哪吒2破150亿：国漫崛起背后的热血与奇迹

在中国电影那波澜壮阔的百年历程中，从未有一部电影像哪吒这般“癫狂”，票房如同火箭发射般以10亿为单位一路飙升。截至当下，《哪吒之魔童闹海》已然冲进全球票房榜的前5名，票房一举超过150亿！这简直就是一个电影界的传奇。那你可曾想过，《哪吒2》的前期设计到底是怎样脑洞大开的？后期制作又历经了多少艰难困苦？大象新闻《青听》专门对《哪吒2》的主创人员展开了一场深度专访，其中有角色概念设计师申威、场景概念设计师刘星，还有视效总监石超群，让我们一起走进这个神奇的哪吒世界，为吒儿加油助威！

在专访中，申威回忆起和饺子导演合作时的种种趣事。申威说，《哪吒1》的时候，他和饺子导演那可真是相见恨晚，理念高度契合，合作起来那叫一个愉快。哪吒这个角色啊，前前后后改了足有一百多版。当时可是众多设计师齐上阵，饺子导演就像一位严苛的考官，不断地筛选和迭代。申威自己这边就做了大概十几二十版。刚开始设计哪吒的时候，他觉得既然是魔童，但长相还是可爱点好，所以最初设计的几稿都比较保守。有一版都已经接近定稿了，都做了好多细节调整了，申威心想这肯定能过了吧。没想到饺子导演专门跑到北京，又和他约见面，还说要再突破一下。申威心里犯嘀咕，这还要怎么突破啊？饺子导演那可是个狠人，他说哪怕做个丑的让大家骂，但能让人记住的角色，也比做个记不住的好。申威一听，得嘞，那就豁出去了，于是就有了咱们在荧幕上看到的那个独特的哪吒。

设计这个角色概念可不是光给个形象就完事了，连角色平时的表演状态都得设定。申威就琢磨自己小时候邋遢的样子，走路的时候手往哪放之类的，最后把双手插裤兜这个标志性的动作给哪吒安排上了，而且这个动作一直沿用到第二部。预告片刚出来的时候，网友们都说哪吒好丑，可申威心里直打鼓，生怕被网暴。不过等电影上院线，他看完就踏实了，觉得这电影简直绝了。

《哪吒2》里很多情节都很有创意，像无量仙翁的剧情就有大反转。申威说最初只知道要设计一个无量仙翁，后来饺子导演说要让他变身成肌肉猛男，申威特别诧异，再后来还要设计一个最终被打得很惨的形象，这前后的变化可把他难坏了。不过饺子导演的能力那是非常厉害，能把人物准确描述出来，让他能更好地找角色的特点。

刘星作为场景设计师，也有很多好玩的事儿。她参与设计了陈塘关那场戏的前期场景。刘星很崇拜自己专业能力超强的媳妇申威。他们的孩子也很有趣，对角色特别敏感，觉得爸爸超帅，在电梯里还跟送外卖的小哥炫耀哪吒是爸爸设计的。刘星说在场景设计的时候可不容易，有时候拿到的导演需求特别抽象，像岩浆那个场景，就几个字，得靠自己想象。而且场景设计就像是给故事和情感搭舞台，要注意很多细节，比如岩浆流动和凝固的状态，能让观众感受到时间的流逝和陈塘关被围困的压迫感。

石超群在视效方面也经历了很多艰辛。他觉得饺子导演给人的感染力超强，整个团队在那种信念感的带动下，都拼了命地干活。他回忆起设计哪吒重生那部分的时候，改了不下五十版，前后差不多用了一年时间。他觉得《哪吒2》对后期来说难度增加了好多倍。饺子导演就像一个小火苗，点燃了整个团队的热情，大家都朝着“做难而正确的事”这个目标不断努力。

在中国动画的发展中，很多人认为改编中国神话或者民俗故事是优势。像申威觉得中国几千年的文化宝库，有取之不尽的素材。刘星则认为要先让大家看到国产动画的实力，再去搞更多原创。石超群也觉得中国动画人有无限潜力。

这138家公司，4000多名动画人，就像中国动画的“半壁江山”。他们来自不同的地方，怀着对中国动画的热爱，汇聚在一起。就像哪吒那股不服输的劲儿一样，他们也在不断地挑战自己，打破边界。从《大闹天宫》到《雪孩子》，再到99年央视版的《西游记》，这些都是他们的灵感源泉。他们知道前面的路不好走，但他们不怕，因为他们心中有梦想，有对动画的热爱。他们相信只要坚持下去，中国动画肯定会越来越好，就像哪吒一样，在重重困难面前，依然能破茧成蝶，大放异彩。《哪吒2》的火爆，不仅仅是一部电影的胜利，更是中国动画人的一次伟大崛起，让大家看到了中国动画无限的可能。