在《繁花》的故事里，众多角色如同繁华般的烟花陆续绽放，每个人物又像一个短暂的过客，依次上演，向我们展示着生活的方方面面。表面看似琐碎的饮食男女生活细节，实际上讲述了山河岁月和时代的洪流变迁。他们在人生的舞台上，时而贪婪，时而愤怒，时而迷恋，就像每一个普通人经历的轮回一样。他们既有情感的投入又能淡化纷扰，既是我们日常生活中的普通人，也反映了所有人的生活状态一样。我觉得，整部剧看完后，回味无穷，后劲太大。

与90年代的国产剧我们共同的奋斗情怀相比，故事一开场就以霸气的十里洋场席卷了我们的视线，让人眼前一亮。繁华的商业，充满野心的年轻人，激荡的九十年代，与和平饭店热闹的舞会和黄河路上夸张的霓虹灯招牌一起，在我们面前淋漓尽致地展现出来，这是一幕浓烈的上海夜景。胡歌饰演的宝总开始了他在商海中的起起落落。经历了一次又一次让他心跳加速的“商战”，他拓展了自己的事业领域。与此同时，与他有过交集的女性角色也相继出现，为故事增添了更多色彩和张力。

看《繁花》的时候，我仿佛陷入了一个电影幻境，觉得这不仅仅是一部电视剧，而是一部每一集都有电影风格的影片。就像王家卫的独特风格一样，这部电视剧的每一个细节：从每个镜头的选择到后期的色彩调整，从剪辑技术到镜头的使用——似乎都是他的标志。从《一代宗师》开始，就像被绽放的繁花迷醉，一直致力于创作这样一部独特的《繁花》。我觉得，也只有王家卫才能把上海描绘成东方的拉斯维加斯，也只有他才能把胡歌描绘成东方的盖茨比。

宝总独特的魅力，汇聚了众多老板独特的气质，犀利、大方、充满情义。但让他与众不同的是大多数老板所缺乏的:他懂得享受生活，勇于投资。这使他的个人魅力达到了登峰造极的地步，却又与世界格格不入，带着一种理想主义和浪漫主义的气息。当我看完整部的时候，我觉得，不仅仅是宝总，每一个角色都有这种复杂性。金美林的老板娘卢美琳虽然坚强，但她坚强的背后却充满了忧郁和黯然。杭州的范总散发着乡土气息，海宁的魏总独具一种痞气...

我觉得，无论是在竞争激烈的商圈，还是在情感的漩涡中，宝总的成长历程注定充满艰难的挑战。在业界，他能够坚持学习，从不自满，从不怀旧，始终对未来充满乐观。不管剧本怎么演，成功还是失败，他总是站起来，再次战斗。然而，然而他的爱情生涯，却像是繁花背后的落寞:他坚持自己的原则，但有时却显得冷酷无情——因为他有太多的恐惧，害怕再次失去，恐惧需要让他不断地证明自己。

宝总和李李这两个角色无疑是剧中最具挑战性的。因为观众知道他们的关系远不止朋友，也许在宝总心里，他也知道两人的关系不只是单纯的欣赏。甚至王家卫要求他们在剧中的眼神交流中“不拉丝”。在这样的约束下，胡歌显然做得很好。他的眼睛是清澈的，但当他看着李李时，展露出宝总对李李更加青睐的态度。我觉得，对演员最好的赞美就是:“感觉你不是在演戏。”在《繁花》中，胡歌做到了，而且做得非常好。我希望所有的内娱男演员以此为标准卷起来。

有人批评王家卫的电影愈发注重形式而忽视内容，但我觉得，伟大的电影总是把形式和内容结合起来，或者说，电影的形式就是它的内容。电影本质上是一个完整的语言系统。和其他艺术形式一样，它想要表达的主题来自于我们内心的情感和哲学思考，“如何表达”是每一种艺术都想要探索的话题。《繁花》集结了文学与电影两位大师的共同创作，无疑已经站在了国产电视剧的巅峰!