早在这一季好声音的导师官宣的时候，就有很多人对导师阵容不满意了。周华健作为华语乐坛的前辈大咖，当然没问题，但薛之谦和潘玮柏稍微年轻了些。不过薛之谦和潘玮柏毕竟深耕乐坛多年，而且有自己的代表作，虽然资历不太够，但至少说得过去。但是刘宪华就尴尬了，别说代表作，就连知道这个歌手的观众，都不会太多。所以，质疑导师阵容的观众，大都是冲着刘宪华这个名字，认为刘宪华当好声音的导师，是不够格的。

资历浅，这是刘宪华当导师的一个最大硬伤。但除此之外，刘宪华也许还有别的硬伤，使得观众对他的导师身份产生质疑。第三期节目，通过一个细节，我们或许已经知道这种质疑的声音从何而来了。

李在溪和唐康宁进行了刘宪华战队的队内PK，最终刘宪华出人意料地选择了相对较弱的唐康宁，而把实力强大的李在溪放弃了。而问题的关键，就在于刘宪华对这次选择的自我解释。

刘宪华说，自己其实更喜欢唐康宁盲选阶段的那次表演，但当时他在观察观众的反应，发现观众对这样的小众音乐完全无法get到，甚至都不知道哪里唱得好，哪里该鼓掌。显然，这类音乐的大众接受度还不是很高，所以在比赛中唱这样的歌也是很吃亏的。

但话锋一转，刘宪华突然把这件事联系到自己身上了。他说，自己其实一直尝试小众的音乐，有时候也在感叹，自己有没有必要加入那么多乐器，观众到底喜不喜欢。但自己既然选择了这种风格，就一定要坚持，而且还要努力让更多人接受，并喜欢自己的音乐。

通过这番解释，我们或许已经明白了，刘宪华之所以没有薛之谦，潘玮柏那么大的乐迷接受度，就是因为自己的音乐风格相对前卫，不被广泛认可。前面我们说过，除了刘宪华的粉丝之外，大部分乐迷其实对他的音乐知之甚少，更别说喜欢他的代表作了。其实台上的唐康宁面临的困境，就是刘宪华在台下面临的困境。但刘宪华在这个问题上选择了倔强——观众不是不熟悉我吗？观众不是get不到我的音乐吗？观众不是觉得我做导师不够格吗？但我不会改变自己，不会迎合任何人，我只想坚持自己的东西，总有一天要让大众接受我，认可我的导师资格。

不管怎么说，刘宪华这次担任好声音的导师，对他绝对是有好处的。至少，很多人通过节目认识了他，并且熟悉了他。这个节目也相当于为刘宪华做了一次全方位的广告。其实，好声音的导师阵容为何越来越年轻化，不就是为了迎合越来越多的年轻观众吗？而新的音乐形式和音乐风格，终究会找到自己的栖身之地。也许有一天，刘宪华的困境，不再是困境；而其他导师的今天，就是他的明天。