在关于艺术界的众多讨论中，有一个观点让许多观众争持不下。就是艺术的伦理之一——绘画作品中的人是否应该裸体？
有人说，将人的裸体公之于众，这是披着艺术的皮子耍流氓。也有人反驳，那是因为心脏的人看什么都脏。
对于这些争论，有一个人感慨不已。
作为艺术家，他追求自然肆意的美，不在乎画中的裸露之耻。但作为一个成功画家，他的名作却被盗版多次，甚至改头换面，强行给他的作品“穿上衣服”遮羞。
这个人，就是《陶》的作者，谢楚余。
那么谢楚余究竟是个怎样的画家？他与他的《陶》又有着怎样的故事呢？
《陶》中的倾城少女世上知道谢楚余的人少，但是他的《陶》却几乎家喻户晓，成为了一个时代的记忆。
还记得那幅捧着陶具的少女画吗？
女人上半身不着一物，下半身松松裹着一席白色长巾。面容沉静，嘴角含笑。一双修长玉臂将陶器捧在胸前。
这画中女人五官极其精致，既有东方的柔和，又带着西方面孔的深邃，是个平时难以遇到，但只消一眼就难以忘怀的美人。
身体更是纤秾合度，曲线优美。处处完美，令人过目难忘。
在女人的身后，是一片梦幻般的景色，既像大海，也像云海。谢楚余晕染出了一片只能在画中存在的景色，与陶女的神女之姿相得益彰。
这幅画曾经出现在酒店、浴池等众多或高雅或接地气的场所。
不管是等级高低的地方，在看到陶女的一瞬间，人们的视线总是会被女人端庄神秘的神态吸引，内心受到冲击。
这幅《陶》，自从谢楚余手中诞生起，便注定了它的不平凡。
画中女郎有一种既普世又超脱的美，以至于能轻易引起人们心中对于艺术的欣赏。
观赏《陶》，不需要太多艺术上的修养，只要有一颗爱美之心，都会被它牵动。这也是《陶》大受欢迎的基础。
在《陶》的拍卖会中，它最终以80万英镑的价格被拍下， 一个数年之后依然有些惊人的价格。
不过，这个价格在今天看来，依然是被低估的。
《陶》作为中国艺术史上商业价值最高的画作之一，如今更是天价名画的第一梯队。
《陶》的声名大振，可以说是出乎作者谢楚余意料的。
本来这副画能够拍出80万英镑，对于谢楚余来说，已经是一件十分鼓舞的事情。至少商业价值得到了认可。
但当《陶》的画像流出后，还得到了广泛的流传，受到了几乎全国人民的一致喜爱，这就大大超出谢楚余的意料了。
随之，发生了一件令谢楚余无奈的事，他的《陶》被众多商家窥见了商机。没有经过他的许可，便大肆印刷了出来。
短短几年，便如雨后春笋出现在众多休闲场所之中。
对于谢楚余来说，画被盗版了固然说明自己的作品得到认可，但身为一个创作者，他必须得维护艺术界的尊严。尤其是《陶》已经被盗版上千万次，不再是小范围的传播。
只可惜，谢楚余最终只获得了8万块钱的赔偿，对于靠着《陶》赚了个盘满钵满的商人来说实在不算什么。
更令谢楚余觉得好笑的是，他精心绘出的人体，在一些盗版商看来是难登大雅之堂的，竟然给陶女披上了一层衣衫，用来遮羞。
不过，这也从侧面表明了《陶》的受众已经非常广泛了，甚至包括了那些对艺术并不了解的人。
一生痴迷画美人这幅《陶》为什么会广受欢迎呢？
陶女的美丽绝伦固然是一个方面，但是《陶》能够拍卖出高价，并且在艺术界也得到肯定，谢楚余在技法的呈现上，也是下了一番功夫的。
谢楚余的《陶》与世界名画安格尔的《泉》，在题材和呈现上颇有几分相似。
同样是抱罐的少女，谢楚余在自己的画作上融入了东方的底蕴，让这幅本应是有西方韵味的油画散发出了一股独特的气质。
事实上，谢楚余的这种风格在他的很多画作上都有延续。谢楚余酷爱画姿态各异的少女，这些女人或面带愁绪，或活泼含笑，但通通有着一张见之忘俗的美人面，充满古典风情。
很多时候，这些女人赤裸上半身，却不带色情的意味，只是展现着人体的美感。
谢楚余一画就是30余年，他的名声也与同样擅长画美人的安格尔相媲美。
