多数人眼中，动画电影似乎比真人电影轻松许多，不过是少了几处实景拍摄，一群人坐在电脑前敲敲打打罢了。可动画电影的制作远非表面那般简单。从最初天马行空的故事构思，到每一帧画面都需精心绘制的技术考验，整个制作周期漫长又繁复。

就拿《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）来说，传闻制作成本高达5亿，前后打磨了5年之久。而且为了保证制作周期，导演饺子甚至不得不勉强通过了100多个镜头。在角色设计方面，更是经历了无数次的推翻与重塑，才最终“雕琢”出那些能直击人心的形象。

比如哪吒，最初的形象和现在电影里眼圈黑、有獠牙的模样大不相同。在饺子导演曝光的草图中，他扎着标志性的冲天双鬓，双眉如戟横亘于眼上，浑身散发着强烈的正义感。那嘴角以独特角度歪斜着的瘪嘴，让他看起来多了几分“土憨”，而这恰恰藏着导演自己的影子。还有另一个版本，哪吒的对冲天鬏更高，眼皮轻抬，仿佛对一切都嗤之以鼻，将他天不怕地不怕的叛逆个性展现得淋漓尽致。

太乙真人原本应是身形清癯、仙风道骨的形象，却被饺子导演颠覆改编成了袒胸露肚的“胖”仙人。谁说仙人就一定得高冷？就连石矶都被设计得胖成了“坦克”。其实哪吒也曾有过胖嘟嘟的版本，脸蛋圆墩墩，肚子圆滚滚，活脱脱一个福娃娃。

最初的角色设计方向，大多是朝着好看、古灵精怪的方向去创作，也有按照原著里男身女相来设计的，但都没能在试镜中脱颖而出。如今这般模样，虽然看起来“魔”性十足，丑兮兮又贱嗖嗖的，但却格外萌，让人越看越喜爱。

敖闰的形象也经历了多次修改。最初的设定极为“清凉”，从肩处几乎能裸到脚踝，遮挡胸前隐私部位的布料被设计成两个龙爪，整体风格热烈张扬，生怕目光停留会显得冒昧。后来修改的几版，有浓郁欧美风、典雅古韵风、夸张漫画风等，裙叉开在大腿根，气质邪魅，将坏都写在了脸上。而电影里的这一版则收敛了许多，更适合全年龄段观看。尽管较为保守，但难掩其风流体态，薄唇轻启，声线撩人，每个眼神都像钩子一样，能轻易抓住观众的心思，媚惑至极。

无量仙翁的真面目究竟是什么，这在网络上可是热门话题，目前“桃树精”的说法得到了普遍认同，哪吒的一泡尿似乎就是直接证据。在最初的设定里，“树妖感”很重，脑门上盘根错节的树根，脸上层层叠叠的皱纹，再加上修长锋利的黑长甲，完全不像是阐教仙人。不得不说，饺子导演这一改动堪称神来之笔。如今的无量仙翁身形佝偻却仙韵十足，眼睛虽窄却偶有灵光乍现，很容易让人被他装出来的慈眉善目所迷惑。

饺子导演说龙王敖光要一目了然的帅，毕竟敖丙颜值那么高，家族基因不会差。但在最初设计稿里，敖光的形象更偏兽型，龙头搭人身，身着红袍黄盔甲，像老神仙。后来经过多次修改，先是通体雪白、身形雄浑如牛，再逐渐展现出帅气的面庞，只是眼底那抹阴暗和佝偻的背，让他毫无龙族之长的威严。

经过一改再改，敖光的那些“瑕疵”被分配给了敖顺和敖钦。敖顺块头大头脑简单，敖钦则极尽猥琐，十分抽象却又合情合理，毕竟他们血统不纯，是龙爹与蜥蜴、蛤蟆所生，正所谓真龙生九子各有不同。而敖光身披银鳞宝甲，集冷静、温柔、霸道于一身，是天生的领导者，用一个字形容就是“帅”。

过往影视改编中，申公豹一直是个反派角色，属于截教一派，妄图扰乱封神计划，野心勃勃且满心执念。在《哪吒之魔童降世》第一部里延续了这一反派设定，而在第二部中，饺子导演综合网友的脑洞，赋予了申公豹更鲜活的血肉。他出身低微，努力再努力，却始终是仙族的“边角料”，只能靠自己去争。这一改变让申公豹的形象更加立体，也让原本荒诞不经的神话故事比那些悬浮胡编的乡土获奖剧更接地气。

申公豹的形象最初设计得很传统，套用了很多反派惯用的造型，披头散发，每一缕发丝都透着疯魔的气息，披着黑袍，身形轻盈纤细如野豹子，虽像修行者但不够亲切。现在这一版则更容易让观众产生共情。

像土拨鼠们，起初被设定成表情丰富、更卡通的形象，但没通过导演的审核，因为缺乏细节，后来优化成写实风格。导演的眼光确实独到，幸亏改了，不然圆滚滚互相掐脖的模样太像相扑了。

总有差评说哪吒系列电影胡编乱造，把老祖宗留下的故事改得面目全非。但正如饺子导演所说，每个时代的故事都要符合那个时代的思想观。封神原著里的哪吒就是煞星，难以让人喜爱，79版也是经过大刀阔斧改编的。价值观和思想理念不断更新，只有服务于当代观众，才能拍出好电影。饺子导演这条路走对了 。