请用您发财的金手指，点赞走一走，暴富到永久，上点关注下点赞，不想暴富都很难

要说最近几年有什么节目让戏曲圈炸开了锅，那可非2017年的《梨园春》莫属了。

就在那年一位拥有30年台上功夫的豫剧名家张豫东，在擂台赛上竟然败给了一位素人"戏迷"，这让圈内外都惊呆了。

谁能想到这个曾经拿下三项重量级电视大奖，被誉为"戏曲艺术殿堂"的节目，如今竟沦落到让专业演员在台上"打假赛"的地步？

而这一切似乎都要从倪宝铎的离开说起......

说起《梨园春》最风光的时候，那可真是让人忍不住感慨万千。

对于河南卫视来说，1994年的那个春节简直就像买彩票中了头奖一样幸运。

大年初五这天他们做了一个"疯狂"的决定，要在全国首创一档纯戏曲类的综艺节目。

这在当时简直就是个"天方夜谭"，毕竟那会儿电视台还处在"婴儿期"，综艺节目更是少得可怜。

但是这个看似疯狂的决定，却歪打正着成了河南卫视的一张王牌。

节目组第一步就走对了，他们请来了朱超伦、程林远这两位戏曲界的"活化石"当评委。

这两位可不是一般的"大咖"，他们对戏曲的理解，简直就像是"老中医"看病，一眼就能看出表演者的功底如何。

更绝的是他们选择了河南作为主战场，这简直就是"在家门口打比赛"的既视感。

要知道河南可是戏曲的"老家"，光是豫剧就已经发展了几百年，群众基础不要太扎实。

但最让人拍手叫好的，是节目组给了草根艺人一个"翻身"的机会。

在那个年代想要在电视上露个脸，简直比登天还难。

而《梨园春》就像一个"选秀节目"的鼻祖，让多少怀揣梦想的草根艺人有了展示自己的舞台。

每到周六晚上的黄金档，大街小巷都安静下来，家家户户都守在电视机前，生怕错过了哪个精彩片段。

就连那些平时对戏曲不感冒的年轻人，也被节目中那些原汁原味的表演给吸引住了。

这个舞台就像一个"造星工厂"，不知道培养出了多少优秀的戏曲演员。

从专业演员到业余戏迷，从老戏骨到新秀，大家都把《梨园春》当成了实现梦想的"敲门砖"。

节目的影响力甚至超出了河南，在全国范围内掀起了一股学习戏曲的热潮。

那时候的《梨园春》，真可谓是"一出好戏，人人都爱看"。

就在《梨园春》顺风顺水的时候，1999年的一场改版让节目开始走上了另一条路。

说实话这次改版简直就像是给一个古典美人化了个网红妆，弄得不伦不类。

节目组打着"创新"的旗号，开始往节目里塞各种稀奇古怪的元素。

戏曲小品、相声MTV，甚至还有一些莫名其妙的搞笑段子，看得人直摇头。

原本坐在评委席上的戏曲大师们不见了，取而代之的是一些娱乐圈的"流量明星"。

这些明星虽然名气不小，但说实话让他们点评戏曲就像是让厨师去评价建筑设计，专业性根本不够。

主持人更是换了又换，从陈佩斯到李小红，再到庞晓戈每个人都想在节目里标榜自己的个性。

这种频繁的更换，让节目就像是被东一榔头西一棒子地乱敲，完全找不到重心。

节目组的想法其实也不难理解，他们是想让节目更"年轻化"，吸引新观众。

但这种改革就像是给老字号茶馆安装了自动麻将桌，既留不住老客人，也吸引不来新食客。

原本那些忠实的戏迷观众直摇头：这还是我们熟悉的《梨园春》吗？

年轻观众也不买账：既不够专业，又不够潮流这是要闹哪样？

一个节目想要与时俱进没错，但如果丢掉了自己的"根"，那可就真是得不偿失了。

这种改版就像是把一碗地道的胡辣汤，硬是加了咖啡和奶茶的味道，谁还喝得下去？

这些看似"高大上"的改革，最终却让《梨园春》陷入了前所未有的危机。

2017年那场轰动一时的擂台赛，简直就是压垮骆驼的最后一根稻草。

想想看一个在戏曲圈摸爬滚打了30年的老艺术家张豫东，居然在台上败给了一个素人"戏迷"。

这种结果说出去，就跟说一个厨艺大师在做菜比赛中输给了一个刚学做饭的家庭主妇一样离谱。

说句不好听的这不就是在打大家的脸吗？

更让人无语的是，节目组为了博取眼球，把原本一整段完整的戏曲表演剪得七零八落。

十几分钟的唱段硬生生被压缩到三五分钟，这不是糟蹋艺术是什么？

观众们吐槽说：这就像是把一部经典电影剪成了抖音短视频，就为了赶时髦。

而那些所谓的"明星评委"，点评起专业的戏曲表演来，说的都是些"唱得真好""感觉不错"这样的废话。

搞得台上的选手尴尬，台下的观众更尴尬。

自从庞晓戈接手主持后，情况更是变得一发不可收拾。

整个节目仿佛成了她的个人秀场，动不动就插科打诨，抢了表演者的风头。

有网友说得好：这哪里是在看戏曲节目，简直就是在看"庞晓戈脱口秀"。

评委的专业性成了摆设，比赛的公平性也被质疑。

就连那些死忠粉都忍不住要吐槽：这还是我们当年那个干净纯粹的《梨园春》吗？

节目组一心想着搞噱头，却忘了一个道理：观众的眼睛是雪亮的。

你让一个戏曲节目玩起了综艺的那一套，这不是自己给自己挖坑吗？

说到这儿可能有人会问：《梨园春》是不是就这样完蛋了？

其实不然这台经典节目就像是一个暂时迷失了方向的老朋友。

要让它重新站起来，首先得把节目的"魂"找回来。

说白了你是一档戏曲节目，就该把戏曲文化放在第一位。

就像一家老字号，最重要的不是店面多么时髦，而是要把祖传的手艺守住。

节目组现在最急需要做的，是把那些真正懂戏曲的专家请回来。

与其让一群明星在台上瞎指点，不如让真正的行家来把关。

比赛机制也该好好整改一下了，不能再搞什么"剪刀手"式的表演了。

让演员完整地展示自己的功力，这才是对艺术最基本的尊重。

评委的专业性、比赛的公平性，这些都是节目重建公信力的关键。

说到底《梨园春》最宝贵的，就是那份对戏曲艺术的赤诚之心。

就像30年前它凭着这份真诚，赢得了无数观众的喜爱。

现在的《梨园春》需要做的，就是放下那些花里胡哨的包装，静下心来好好做节目。

毕竟真金不怕火炼，好戏自然不怕没人看。

其实观众们要的很简单，就是想看到一台干净纯粹的戏曲节目。

回想当年倪宝铎在台上主持时的风采，或许他早就看到了今天的这一切。

这不禁让人心生感慨：有时候，最大的创新恰恰是对传统的坚守。

只要《梨园春》能重拾初心，相信这个舞台一定能重现昔日的光彩。

此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权或者人物侵权问题，请及时联系我们