封神第二部票房破10亿,殷郊法相争议不断,视效公司澄清谣言,主创路演回应质疑,解释设计理念和制作技术,观众反应热烈但也有质疑声音,整个事件引发了对国产大片视效水平的讨论。
电影票房破10亿,这是个好消息吧,可是网上却吵翻天了,都在说那个殷郊法相,说什么4500块钱特效,我看着挺厉害啊,怎么会这么便宜,难道是外包公司做的偷工减料,不过这么大的电影应该不会这样吧,可能是有人故意黑,现在网上什么都敢说,不过也有可能是真的做得不好,毕竟国产特效确实还有提升空间,但是10亿票房也说明观众还是认可的,可能是期待太高了吧,毕竟是大IP改编,观众肯定要求高。
视效公司出来澄清了,说什么4500块钱特效是谣言,列举了一堆制作细节,什么10家中外视效公司联合完成,什么Scanline VFX制作的,代表作还挺多,什么《2012》《权力的游戏》《星际穿越》之类的,听起来挺厉害,不过我也没看过这些电影,不知道效果怎么样,不过既然是国外大公司,应该还不错吧,他们说用了什么Volume capture技术,听起来很高级的样子,制作周期超18个月,这么长时间应该不会太差吧。
他们还说视效镜头占全片86%,超70%视效镜头由中国团队完成,这个比例挺高啊,说明国内团队还是有实力的,不过既然是中国团队为主,那为什么还要请国外公司呢,是不是核心技术还是不行,不过能做到70%也很不错了,毕竟国内特效发展时间还不长,能做到这样已经很厉害了,希望以后能完全自主制作吧。
导演和演员们跑路演了,在杭州和观众互动,看来是想平息争议,黄渤他们还现场演示了一些特效场景,挺有意思的,不过这种现场表演和电影里的效果肯定还是有差距的,但是能看出主创们还是很用心的,想让观众理解他们的创作,不过这种互动能不能真的消除质疑还不好说。
导演解释了殷郊法相的设计理念,说是什么愤怒、悲哀、庄严三重心理投射,是一种狰狞的状态,听起来挺有深意的,不过观众看电影的时候哪会想这么多,可能就是觉得看着不舒服吧,导演说这是能量体不是物理实体,所以才做成那样,这个解释倒是挺合理的,但是既然是能量体,为什么不做得更虚一些呢,反而看着像实体一样。
导演还说用了什么体积捕捉技术,说难度比雷震子还大,听起来挺厉害的,不过既然难度这么大,为什么效果反而不如雷震子呢,是不是这个技术还不成熟,导演也说了以后会继续改进,看来他们也意识到问题了,不过电影都上映了再改进有什么用呢,除非要出续集,但是观众可能已经对这个形象有印象了,再改可能也不好接受。
这个体积捕捉技术听起来很厉害,但是具体是怎么回事呢,是不是就是把演员的动作全方位捕捉下来,然后再加工成特效,这样的话动作应该会很自然吧,但是为什么最后效果还是被人诟病呢,是不是后期处理出了问题,或者是这个技术还不成熟,需要更多的实践和改进。
视效占全片86%这个比例真的很高,难怪会引起这么多讨论,毕竟特效好不好直接影响观影体验,不过这么高的比例也说明现在的电影越来越依赖特效了,是不是有点本末倒置了,电影最重要的不是应该是故事和演员的表演吗,特效只是锦上添花,不应该喧宾夺主。
中国团队完成70%的视效镜头,这个比例其实已经很高了,说明国内的特效水平确实在提升,但是为什么还是会被人诟病呢,是不是因为最核心最难的部分还是由国外团队完成的,所以整体效果还是差强人意,不过能做到这个程度已经很不错了,相信再过几年,国内团队应该就能独立完成全部特效了。
票房破10亿说明观众还是认可这部电影的,毕竟大家都想看中国自己的神话故事,而且封神的IP本身就很吸引人,但是为什么还会有这么多质疑的声音呢,是不是因为期待越高失望越大,大家对国产大片的要求越来越高了,这其实是好事,说明观众的审美在提升,但是对电影制作方来说压力也更大了。
有人说特效不如好莱坞大片,这个比较其实不太公平,毕竟人家发展了这么多年,资金投入也比我们多得多,我们能做到现在这个程度已经很不错了,而且我们有自己的文化和故事,这是好莱坞无法比拟的,我们应该在保持自己特色的基础上不断提升技术水平,而不是一味模仿别人。
也有人说特效太多反而影响了观影体验,这个观点我觉得挺有道理的,有时候特效太多反而会让人觉得不真实,失去了代入感,可能导演是想尽可能还原小说中的奇幻场景,但是电影毕竟是视觉艺术,需要在想象力和现实感之间找到平衡,这个平衡点很难把握,需要导演和特效团队不断摸索。
