2022年12月17日，《喜2》总决赛落下帷幕。
《少爷和我》拿下亚军，“刘波刘海留疤”成为热门喜剧梗。
“你触碰了我的逆鳞，竟然敢让刘波刘海留疤。”
《少爷和我》火到什么程度呢？
豆瓣热门短评中，就有它的身影。
2023年开年，凭借《狂飙》大爆的张颂文，也看过《少爷和我》。
转眼到了2024年，我们会发现，《少爷是我》还可以是部改变影视综打法的喜剧代表。
国产剧的常规打法是剧综联动，先有剧，再有综，两者是上下游关系。
《少爷和我》则是在综艺中扬名立万，做综改剧的探路者。
追完前9集，感觉这部剧值得唠唠。
一、我们都是韭菜
《少爷和我》一共12集，每集20分钟。
体量虽小，笑点颇多。
我最喜欢的作品之一是第一集《饺子之神》。
饺子之神最擅长制作韭菜鸡蛋馅饺子。
食材有讲究，水用的是食客们的家乡水，蛋用无脚鸟的蛋（戈达尔和王家卫微微一笑），面用的是太平粉，因为“粉”是太平。
为何里面没韭菜？
因为“我们都是韭菜。”
食饺环节，金句井喷。
第一步，闻饺。
闻到的不应该是饺子味，而“是麦香，是你老家的万亩良田。”
第二步，听饺。
听到什么了？不是万亩良田，而是”白山黑水的穿林风声。”
饿得不行的美食家开始不满。
饺子之神振振有词，“你吃的是饺子吗？是我的半生修为。”
《饺子之神》是对用饮食文化标榜的高档餐厅的夸张戏谑。
在这种浮夸的饮食文化中，食物成为附庸，文化才是目的。
这是大脑对肠胃地位的冒犯。
分享一个冷知识，我们的大脑会影响我们对饮食的判断。有时候，你以为的，就是你以为的。
社会现实和物理现实之间的界限是模糊的，我们可以通过科学实验证明这一点。研究表明，当葡萄酒很贵时，人们认为它的味道更好。完全相同的咖啡，人们会觉得标有环保标签的咖啡比未标注的味道更好。沉浸在社会现实中的大脑预测会改变你对饮食的认知方式。Lisa Feldman Barrett《认识大脑》
《饺子之神》有个辛辣的点，依靠美食评论为生的美食家，他很认可饺子之神对美食的诠释。
两者本质上都是一类人。
对他们来说，食物的首要功能不是果腹，而是成为一种文化载体，一种精神层面的慰藉。
那些华而不实的高档餐厅之所以能宾客盈门，根本原因是总有食客需要它们用来装腔。双方是各取所需。
值得一提的是，《饺子之神》和第七集《八十一难》让角色有了一种宿命感的关系呼应。
“要我的话，我就做个厨师，专门包饺子，韭菜鸡蛋馅那种，我咔咔造。”
“那我就专门做一个吃饺子的人呗。”
《八十一难》的剧作质量非常高。
它以《西游记》的九九八十一难为切入点，喜剧梗密集，还演出中国神仙的本质，神仙也不过是高级打工人。
《八十一难》的神仙，是思想沉重的社畜，心事重重的中年人。我喜欢这一集，因为它用反差做出极佳的喜剧效果。
喜剧离不开反差。或者，有反差才能成喜剧。
《八十一难》的最后，井木犴告别张月鹿，刚刚还是朋友生离死别的场景，接下来就说，“我剩了个橘子。”
相信每一位对梗熟悉的人都会“哈哈哈。”
在互联网语境中，送橘子无异于说”我是你爹”（此梗来源于朱自清的《背影》）。
说好的朋友呢？
《少爷和我》擅长用意外的反差制造笑点。比如我曾经喜欢说的俏皮话是“快乐是一天，不快乐也是一天，为什么要天天快乐呢？”
那么问题来了，为什么会有意外反差能逗笑人的运行机制？
David Eagleman的《飞奔的物种》中有个观点，分享如下。