谢楚余擅长画美人，并且孜孜不倦，不是因为世人好美色，所以迎合世俗而作。更不是因为他本人是个好色之徒。
而是因为谢楚余能从这些形色各异的美人中，感受到一种超脱天地的美感和蓬勃向上的生命力。
谢楚余曾直言，女人的身上有一种神秘的气质，让人捉摸不透，却希望深入了解，他知道自己无法真正解码女人，只希望将这种杂糅的气质呈现出来。
对于这些女性气质的表现方法，谢楚余是在观察的基础上注入了自己的理解，他并不喜欢夸张的造型，只是用简单细腻的笔触，去展现女人的一颦一笑。
这种返璞归真，是谢楚余画作生命力的来源。
虽然谢楚余本身不带色情的眼光，但无论放在什么时候，这些赤裸着身子的画作，多少都有些不太被大众接受。
因此不少印刷厂不怕盗版的恶名，却担心“伤风败俗”，盗用不说，还要给陶女穿衣服。
而谢楚余画人也是需要模特的，对于这些模特来说，赤裸上身展现给世人并不光彩。不过谢楚余并没有将某个模特完完整整地绘下来。
就拿《陶》来说，谢楚余做不到无实物作画，他最后从三个不同的模特身上找到灵感。这三个模特来自完全不同的地方，其中一个还是混血儿，五官和气质都截然不同。
但是谢楚余却能从这三个女人身上找到自己想要的东西，并且融合在一起。
因此陶女或者他笔下的其他女人能够如此出尘，除了模特本身的气质外，跟谢楚余对美的倾泻能力脱不开关系。
模特并没有固定一人，这也就避免了《陶》的原型被扒出，甚至影响到正常生活的状况了。
画尽美人却偏爱一人谢楚余有如此活跃的艺术细胞，对美的触觉又是如此敏锐，与他的家教，天赋都有关系。
谢楚余是广东人，出身于书香门第，从小就接受艺术教育。
画画既是他终身的事业，也是谢楚余童年时的爱好。他的哥哥也是一个擅长画画的人，接受了良好的美术教育，跟谢楚余相比却差远了。可见谢楚余天赋出众。
谢楚余在之后的几十年之中，孜孜不倦地画美人，跟少年时代受到的启发脱不开关系。
有一次，谢楚余在翻阅杂志时，一幅美人图深深攫住了他的视线。那是葛丽泰嘉宝的艺术照。
谢楚余感到心跳加速，嘉宝既冷淡又艳丽的眉眼让年轻的谢楚余受到了冲击。从那时起，他痴迷于挖掘女性美，表现女性魅力之中。
后来谢楚余考上了广州美术学院，专攻油画。
毕业后，成为了一名艺术分子，后来还在大学任教，一路做到了副教授。
不管他的地位如何改变，谢楚余对美人的青睐依然没有变过。谢楚余灵感的源泉是这世间形形色色的美人。每年，他都会挑选10个左右的女性，来成为自己的模特。
这些女人都是经过精心筛选，各有各的灵气，甚至不乏外国人。
能够成为谢楚余的灵感缪斯，是很多人的毕生梦想，因此这10个名额，几乎让人削尖了脑袋。
谢楚余尤其偏爱广东，尤其粤西的美女。在他看来，这些地方的女性，五官更为突出深邃，身上也有一种未经雕刻的野性。
除了这些慕名而来的女人，谢楚余还有一位特殊的模特，同样给了他不少灵感。这个人就是谢楚余的妻子。
谢楚余和妻子在少年时代相识，据说第一次见她，谢楚余便爱上了自己的妻子。
那幅温柔恬静的《南国的少女》，便是谢楚余以妻子为原型画的画。这副画始终挂在谢楚余家的大墙上。
有一次，一位画商看中了这幅画，开出了高价想要收购。可是谢楚余却婉拒了。
在他看来，《南国的少女》与其他画不同，这倾泻了自己的满腔爱意。不论谢楚余画了多少个女人，他的妻子始终是不可相提并论的。
而那幅出现在千家万户的《陶》，并不能完全概括谢楚余的画家生涯。之后又举办了多场画展，以及拍卖会，谢楚余都取得了很不错的成绩。
只不过，当初将《陶》拍卖，始终是谢楚余的一道心结，他多次想把《陶》买回来，作为一个纪念自己收藏。可惜都没能成功。
谢楚余一生虽画尽美女，但他本人却至真至纯，这种纯粹，大概是一个艺术家最重要的天赋吧。
参考资料：中国知网《谢楚余：东方神韵的绝佳诠释者》张天羽
