东京艺术大学，简称东京艺大、艺大，是一所校本部位于东京都台东区上野公园内的艺术类日本国立大学。其是超级国际化大学计划、亚洲校园成员。

其前身是于1887年分别创立的东京美术学校和东京音乐学校，1949年两校合并成为新制东京艺术大学。东京艺术大学的主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家，其中音乐学部已培养了许多著名作曲家、演奏家、指挥家，美术学部也诞生了许多著名画家、艺术家、建筑家。该校与京都市立艺术大学（京都艺大）、爱知县立艺术大学（爱知县艺）、金泽美术工艺大学（金泽美工）、冲绳县立艺术大学（冲绳县艺）并称为日本国公立五艺大。

美术学部

东京大学美术学部由绘画科·绘画专攻、雕刻科·雕刻专攻、工艺科·工艺专攻·、设计科·设计专攻、建筑科·建筑专攻、先端艺术表现科·先端艺术表现专攻组成。

美术学部

绘画科·绘画专攻——日本画

绘画专业日本画专业的教育研究，在追求现代绘画创造性的同时，继承日本美术的传统技术、精神，以发展为主轴。

这是1887(明治20)年，作为本校的前身的东京美术学校创立时开始一贯的理念的同时，作为生活在现代的作家并且从事美术教育的人经常支付意的命题。而且，正是这个“以传统为基础的现代绘画的创造”的命题，在现代绘画中，确立了既包含各种要素又贯穿一定独自性的“日本画”这一领域，成为培养出众多优秀作家、研究者的根本。

绘画科·绘画专攻——油画

1896年(明治29年)，东京美术学校设立西洋画科以来一边吸收欧洲同时代的绘画思潮，一边在日本这一土壤上展开油画，在本校也一直持续着。1933(昭和8)年，西洋画科改称为油画科，1949(昭和24)年东京艺术大学设立后，成为绘画科油画专业，一直延续至今。

现在油画专业，实施着包含上述两个方向的教育研究程序一边进入到绘画整体的领域，作为向世界发送的日本独自的绘画艺术的研究据点，构筑综合多样化的表现的新的绘画的概念的同时，以培养运用从传统的技术跨越尖端技术的各种各样的表现媒体表现的年轻的艺术家，研究者作为目标。

绘画科·绘画专攻——版画

版画，作为功能性的侧面的「媒体性，间接性」，素材持有的「物质性」，并且在各种各样的版种有「坚固的形式」富有魅力的表现媒体。

自1967年(昭和42年)以来，在油画、日本画、设计科昭和50年为止)、艺术学科、美术教育方面开放了门户，以集中授课的形式负责基础技法、基础技术的教育。根据各自的课程担负着绘画艺术教育的一翼，彻底地致力于版表现的教育和研究，以我国传统文化的木版为首，各版种都以坚实的基础技术、技术的学习以及素材研究为基础致力于培养不仅在国内，在国际上也能活跃的表现者，广泛地为社会做出贡献的专业性人才。

绘画科·绘画专攻——壁画

壁画研究室有担任壁画、马赛克、彩色玻璃的专业教育，研究的历史，至今仍没有改变。与建筑物和居住环境融为一体的古典技法，在学习壁画的基本理念、技法、材料、表现上是不可缺少的，因此作为油画1年选修课授课，另外，还开设了很多专业的集中授课。

壁画研究室的方针一方面重视历史的延续性，另一方面也重视研究、探索与现代社会相对应的新的理论和表现的方向性，进行着致力于壁画表现的广泛人才的培养的教育·研究活动

绘画科·绘画专攻——油画技法·材料

油画技法·材料研究室，对学部1年级的油画专业(包括日本画专业，其他学部1年级)开讲「绘画技法史材料论」从绘画材料学，绘画技法史的侧面在取手校地开讲绘画的基础知识。并且，以油画专业1年级为对象进行“地涂实习，进行木框的组装、麻布的贴法、拉胶、地涂(白垩地乳浊液地)，再加上以木板(面板)为支撑体时的地涂方法。

