“冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”这是清代著名书画艺术家郑板桥的名句。反映了一代书画大师永不满足、不懈攀登艺术巅峰的精神。诚然，想在艺术上有所成就，心诚意笃、甘于寂寞、推陈出新不可或缺，如此方能于千锤百炼中形成自己的特色与风格，创造出富有时代气息和生命力的作品。柳林先生的艺术作品，便是在不断创新中凝聚出灵气与美感的。
柳林，字清源，溪香阁主人。写意苹果创始人。生于河南省黄泛区，毕业于北京画院研究生班，现定居北京，现为北京万博画院院长，中国现代绘画艺术研究院研究员，北京画院郭石夫创作室画家，文化部中国画创作中心画家，中国美术家协会会员，北京市美协会员，中国武术家书画协会副主席兼外联部部长，北京皇苑艺术馆副馆长，北京水墨画院常务理事，中国策划协会书画艺术委员会常务理事。
岁月浓淡总相宜
人生有味是清欢——
（再见林哥感怀）
怀着惊喜和好奇的心情、轻快的点开那个陌生的头像熟悉的名字，我走进了林哥的世界……
古琴悠扬、笔墨酣畅、红梅傲雪、鸟语花香，眼前林哥的画淡雅、宁静、平和、恬适。观之画给人以"淡、静、雅"之感。有宋画的文秀淡雅、隽永含蓄之美，也有元人的自然天趣、素净为贵之情怀。用笔的虚无古涩、设色的典雅清明，形成了他独特的绘画语言和笔墨形式。他在花鸟、山水、人物、鱼虫、等诸多领域均有所建树，面貌多样，既有尺幅巨大的力作，也有精致的小品。西北新疆地区的自然景观给了他不少灵感，其作品个性鲜明，立意雄奇，骨体坚凝，笔力雄健，墨色浑厚华滋，蔚为大观。一花一果注入了中国人文精神。传统与创新的"不刻意”来得不知不觉，这是他的成功。
多少个宁静的夜晚，一壶花茶一曲古筝伴我打开林哥的画册。我轻坐孤独背靠幽远，任思绪在林哥创作的大自然中弥漫，移步葡萄藤下斟一杯香茶品一口沉醉，荷塘月色中掬一捧清波涤荡尘世的喧哗。我仿佛也成了画中人在这水墨的世界中作一回庄子，化一次蝴蝶。我用我感悟的触角去触摸那一个寂寞的灵魂。啊！正是这在繁华尘世耐得住寂寞的精神，才给了他伟大的艺术灵感和辉煌的成就。
林哥的花鸟画不仅有着扎实的传统根据，同时又具备深切的生活关照。：笔墨与章法上决不失传统规范，同时又有现代性灵活运用。在视觉感受上绝不丢弃传统之法，同时又有现代人观物的角度和视线。顺应传统但不顺从传统，使自己的花鸟画在传统格局中升腾出崭新的时代面貌。林哥的花鸟画探索，在民族性，时代性，个性追求中，始终抓住中国画笔墨本体和艺术特征不放，并使其发扬光大，这一点值得当代中国画家进行深入的思考。
林哥画风朴素、本色、率真，同他的人品一样，而人品与画品的结合，又为他的作品平添了人格美的意蕴，使其绘画闪烁着灵性之光彩。林哥聪明、智慧与悟性全都呈现在他艺术中。
从他的《愿天下人一生平安》《春华秋实》《故乡的回忆》《笑口常开》等作品中可以看出、他的画不仅能以诗意化的内容令人陶醉，而且，画面中的筋骨、气息、神采、品格、境界、也无疑做为与上述"诗意化内容"而使人在陶冶于他画面的诗意化境界同时，精神品性上也受到感召。这是林哥花鸟画中的最为独特之处。这就是说，他画面的内容和形式是一迸从他的笔下被淋漓尽致的表现出来了。
林哥笔下的果园世界是一个极其疏朗的艺术空间。
熟悉林哥葡萄画的人都知道，在视觉上，他笔下的果园空间永远是那么疏朗，那么空灵剔透。似乎，那里的果藤比其他画家笔下的藤要高大的多，疏朗的多。似乎这里不是现实的果园，而是疏朗的高大葡萄架下，你大可以徜徉架下闲步、品茗。也许，你还会想起唐代：诗人王翰的诗句:葡萄美酒夜光杯……所营造的月光中的果园意境：宁静如梦幻。
