一段来自约拍模特跟她男票的对话：

“你觉得摄影难不难？”

“不难啊，就是个按快门的事儿，现在满大街的摄影师。”

“不难，那你为什么没别人拍的好看？”

“。。。。。。。。。。。。”

可能这就是传说中的“会者不难，难者不会”吧。

摄影作为一种综合性的艺术和技术实践，包含了许多技术和美学方面的挑战，不同类型的摄影师可能会面临不同的难题。

以下列举了几个被认为在摄影领域较为困难的技术和艺术挑战：

1、光线控制

光线是摄影的灵魂，但理解和掌握光线的变化规律并运用自如是一项艰巨的任务。尤其是在复杂的自然光环境下，比如阴晴不定的日光、强烈的直射阳光、反差极大的明暗光比等，摄影师需要掌握正确的曝光策略以及利用补光、遮挡等手段来平衡光线。

2、动态范围的捕捉

面对大光比场景，例如日出日落，既要保留高光部分的细节又要照顾到阴影区域，这对摄影师的曝光控制和后期处理能力提出了较高要求。尤其在风光摄影中，如何有效处理大光比下的曝光难题是非常考验摄影师技术的。

3、精准的对焦与构图

对于人像摄影来说，尤其是肖像摄影，捕捉人物微妙的表情变化，实现精准的眼神交流和情绪传达，同时结合恰当的构图，使得人物成为画面的焦点，并创造出引人入胜的故事性，这需要摄影师有深厚的人际沟通能力和敏锐的审美眼光。

4、瞬间捕捉

在纪实摄影、体育摄影或街头摄影中，抓拍到决定性的瞬间，需要摄影师有快速反应的能力和预见性的观察力。

5、后期处理的度量把握

后期制作对于现代摄影至关重要，然而找到真实与艺术之间的平衡点不易。过度的后期可能导致照片失真，而缺乏后期处理可能无法充分展现摄影师的创意。熟练掌握诸如色调、对比度、饱和度等参数的调整，并确保最终作品不失真且具有个人风格，是一项技艺。

6、技术与艺术结合

技术层面的精通固然重要，但如何将技术转化为富有艺术美感的作品，则是对摄影师更高层次的要求。这意味着摄影师需要具备扎实的艺术修养，能够通过摄影语言表达个人视角和情感体验。

7、创新与突破

在摄影已经高度普及化的今天，如何在众多摄影作品中脱颖而出，创造独特新颖的视觉效果，不断突破自我，这也是摄影师面临的持续挑战。

综上所述，摄影中最难的事因摄影师个体经验和兴趣领域不同而有所差异，但总的来说，将技术性与艺术性完美结合，灵活应对各种环境条件，以及持续创新和表达个性化视角，可能是大多数摄影师都会感到具有一定挑战性的任务。