在绘画结构的基础上，通过实际技能、实习、理论的侧面综合学习的教育体制和作为个人的自律和宽容的精神，进行尊重学生自身个性的教育、研究活动。

雕刻科·雕刻专攻

雕刻科的历史始于1887年(明治20年)在专修科设立了雕刻科(木雕)。之后，1899(明治32)年增设了塑造科1949(昭和24)年，由于学制改革成为东京艺术大学后重新作为雕刻科重新出发。

现在上野校地的雕刻栋于1971年(昭和46年)施工，1977年(昭和52年)开设了博士后期课程。现在，研究生的一部分在取手校地展开着制作活动。

雕刻科将重点放在广泛的造型研究上，在过去的美术历史和日本美术传统的基础上，培养能够开拓世界视野展望将来美术的具有丰富感性的人才是很重要的。同时，将来作为作家进行充满独创性的自由的创作活动，努力培养在与美术相关的各领域能起到指导作用的人才。

工艺科·工艺专攻

随着时代的发展，美术的作用也发生了各种各样的变化，其中，基于历史证明的传统工艺技术和精神，作为人类最亲近的艺术领域，一直在人们的生活中闪耀着光芒。看清素材，以传统技法为基础制作的工艺作品，在人们的生活中给予很大的感动。

本校的工艺专业是学习基本知识，吸收现代多样化社会中的价值观和技术，培养具备进一步发展能力的艺术家以工作室制作为中心的少数人制的个人指导，谋求实际技能修炼和创造性的开发。同时，致力于国际交流和地域联合，也致力于活用作为工艺科的特色的研究活动和社会活动。

设计科·设计专攻

本校的设计教育是从1896年(明治29年)在东京艺术大学的前身东京美术学校(1887年创立)设立的图按科开始的，到今天为止，在一个多世纪的时间里，在社会结构的变化、文化认识、生产系统的变化等各种各样的时代变动中，本学科一直担负着创造那个时代生活文化的原动力的一翼。自创办以来，本学科的教学理念始终在于对传统培养的广泛修养和高造型力的追求，培养创造时代的真挚创造精神。在这个理念的基础上，至今为止有很多优秀的人才不断地向世界输送。

今天文化多样化，在信息化的潮流中，对生活的原点有着根源性的提问和回答。本学科将再次确认“生活之用与美”传统与创新”的教育理念，并回答其问题。

建筑科·建筑专攻

本科与其他大学的建筑学科有很大的不同之处，不是属于日本多数所属的工学系，而是属于美术系，是唯一以培养建筑师为目标的国立教育机构。

另一个特色是把教育的轴心放在建筑设计上。通过建筑设计实际技能学习建筑的知识和技术，培养作为建筑师必要的综合能力。对于9名专职教员，1年级的定员是学部15人、研究生院硕士16人，由于这样的少数人的得天独厚的教育环境这些方针是第一次可能的。为了提高个性和创造力，进行了自由且紧密的教育。

先端艺术表现科·先端艺术表现专攻

尖端艺术表现科，以及尖端艺术表现专业，到现在为止在国际的场活跃的美术家，表现者辈出。毕业后，结业后的前进道路，在这里很难网罗一切，涉及很多方面。只有尖端艺术表现科才有的独特的人才，在社会中，广泛地活动着。

我们引以为豪的是，受过专业和广泛美术教育的毕业生，作为一名市民，选择职业，追求自己的人生。尖端艺术表现科的步伐才刚刚开始。带着新的海图，我们决心去没有路的自由旅行。

艺术学科·艺术学专攻

艺术学科是1949(昭和24)年，新制的东京艺术大学美术学部成立时，代替旧制的东京美术学校设立的师范科设置的东京美术学校从成立之初，就对日本近代的美术史和美学研究做出了重要贡献。在新制大学成立之际，与这样的美术相关的学问领域独立成为了艺术学科。

基于这样的历史，今天的艺术学科，通过体验作品的制作通过美学，美术史学加深关于以美术为中心的诸艺术的认识，以理论的分析和解释能为多种艺术的领域贡献的人才的培养，作为那个教育理念。

以上就是东京艺术大学美术学部的各专业详细情况的整理介绍了，如果大家想要了解更多日本艺术院校，请大家多多关注大辉云私塾，及时获取第一手资料哦~