要说到底观众喜不喜欢看年代剧，那还真不能一概而论，就比如最近上星的两部剧让我看傻了眼睛，一边是央视主打的《六姊妹》收视率挺高但观众一个劲喊着装嫩太尬，另一边是于正的《五福临门》却靠着几张青春脸赢得连声叫好。

梅婷演得再好也掩饰不了脸上的皱纹，这种违和感让观众看着都替她尴尬，而且这部剧明明是讲述年轻姑娘的青春故事，结果全员都在硬装嫩，这不是自己找罪受吗。

央视这次拍《六姊妹》真是下了血本，从服装道具到场景布置都很用心，就连每个人物的造型都力求还原那个年代的特点，但谁能想到就栽在了演员的年龄问题上面。

我看着董洁和李晨演少男少女的戏份都快笑出声了，他们是演技很棒没错，可是那张脸实在是藏不住岁月的痕迹，年代感和年龄感完全是两码事。

更让人难以接受的是辣目洋子的表演，她那种过度浮夸的表情和动作，看着就像是大妈在广场上尬舞，完全没有年轻姑娘该有的那种灵动感。

这部剧最大的问题就在于导演可能太过于迷恋老戏骨的演技，忽视了角色本身对年龄的要求，结果搞得整部剧都弥漫着一股子违和感。

当看到梅婷在剧中表演害羞的时候，我只觉得浑身上下都不自在，那种扭捏的样子哪里像是情窦初开的少女，分明就是一个阅历丰富的大姐在演戏。

选角出现这么大的偏差，我觉得导演组也是有责任的，明明可以找一些年轻演员来演，非要用这些老戏骨硬撑，这不是自己给自己找麻烦吗。

再看看《五福临门》的阵容，刘些宁、吴宣仪这些小花往那一站，那股子青春劲儿自然而然就出来了，根本不需要刻意去表演什么少女感。

黄杨钿甜那张脸简直就是天生的少女脸，她笑起来的时候眼睛里都是光，这种自然散发出来的青春气息是演技派也装不出来的。

于正这次在选角上可以说是开了窍，五个女主角各有特色但都很年轻，这让整部剧的观感特别舒服，没有任何违和感。

特别是卢昱晓，她演起泼辣的角色来特别有灵气，那种张扬但不做作的感觉，正好符合剧中人物的设定。

柯颖浓的娇憨感也是自然流露出来的，这种天然的状态才是观众最爱看的，而不是那种硬装出来的少女感。

我觉得于正在这部剧里找到了一个很好的平衡点，既保证了演员的颜值，又让每个角色都有自己的特色，不会显得千篇一律。

看《五福临门》的时候，我完全感受不到任何的尬感，因为这些年轻演员虽然演技可能还不够老道，但胜在气质和年龄都很合适。

整体来说，这部剧的选角可以说是给央视上了一课，证明了在选角这件事上，年龄的适配度有时候比演技更重要。

《六姊妹》的演员固然都是实力派，但现在的观众已经不是那种只看演技的年代了，他们更在意整体的观感和真实感。

奚美娟演何文氏是很出彩，但这恰恰证明了一点，就是年长的角色用资深演员来演才最合适，何必要让一群中年演员去演青春戏呢。

刘钧饰演的父亲形象也很成功，这说明只要角色和演员的年龄相符，观众是完全可以买账的，问题就出在那些不伦不类的角色设定上。

现在的观众审美越来越高，他们不会因为某个演员是大牌就盲目接受，反而会更加在意角色塑造的完整性和真实感。

我觉得这次两部剧的口碑之争，其实反映出了一个更深层的问题，就是观众对影视作品的要求越来越高了。

以前可能演员演技好就行，但现在观众更注重整体感受，包括演员的年龄是否适合、外形是否符合角色等各个方面。

从这个角度来说，《五福临门》的成功不是偶然的，而是顺应了观众审美的必然结果。

相比之下，《六姊妹》的失败也不冤枉，因为它忽视了最基本的选角原则，过分迷信老戏骨的号召力。

我发现现在很多导演都有一个通病，就是特别迷信大牌演员的演技，觉得只要演技好就能驾驭任何角色。

这种想法在以前可能行得通，但在现在这个全民对影视审美要求都很高的时代，显然是行不通的。

打个比方，就像你让一个五十岁的人去扮演高中生，就算化妆技术再好，演技再精湛，那种违和感也是掩盖不住的。

所以我觉得《六姊妹》的教训很深刻，它告诉我们选角不能只看演技，还要考虑演员是否适合这个角色。

反过来看《五福临门》，它的成功就在于找到了最适合的演员，让角色的塑造显得自然而真实。

这让我想到一个问题，其实现在不缺好的年轻演员，缺的是发掘年轻演员的机会。

很多导演可能是为了稳妥起见，才会选择老戏骨，但这样反而会限制了新人的发展空间。

所以我觉得影视行业需要建立一个更加公平的选角机制，让真正适合的演员能够获得相应的角色。