近日，在上海虹桥古玩城看到朱祖国先生展出的山水画作品，扑面而来的一种清新山水格韵令我耳目一新。其山水作品融人文情境与山水造境于一体，画中无处不透露出作者深厚的笔墨修养与审美意趣。使观者在赏鉴其画作时有一种虽未曾与画者谋面，却已经能真切体味作者心声之感。

他的山水造境不着意于营造空间语境，却处处在含蓄的以情景造境传递作者山水清音。王维诗句“空山不见人，但闻人语响”很好的形容出朱祖国先生通过山水语境营造出亦静亦动的清新格韵，进而书写出能够与欣赏者产生互动与共鸣的图式美感。

他的创作能力全面，创作体貌丰富，绘画语言耐人寻味。不仅有以集中表现中国画笔墨美感与典型样式的墨笔山水，又有在很大程度上继承传统金碧山水与青绿语言的独特类型。他以全面的学术修养与山水造境驾驭能力，赋予山水画一种更为全面的时代审美体验。

其山水画更为难能可贵之处，则在于不仅有如宋代诗人杨万里笔下，“泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔”的细腻与感性之美；亦有着如杜甫笔下，“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈与壮怀之美。两种看似截然不同的审美类型，不仅能够统一于一位艺术家之手，且能互补互动，使其山水意境具有了不同于同时代艺术家的独特表达样式。朱祖国先生总是能够以其全面的人文修养与笔墨造诣，赋予山水画以新的形式美感，同时给予山水语境以新的审美体验。

在欣赏朱祖国先生作品的过程中，不仅赞叹于其笔下所继承的传统笔墨形式之高古与清奇，更特别留意到其山水画中的一种独特造景形式。那便是将花鸟画中的动物轻松、惬意、自然、抒怀的融入到山水空间中，使山水意境平添无限情趣性与灵动性。如《瑞雪伴春》、《《樵耕归隐图》、《幽壑峡江图》、《溪江山水》、《溪江有色》、《溪江龙潭》、《雪山风景》、《冬竹笋至》、《竹》、《黄河魂》、《神鹰观天下》等。

在新时代创作语境之下，逐渐确立起自己独特艺术面貌的艺术家诚然不多。而朱祖国先生却能够以其几十年如一日的坚持与执着，徜徉于山水画创作的浩瀚海洋中，并不断跋涉于中国绘画继承与创新、传统审美与时代样式的探索之路上，且不断为美术界创作出众多优秀作品。