2024年嘻哈包袱铺沈阳北市剧场封箱演出，去看了，感受不少。

相声行业的小剧场现在都流行搞封箱演出，首先要感谢的是戏曲行业，毕竟封箱演出是人家的传统，其次要感谢的是德云社，他们把戏曲行业的封箱借到了相声行业，顺便借来的还有“云鹤九霄龙腾四海”的研习社。

说白了，相声行业的封箱演出就像电商行业的双11一样，本来是不存在的仪式，硬是被商家自己搞出来一个，然后就成了约定俗成的所谓“传统”了，拿来主义，没毛病。

言归正传，看完嘻哈包袱铺的封箱，感受有以下几点：

1、天时地利人和

嘻哈包袱铺北市剧场的规模在相声小剧场里就算相当大的了，封箱这天的上座率都不能用满坑满谷来形容，那叫一个爆满。

除了正常的一二楼座位全满之外，两边能加座的地方加上了，二楼还摆了不少塑料凳子，最外面还有一些站着看的观众，感觉如果再不限制，可能真要卖吊票了。

之所以嘻哈包袱铺的封箱如此火爆，还真就应了天时地利人和的说法。

天时，2024年初整个东北的旅游爆火，来沈阳的游客人数可能仅次于哈尔滨，这就是观众人数的增量和变量。

地利，嘻哈包袱铺北市剧场坐落在沈阳北市场西口，而北市场又是近两年沈阳旅游最火爆的地方，哈尔滨借走的凤凰就是北市场的。

人和，嘻哈包袱铺在沈阳扎根快三年，已经积累了相当一部分观众池，一些演员如马兴威、孙同福在沈阳本地已经拥有自己的观众群体，再加上自带流量封箱攒底的高晓攀，人气足够大。

2、仿佛2005年德云社模样

嘻哈包袱铺北市剧场的演出气氛极好，身处其中感觉就像2005年时的德云社。

2005年和2006年的德云社之所以让很多相声爱好者缅怀，主要是因为那时候的德云社能够兼顾相声和娱乐。节目太传统了吸引不了年轻人，只顾图一乐又会撵走相声爱好者，如果太三俗则会把妇孺老人拒之门外。

嘻哈包袱铺封箱演出基本上能照顾到全场所有观众，相声垫话部分紧跟时事，再加上插科打诨，娱乐效果不错，懂不懂相声的观众都能喜欢，比如高晓攀就准备了网游、二次元和RAP等时尚元素垫话，孩子和年轻人都爱听。

相声的正活部分比较规矩且卖力气，懂相声的观众大声喝彩，不懂相声的观众也能听出好来。

有些老观众也会搭茬，演员的现挂和互动又能满足老观众群体的需要，而且适当合理的搭茬也不会引发其他观众群体不满。

整场演出有相声也有娱乐，有掌声也有欢笑，有起哄也有喝彩，那种氛围感觉有些陌生也有些熟悉，仿佛回到了05年的德云社。

简单说，这种氛围的奥秘就是一个字，度。如何把握垫话、现挂、搭茬、互动这些东西在相声演出中的比例和尺寸，对于每一个相声小剧场来说都是一个课题。

之所以有很多人怀念05年的德云社，主要是因为那时候的德云社尺度把握比较好，近些年的德云社则有些过分强调垫话、现挂、搭茬和互动这些东西，相声元素反而少了，再加上一些擦边的东西，受众群体受到限制，氛围就不如05年的德云社了。

3、节目

封箱演出的重点当然是节目，嘻哈包袱铺当天一共安排了五段相声，论数量来说在封箱演出中算是相当少的，但演出效果却相当好。

嘻哈包袱铺北市剧场开业之后一直由北京总部帮扶，冯启南张伯鑫、金霏陈曦、高晓攀尤宪超带着北京一些演员经常过来，但这种帮扶肯定不能是常态，不仅成本高而且也不方便。

沈阳北市剧场团队稳定下来之后，北京的演员就不用来了，北市剧场的沈阳本地演员阵容撑起了封箱演出。

前文也说了，基本上每个节目都兼顾了娱乐同时也保证了正活，小剧场也不太限制演出时间，演员可以撒开了说，五段相声加上开场秀预定时间是晚七点到九点两个小时，结果到最后一直表演到十点半，时间抻长了近一倍，可谓诚意满满。