尤其是苹果、葡萄、梅花、人物、鱼……等好像能呼之欲出触手可及，闭上眼睛体会身临其境的感觉，仿佛嗅到了醉人心脾的果香。
波光粼粼清澈见底的溪水里、可爱的鱼儿悠闲地游来游去，我陶醉在这艺海的仙境里。
林哥在表现鱼与荷花画面时，是注意色彩的红与黑对比变化。红与黑在画面上对比更强烈，色彩也可以烘托疏密，鲜艳颜色能够给人以视觉刺激，这与“密”相似，而冷淡的颜色则反之。很注意色彩的互补和张弛有度，以及用线条和形状分割色彩达到平衡，甚至可以改用黑.白.红调整排除色彩的视觉干扰，突出鱼和莲部的疏密效果。
在这样的荷塘里“你什么都可以想，什么都可以不想，便感觉是个自由的人”外无世界，内无自我，完全沉醉在一个时光凝固的荷香世界中，轻松、宁静。
朦胧间我也幻化成鱼儿在岁月的长河里慢慢的慢慢的游回到记忆中的童年……三八河绿堤岸、小石桥、水潺潺、老房故居红瓦青砖。那时候东西走向的老房，林哥家是我家的隔壁西邻。当时的林哥不爱说话、脸上总带着有点羞涩的微笑，从模模糊糊有记忆就总看到林哥经常练武术，夕阳下、晨风中总能看到他龙腾虎跃、拳脚生风的矫健身影，后来林哥安静的时候总喜欢拿着铅笔在纸上涂抹，在他不注意的时候我偷偷跑到他身后看、原来他在画画。林哥画画的内容很丰富人物、山水、花鸟、鱼虫啥都有，也许是当时泛区农场盛产苹果的缘故吧，他的画以苹果居多。在我的心里非常崇拜林哥、感觉他浑身上下充满艺术细胞，除了武术和绘画他笛子和口琴也吹的特别好，我常常躲在不远处听林哥吹笛子，每次都听的听的如痴如醉。后来一排房的我们几个小姑娘缠着林哥让他教我们武术，林哥微笑着答应了。
从此最快乐的时光拉开了序幕，每天在林哥的指导下翻跟头.练倒立.压腿……林哥教我们梅花拳，长拳，刀，剑等教的很用心，我们学得很带劲。旁边的观众是我们的父母和林哥的爸妈，练的好了他们为我们鼓掌、练的不好他们给我们鼓励，最开心的是:如果我们练的好，林哥满意，练结束后他会拿出竹笛为我们吹上一曲作为奖励，那时候的生活过得清贫、简单、纯真朴实、浪漫而快乐，这样的美好时光伴随着林哥的名字、林哥的武术、林哥的画和林哥的笛声一路流淌，直到有一天我家搬走了、难以忘怀的快乐童年便被用句号圈锁在记忆里！
沉寂闭锁了几十年的过去、今天忽然被这个熟悉的名字打开了大门，童年的快乐喷勃而出。再见林哥他已经成了泛区农场名人，中国画界写意苹果的创始人。作品《春华秋实》巨幅作品被天安门城楼管理处收藏并悬挂在天安门城楼。作品《笑口常开》被人民大会堂收藏，2016年、11月在北京成功举办个展。同时中央电视台173书画频道做了专题报导。同年12月份甘肃兰州市电视台特邀为林哥拍专题片……忐忑中与已经是知名人物的林哥攀谈才发觉眼前这个大红大紫林哥还是过去的那个青涩淡泊的林哥、乡音未改，岁月更改的是年轮、人生更改的是起落、林哥却依然是那个执着于绘画和武术的林哥，正所谓:岁月浓淡总相宜，人生有味是清欢！
2018年3月9日
岐 华
编后语
柳林先生的艺术作品，有着极强的视觉冲击力，既遵从传统的写实具象，又植入现代文化情感，立足于时代生活，以飞舞生命的力量，形成了自己的精神图腾。那恣意伸展的翅膀，那灼热深远的思想，披月临风，惊涛回雪，正在铸造自己在这个时代的风骨，一幅作品，从视觉审美抵达精神世界，需要的是一个画家内在的修为、学识、素养，以及各方面的文化沉淀与积累。这也正是一个优秀的画家最好的财富，柳林先生用她的艺术创作，让国内外的文化艺术界管窥当代中国艺术作品的时代神采，更深地欣赏和领悟中华绘画之美、之魅、之雄强和无穷意韵。
