是突然被选中大项目一夜成名，还是兢兢业业演戏慢慢走红。

总的来说，中国70后，75年的演员还是正儿八经长相，实力，作品三位一体长时间磨炼过。同时官方，市场，观众全部都认可的实力派演员。

这个发展到85后就开始变化，《仙剑》系列捧出来的一堆都属于偶像派。但当时演员系统余晖仍在，他们长相和气质很出众，好歹也是凭借作品和角色起来的，各方也都是认可的，问题主要出在接下来——

第一波85花爆红时在2010年左右，紧接着中国流行文化进入“流量时代”，已经是一个不看实力看“流量”了，不看作品看“饭圈”，不看成绩看“数据”的时代。

其实70后演员出道时也是偶像派，但“四旦双冰”汤唯高圆圆处在两岸三地华语影视剧末法时代，被顶级华语大导演和优秀作品热捧后转正，内地小生就辛苦得多了，慢慢磨呗，最终还是磨出来了。

85花一来遇不到大导演，遇到大导演也过了辉煌期，至于慢慢磨——

那个轻轻松松赚钱如流水的“流量时代”大环境里，连黄晓明和毯星等前辈都回头去流量路线，邓超，黄渤和孙红雷等都搞综艺爆红，谁还耐得住性子去演好作品。

于是乎，小花比不上大花，小生比不上中生，演员一代不如一代。

要说第一波85花和85小生还算是好的，毕竟还有代表作品和角色（转型是另一回事），第二波85后和几乎整个90后都是流量路线的明星。某某粉丝也不用出来反驳，只是有的好些，有的差些罢了。

而以“归国四子”，三小只为主后来崛起的各种流量明星，怎么泛滥不用讲了吧。

演员断层的背后是产业问题，产业问题最严重呈现在终端的影视作品上。各大影视专业的报考人数年年火爆，可惜，肯深耕表演的年轻从业者本就少，还不入资本的法眼，影视圈既繁荣又荒芜。

如果你有过观察的话，会发现现在的内地娱乐圈处于一个很奇妙的状态。

以年轻演员为例，火的是流量，不火的是演员。也就是“流量明星”还是占据顶级资源，但他们越来越得不到观众的认可，每次作品上线都是铺天盖地的骂战。从《上海堡垒》鹿晗的崩盘，到《诛仙》肖战爆红后又崩盘。

这两年，从《长津湖》《满江红》的四字，到《断桥》《万里归途》的三字；再到《无名》《长空之王》的王一博，人家暑期档还有一部和黄渤搭的《热烈》，电视剧里偶像剧更有一大堆年轻流量。

实力派演员嘛，我相信不同的人能举出很多例子，就像这次蒋奇明一样。

但很明显，大多数年轻演员又无法走进资本的核心；也就是热度不高、流量不够、数据不好，商业价值还是不行，也就无法参与顶级影视剧资源。国产剧还好些有一票实力派演员了。国产电影年轻实力派演员，据我了解能挑大梁的数量极少

不过，我们还是能感觉到这两年情况在变好，优秀年轻演员也开始在冒头呢？

原因是这几年中国流行文化在迅速的发展，郭帆才带着《流浪地球2》革新了中国影视工业，中国流行文化产业。而这几年像郭帆这样的内地新势力在大范围崛起，他们带领大批优秀影视作品在崛起。

又因为青年新势力一开始资本是不看好的，他们就爱用没有流量的年轻演员。所以，内地年轻演员也就一并崛起。

像2023年以来内地影视剧大爆发，一并崛起的年轻演员。《流浪地球2》的朱颜曼滋，《宇宙探索编辑部》的王一通，蒋奇明；《三体》《狂飙》倒是老一辈，还有中生代实力派演员居多。

《平原上的摩西》的董子健，邱天；《显微镜下的大明》的张若昀，戚薇和王阳；《漫长的季节》蒋奇明，李庚希等等。

《燃冬》和《河边的错误》刚入围戛纳一种关注。前者主演是周冬雨，刘昊然，屈楚萧。后者主演是朱一龙，朱一龙还有部悬疑片《消失的她》口碑爆棚，另外两位主演是倪妮，文咏珊。

哪怕今年的偶像剧，大规模扑了好像也只有《长月烬明》一部（其它默默扑了）。

《星落凝成糖》陈星旭，李兰迪逆转了口碑。《去有风的地方》刘亦菲，李现又交出一部代表剧。《爱情而已》的吴磊，周雨彤扭转了姐弟恋都市言情剧，正在播出的《云襄传》陈晓，毛晓彤表现很差吗？

这些年轻演员没有哪个表现差，你也很难说他们是流量对吧！

说到底，演员还是靠作品，作品撑住了，真正的演员也就回来了。

辛爽《隐秘的角落》捧红三名童星，现在《漫长的季节》又捧了年轻三人组一把，道理就这么简单，内地青年导演的崛起，优秀作品的崛起，所以年轻演员也开始归来。

不过，当前国产剧实力派年轻演员和流量明星混杂，85后有好一批转正为实力派，比如张若昀、陈晓、白宇、李现；90后的吴磊、白敬亭、檀健次、张新成等也还可以。

最大的问题还是在电影年轻演员，80后好歹有一批，85后除了黄轩就只有新晋朱一龙能挑大梁。其它85后，90后，95后等年轻演员体系，仍然非常的尴尬。

顶流知名度高，资本愿意给大片资源，他们能力却撑不起，口碑一塌糊涂。实力派能力比较好，知名度却不够，大片资源总是轮不到。

像四字、三字、刘浩存、王一博是顶级大片常客（现在肖战又归来了），网友怎么骂没用。

魏晨、欧豪、黄景瑜和井柏然等资源很好，但能力口碑都难以撑起大片。屈楚萧、彭昱畅、张新成等能力算不错（有票房不错的爱情片电影），但是大片资源明显又差了点。

95后里的刘昊然，似乎都成了年轻演员里的一枝独秀了。

最后，当前中国年轻演员体系就这样挺病态的，这两年内青年新势力在不断崛起，年轻演员开始撬动内娱演员体系崩塌的铁幕，但目前来看还处于拉锯战状态吧。

希望年轻演员越来越多，也希望他们能取代“流量明星”吧！