4、亮点

李安博和薛墩的《小红帽》改编自童话故事，主打一个角色扮演和搞笑，热场效果不错，现场的小观众比较喜欢，有的孩子时不时爆发出魔性笑声，让人忍俊不禁。

嘻哈包袱铺沈阳队长马兴威和常云瞰的相声《你好，2024》是一段设计比较巧妙的作品，马兴威念一封鼓励自己的信，常云瞰进行另类吐槽解读，子母哏的效果不错，尤其是对于一些生活现状的吐槽也得到了台下很多观众的共鸣。

由于尤宪超人在囧途，高晓攀和殷伟光合作《送您一杯酒》，这段相声原本应该是虚拟表演敬酒，因为是封箱再加上现场气氛比较热烈，高晓攀选择了沈阳特产老雪，直接把现场效果提升到了高潮。

虽然高晓攀是老板马兴威是队长，但封箱节目最大的亮点还不是他们，而是其他两段相声。

两位老先生王学江和李大平都是沈阳相声名家杨振华先生的徒弟，相声功底非常深厚，尤其在唱功方面更是一绝，两人在台上用京剧、评剧、豫剧、二人转、黄梅戏、流行歌曲、儿童歌曲、民族歌曲等各种唱法进行接龙，对于相声爱好者来说听着相当过瘾。

但是这段相声最大的亮点还不是这个，毕竟是东北演员，讲究的就是一个绝活，在这段《嘻哈有绝活》中李大平在相声包袱里设计了各种高难度的平衡术，尤其是最后的“迫在眉睫”表演更是让全场鸦雀无声屏气凝神。

当表演结束之后，全场观众的掌声持续近一分钟没停，这在相声小剧场里相当罕见，这种发自内心的掌声是对相声演员最大的褒奖。

全场最佳效果、最佳表演和最佳节目应该可以算孙同福和王劲有的相声《千变万化》，其实就是一段以魔术为包袱的相声。

魔术和相声别看属于两个行业，实际上这两个行业的关系很近，不仅同属于江湖八门，而且相声演员摆知时都需要邀请一位魔术师。

很多魔术师表演魔术的时候会制造一些包袱增加演出效果，相声演员在演相声时魔术也是一个非常好用的素材，因此相声里变魔术很正常，没必要大惊小怪。

但是，相声里变魔术的水平还是有所区别的，有的相声如2023年央视春晚上的“变烧鸡”就属于比较失败的魔术包袱，没有任何设计感可言，观众看起来会觉得莫名其妙感觉很尬，所以演出结束后遭到了群嘲。

嘻哈包袱铺这场魔术相声属于水平比较高的，首先其设计感很强，大大小小一共五个魔术，捧哏负责两个“正”的，逗哏负责三个“谐”的，逗哏的魔术制造笑声，捧哏的魔术制造惊呼声，分工合理设计巧妙。

关键是逗哏三个魔术包袱的设计也都非常高明，不仅包含了搞笑、现挂和互动，能够把现场气氛带起来，关键是他的三个搞笑魔术真正体现了相声的精髓：情理之中意料之外。

所以，虽然都是魔术相声，表演效果好不好的关键还是演员的创作水平和表演水平，嘻哈包袱铺这段魔术相声不论是效果还是水平都碾压了春晚上的变烧鸡相声。

看完嘻哈包袱铺的封箱演出，脑海里突然蹦出一个有点儿滑稽的想法：这年头居然还有人正儿八经说相声，不容易。

友情提醒：想听好相声还真不一定非要花高价追星，不论是北京、天津、沈阳、西安、济南还是乌鲁木齐等城市，很多相声小剧场里都藏着龙卧着虎呢。