宋肖，国家一级技师，江西省工艺美术师，景德镇市高级陶瓷美术师。一九八四年出生于江西省景德镇市，和大多数瓷都八零后一样，成长在一个普通的瓷业工人家庭中。其祖父是景德镇市艺术瓷厂的一份子，从事粉彩陶瓷工作，矜矜业业奉献一生。其父原本是顶替了祖父在艺术瓷厂的工作岗位，但随着时代变迁，机缘巧合便有了自己的粉彩陶瓷加工小作坊。虽然远谈不上世代“书香门第”般一脉传承，但宋肖也算的上是在两代瓷业人，恪尽职守的精神世界中，从小耳濡目染的成长。

一九九九年，宋肖父亲便带他来到况坚老师（现任中国陶瓷艺术大师、教授级工艺美术师）家中拜师学艺。算起来，那也是他拿起画笔，正儿八经的学习陶瓷粉彩绘画的开始；后来的生活，便是学业和画瓷一直交织融合着，直至大学艺术设计专业的学习生涯结束，他回到家乡创立了自己的工作室。也许是性格所使吧，他说一直喜欢“有朋自远方来，不亦乐乎”这句话，“乐亦草堂”这个堂号，也就应运而生了。

陶瓷粉彩，至今有三百多年的历史，它包含了丰富多样的表现形式，同时它又完全区别于大多数的直观绘画方式，抛开粉彩彩绘的载体——瓷器“白胎”的复杂成型工艺不说，单就粉彩后期着色这一项，就是需要建立在无数经验的基础上，才能驾驭材质。因为粉彩的着色材料，主要靠各种矿物质和金属氧化物粉末，通过樟脑油或水，来进行融合、堆填；在未烧制前，目之所见的材料和入窑涅槃后，无论是在色彩、肌理、乃至呈现的物理质感，都是天差地别的不同。所以粉彩是需要经年累月的实验配比、烧制，记录数据，才能让作品无论是从笔意技法上，还是色彩呈现，都能形成自己的鲜明风格。

多年来，宋肖的粉彩作品获得了多个国家、省、市级奖项。并且他在不断努力学习提高自己粉彩绘画技能的同时，也潜心研究着更多陶瓷绘画材料与粉彩工艺结合的表现形式；例如在中国工艺美术协会、《中国收藏》杂志社和中国景德镇国际陶瓷博览会执委办共同主办的“2016年中国收藏十大艺术陶瓷名品”比赛中，宋肖的获奖作品《清韵》综合装饰瓷板画，就是利用高温颜色釉独特的“不可控和未知性”，烧制出奇特且不可复制的釉料肌理，然后在此基础上，结合传统粉彩绘画工艺，创造出一派春晨湖畔、白鹭依依的美丽景象。

历代先贤瓷业人的努力，留下了数不尽的宝贵财富；现代陶瓷材料、技术科技的蓬勃发展，造就了无数的创新可能。新一代的陶瓷艺术家、工匠们，站在前辈巨人的肩膀上，共同努力，为祖国的陶瓷工艺美术事业添砖加瓦。