“这与我们大脑内同奖赏有关的神经递质系统的活动密切相关：相比可预测的奖励，随机的、不可预测的奖励会使大脑的活动活跃得多。也就是说，只有意外之事才能使大脑感到满足。”
《少爷和我》运用大量意外反差的喜剧梗，它能让人开怀大笑，但又不止于此。
二、笑点背后是泪点
尼采有个观点，“喜剧与悲剧有着相同的根源和内核，只是表现形式不同。
陈佩斯也说过，“喜剧的内核是悲剧。”
《少爷和我》的很多故事，都达到了表面是喜剧，细思是悲剧的境界。
比如第六集《杀手》，采用《买凶拍人》的外壳，用正话反说的方式，来揭露当代人的健康困境。
酒的致瘾性强，烟对每个人都有危害，糖是饮料行业的财富密码。
这个故事有严肃的讨论主题——杀死你的从来不是杀手，而是你的生活习惯。
这，并非危言耸听。
当代人备受慢性病的折磨，根本原因是我们带着旧石器时代形成的身体，无法应对当下的饮食环境，烟酒糖的大量使用，对我们的身体是一种摧残。
就拿糖来说，在人类诞生以来，99.9%的时间内，糖都是宝贵且罕见的资源。然而，今天随便一瓶碳酸饮料的含糖量就超过了人体的正常需求。
在这个精加工食品越来越被视为理所当然的时代，我们很容易千寻父母，只顾埋头吃美食，却忽略美食背后的健康陷阱。
比如第八集《“城”家立业》，是一首关于反战主题的咏叹调。
东汉末年，战场连天，角色要有武打动作。
两位主演都是喜剧演员，武打戏很容易打得假。主创访谈谈到《少爷和我》对这段戏的认真投入。
“所以这场戏我是专门请了武术指导，要求他们往死里打，而且他们饰演的都是小兵还不能有招式，必须是真刀真枪地用肉搏。”
为什么要费这个劲？
因为用硬桥硬马的打斗动作夯实古代小兵形象，让观众感受到反差，一面是残酷厮杀，一面是怜子柔情。
对比越大，冲击力越强。
再比如，第九集《算个喜剧》，明显致敬了《喜剧之王》。
它摆出的议题是，究竟艺术至上，还是流量为王？两者不是水火不容的关系，但是，很多时候，喜剧创作者要面对二选一的困境。
有流量，才能获得金主的青睐。《算个喜剧》开头就强调了金主对剧团的影响。它的金主是老刘肉夹馍和胖哥猪肉。
美团作为本剧的金主之一，还为故事贡献了笑点。
刘波：“你在哪个剧团？”
龙小天：“我在美团。”
这种植入广告兼顾了艺术和商业，我是服气的。
它有个非常棒的开放式结尾。
刘波和龙小天对流量说不，选择了艺术至上。
在第九集后的广告中，刘波给依旧是外卖员的龙小天打电话，说给他介绍侦探助手的角色。
这个在第九集结束后自动出现的小广告，依旧是开放式的结尾。刘波给龙小天介绍角色，他或许依旧失意，或许成功了。
于是，我可以得出两个结论。第一个，理想和现实，看上去很近，走起来很远。第二个，理想和现实，看上去很远，走起来很近。
我喜欢《少爷和我》，也因为它把小人物拍得可亲又可爱。
《八十一难》拍的是小人物的友情，《“城”家立业》拍的是家国和反战，《土地神和我》拍的是小神仙和强大体制的冲突。
这些故事中的主角是小人物，它们的形象却是高大的。
我们看过太多喜欢势利眼的国产剧，它们不约而同地用家世分配颜值，用颜值匹配道德。
《少爷和我》让我们看到小人物的风骨，高贵，坚强，友爱。
结语：
就前九集的呈现来看，《少爷和我》是喜剧综艺走向剧集制作的可喜一步。
有个可怕的事，目前它只剩三集了。
我希望《少爷和我》的主创们可以攒更多好玩的点子，作出更好的作品。
梦想总是要有的，或许就实现了呢。
