都不知道怎么聊它，一款很有创意和艺术性。但和真正的艺术品一样，一款故意笼罩着迷雾不让人轻易看清的作品。

从游戏分类来说，就是一款拼图式的解密游戏，主要是利用了“视错觉”等方式。

这类游戏最基础的操作，就是拖动拼图改变游戏的结构以达成目的。

比较简单的，就是可以理解为四张拼图构成一个循环的铁路，然后你可以交换铁路的路线，那么火车就会按照与原本不同的路线进发。

比如单机手游《FRAMED》（致命框架），就是通过这种重组动态漫画的剧情来解密的玩法（很有趣的一款单机手游，很推荐游

不过不同的是，虽然同为拼图类解密，《画中世界》里虽然也有部分是重组动态漫画剧情的手法，但更多的是将两副拼图重叠在一起后显示出新的要素的解密方式。

比如这个游戏里最常见的——左边的拼图有个门，右边有个类似门的图案，你把左边的拼图放到右边的拼图上，那个门后就会是新的世界，主角就可以走进去。或者类似的手法，把别的东西填到相应空洞里。

此外，游戏本身的内容也横跨了空间与时间，甚至感觉上升到了玄学的方面，在解密时十分考验玩家的脑洞。

总体而言，游戏的解密方式还是比较多样和少见的。

不过如果这款游戏仅仅只是在解密方面，倒也不至于那么特别。这款游戏的奇特之处，也是结合了玩法后的内涵上的造诣。

可以说，包括这部游戏在内，它和《Genesis Noir》是我今年玩过内容最神奇的游戏，属于“有看没懂”。

按照官方的说法，这款游戏是由Jason Roberts独立完成的，是源于他小时候的一个幻想，而他想将这个幻想呈现出来、去为这个幻想寻找一个意义，所以去学习漫画、编剧等方式，最后通过游戏的形式进行了再现。

而游戏名《Gorogoa》是他小时候给想象中的怪物起的名字，被没法简单地去翻译它，所以《画中世界》这个名字只是通过游戏的美术和玩法来意译的。

整个游戏其实没有旁白、文字等介绍剧情的，玩家只能通过画面和操作来判断。由于这种“犹抱琵琶半遮面”的做法，虽然给出的信息是比较简单的，但也引发了大量的思考——到底老人、小孩是不是同一个人？这个怪物是象征着什么？他们是穿越后一同进行的吗？等等。

这类关键信息都比较模糊的故事，的确会引发玩家的讨论。

不过其实从我的角度来看，这类游戏大多都是这么一个情况——其实他们自己都没有一个绝对详细而清晰的故事背景，甚至有些就真的连自己都未必很明白自己想的是什么、或者难以用言语和文字表达，纯粹的意识流而已。

通过对作者创作背景的了解，我也更倾向于后者。

因为按照他自己的介绍，他是在寻找从小纠缠着自己的一个幻想的意义，想去解构和展现它。所以这款游戏除去游戏的部分，剧情很简单，或者说简略，因为表现出来的东西很简单，但真正关键的信息并没有提供。

而且比起同样有点意识流的游戏里，像《GRIS》想表明的主旨其实后期就很明显，《Gorogoa》就让人有点感觉含糊不清了。

是想说一个人的救赎？还是维持初心坚持不懈？还是人要保持探索欲？还是好奇心害死猫，别乱让小孩子乱碰书籍？

我玩到最后也没感受到游戏有什么明确的主旨，想教导人什么的。

在我看来，创作者可能并没想那么复杂，或者他自己也不清楚其含义是什么。结合这是他孩童时的幻想，小孩子的幻想就是绚丽多彩且无来由的，这只是他在阐述自我，展现自己在人生中对这些虚无缥缈的幻想去追逐和探求的经历。

虽然游戏里的“怪兽”（或者是瑞兽？）的召唤充满了宗教意味，但应该是一种创作者的“添油加醋”，是在不断“神化”这一过程。

说的很玄乎，其实就是很多我们人生中的事情，本身就不一定有什么理由和意义，作者只是把这一面展现出来。他可能是试图捕捉什么并展示给我们看，也可能本来就什么也没有。

所以这部作品我不认为是神作，而是一部很独特的作品。认为它是艺术品也可以。

如果想感受这类精妙解密的关卡设计，还是值得一玩的，但能不能摸透剧情，我觉得看自己心情，不是很必要。