这次争议其实反映了观众对国产大片的期待值在提高,这是好事,说明我们的电影工业在进步,观众的眼光也在提高,但是也给电影制作方带来了更大的压力,以后可能会更加注重特效的质量,不过也要注意不能本末倒置,特效再好,如果故事不吸引人,演员演技不好,观众还是不会买账的。
中国的视效团队确实在进步,但是和国际一流水平还是有差距,这个差距不仅仅是技术上的,更多的可能是经验和创意上的,毕竟人家发展了这么多年,积累了大量的经验,我们还需要时间去追赶,不过我相信只要我们坚持努力,迟早会赶上甚至超越他们的。
特效应该服务于叙事,这点很重要,不能为了炫技而炫技,有些电影特效很炫酷,但是看完之后除了特效什么都记不住,这样的电影是失败的,好的特效应该是让观众在不知不觉中被带入故事,而不是一直在惊叹特效有多厉害,这需要导演和特效团队的默契配合。
神话故事改编成电影确实很难,因为每个人心中都有自己想象中的神仙形象,很难满足所有人的期待,而且如何在尊重传统的基础上加入创新元素,也是一个很大的挑战,这次的殷郊法相争议可能就是因为太过创新,和大家心中的形象差距太大,但是如果完全按照传统来拍,又显得没有新意,这个平衡很难把握。
其实我觉得与其纠结于特效,不如多关注一下剧情和人物塑造,毕竟封神演义最吸引人的是里面错综复杂的人物关系和命运纠葛,如果能把这些表现好,观众可能就不会那么在意特效了,当然,好的特效如果能锦上添花就更好了,但是不应该喧宾夺主。
这次争议也反映出我们的电影工业化进程在加快,但是精益求精的工匠精神还需要加强,可能是为了赶进度,有些细节没有做好,以后应该在保证进度的同时,更加注重细节的打磨,毕竟电影是一门综合艺术,每个环节都很重要,不能有短板。
A: 封神第二部票房破10亿,殷郊法相争议不断,视效公司澄清谣言,主创路演回应质疑,解释设计理念和制作技术,观众反应热烈但也有质疑声音,整个事件引发了对国产大片视效水平的讨论。
电影票房破10亿,这是个好消息吧,可是网上却吵翻天了,都在说那个殷郊法相,说什么4500块钱特效,我看着挺厉害啊,怎么会这么便宜,难道是外包公司做的偷工减料,不过这么大的电影应该不会这样吧,可能是有人故意黑,现在网上什么都敢说,不过也有可能是真的做得不好,毕竟国产特效确实还有提升空间,但是10亿票房也说明观众还是认可的,可能是期待太高了吧,毕竟是大IP改编,观众肯定要求高。
视效公司出来澄清了,说什么4500块钱特效是谣言,列举了一堆制作细节,什么10家中外视效公司联合完成,什么Scanline VFX制作的,代表作还挺多,什么《2012》《权力的游戏》《星际穿越》之类的,听起来挺厉害,不过我也没看过这些电影,不知道效果怎么样,不过既然是国外大公司,应该还不错吧,他们说用了什么Volume capture技术,听起来很高级的样子,制作周期超18个月,这么长时间应该不会太差吧。
他们还说视效镜头占全片86%,超70%视效镜头由中国团队完成,这个比例挺高啊,说明国内团队还是有实力的,不过既然是中国团队为主,那为什么还要请国外公司呢,是不是核心技术还是不行,不过能做到70%也很不错了,毕竟国内特效发展时间还不长,能做到这样已经很厉害了,希望以后能完全自主制作吧。
导演和演员们跑路演了,在杭州和观众互动,看来是想平息争议,黄渤他们还现场演示了一些特效场景,挺有意思的,不过这种现场表演和电影里的效果肯定还是有差距的,但是能看出主创们还是很用心的,想让观众理解他们的创作,不过这种互动能不能真的消除质疑还不好说。
导演解释了殷郊法相的设计理念,说是什么愤怒、悲哀、庄严三重心理投射,是一种狰狞的状态,听起来挺有深意的,不过观众看电影的时候哪会想这么多,可能就是觉得看着不舒服吧,导演说这是能量体不是物理实体,所以才做成那样,这个解释倒是挺合理的,但是既然是能量体,为什么不做得更虚一些呢,反而看着像实体一样。
导演还说用了什么体积捕捉技术,说难度比雷震子还大,听起来挺厉害的,不过既然难度这么大,为什么效果反而不如雷震子呢,是不是这个技术还不成熟,导演也说了以后会继续改进,看来他们也意识到问题了,不过电影都上映了再改进有什么用呢,除非要出续集,但是观众可能已经对这个形象有印象了,再改可能也不好接受。
这个体积捕捉技术听起来很厉害,但是具体是怎么回事呢,是不是就是把演员的动作全方位捕捉下来,然后再加工成特效,这样的话动作应该会很自然吧,但是为什么最后效果还是被人诟病呢。
