在香港影坛的动作片领域，洪金宝与成龙毫无疑问有着举足轻重的地位，大部分观众应该都知道，他们二人是师兄弟的关系，两人都是出自于占元的，但是却很少有人知道，于占元在两个徒弟即将崛起的时候，便远走他乡了，之后的十几年里，洪金宝与成龙接连爆红，成为了香港顶级集的武打演员，但他们的师傅却始终不肯回香港，直到15年后的1988年，洪金宝专门为师傅拍了一部电影，于占元才再次踏上了香港的土地，与洪金宝，成龙等人重逢，而该片的名字就是《 七小福 》

1973年，成龙已经离开于占元，正式进入影坛闯荡两年了，而他的师兄洪金宝也已经在影坛混迹多年，还从龙虎武师升为了武术指导，二人的前景可以说是一片大好，但此时于占元却过得不甚如意，他开办的中国戏剧学院是以京剧表演谋生的，然而那些年里，香港发展迅速外来文化，很快受到了本土居民的喜爱，喜欢传统剧的人慢慢的开始变少，没有办法，于占元为了吃饭只能另谋生路，恰逢此时，一通来自美国的电话，让他看到了希望，原来漂泊海外的华人们，也有很多喜欢京剧的，但是却苦于没有地方看戏，于是便有人想找个戏班来演出，但那个年代内地时局动乱，自然是不好邀请的，于是便把目光转向了，当时于占元的中国戏剧学院，是香港四大戏校中实力最强的，首先接到邀请的自然就是他了，这来自大洋彼岸的电话，真可以说是雪中送炭，于占元没有过多犹豫，便答应下来过去巡演。

他甚至还跟洪金宝，成龙说要不要跟自己去挣美元，但两人此时一心扑在电影上，师傅交给给他们的那些本领，用在动作片上，简直就是如鱼得水，对于唱戏这件事，两人都是没有了任何念头，所以便直接拒绝了，只不过他们怎么也想不到，下次再见到师父，就要等到15年后了，虽然没有这两员大将，不过于占元还是带着元秋，元彪等徒弟，以及吹拉弹唱的乐器班，飞往了美国，他们的第一站是旧金山，果然如同电话中所说，美国的华人很是喜欢京剧，演出几乎都是场场爆满，而且当时的美国经济比香港强很多，门票卖的价格也是远超香港本土，在于占元看来，这一趟美国之行必然会收获满满，但是他怎么都想不到，自己还没有分到钱呢，一个星期后，意外就发生了。

那个把他们邀请来的美国老板，带着所有门票收入跑路了，一下就把于占元给坑惨了，他自己不挣钱也就算了，但还有自己的徒弟呢，当时的演出收入，徒弟们要分一部分，而且还有随团来的乐器班子，也是要发工资的，他们这一行数十人就这样滞留在了美国，每天的吃吃喝住行都是不小的花销，问题重重，当时这件事引起了不小的风波，最后还是香港政府出面，才把戏团接了回去，当时的于占元已经68岁，没想到这个年纪还会遭到这个劫难，向来要强的他感觉很是对不起徒弟，对不起朋友，对不起把孩子交到自己手中的家长，据元秋回忆，师傅送他们上飞机的时候，那是老泪纵横，一直在不断的说着对不起，师傅向徒弟们说对不起，这对于旧社会戏班中，于占元来说是能表达出来的最大歉意了，也正是因为内疚，他最终选择留在了美国，因为他觉得没有脸再回香港去见亲朋故友。

后来的十几年里，洪金宝，成龙，元彪等一众徒弟，慢慢的在香港影坛闯出了名堂，让师傅丢掉的面子一点点的找了回来，于是在1988年，83岁的于占元时隔15载终于再次回到了香港，一帮徒弟大摆宴席，广邀亲朋给师傅祝寿，让于占元赚足了面子之后，洪金宝还给师傅看了自己为他拍摄的那部自传，也就是七小福，洪金宝在片中扮演了于占元，没想到师傅看完后说，我当年有你演的这么严厉吗，洪金宝虽然嘴上打哈哈，但内心却想，你当年比我演的还要严厉的多，要不然我也不会被打的失踪了。

本片是1988年11月份上映的，虽然有洪金宝，林正英两大巨星参演，但最终也只拿到了173万港币的票房，排到了年度票房100名开外，虽然票房是惨败，但七小福作为一部文艺片，在各大颁奖礼上却是出尽风头，提名的奖项不计其数，第一次做导演的罗启锐，靠着这部处女作拿到了金像奖，金马奖的双料最佳导演提名，而洪金宝也靠着本片，拿到了金像奖金马奖的双料影帝提名，最终摘得金像奖影帝桂冠，这也是他人生中的第二个影帝，也是最后一个，可以说是意义非凡。

60年代的香港除了于占元的中国戏剧学院之外，还有另外三家戏校很是出名，而且教出的徒弟也都在影坛闯出了一番名堂，首先是马承志的中华戏剧学校，他的徒弟陈会毅，曾经和林正英一起被称为李小龙的左膀右臂，然后是唐迪的东方戏剧学校，他的徒弟有徐中信，程小东，火星，也都是影坛有名有姓的人物，最后一个就比较厉害了，这就是粉菊花的春秋戏剧学校，他的徒弟有有钱月笙，董伟，孟海，罗家英等人，另外他还有一个非常特殊的徒弟，应该算是这四家戏剧学校里除了成龙外，在国际上最为出名的一个了。

他的本名叫做吴国良，大家应该都没有听过，但他的艺名可以说是响当当，这就是尊龙，他是一个孤儿，从未见过自己的亲生父母，由一位来自上海的残疾妇女领养长大，十岁时便被送进了粉菊花的戏剧学校，只不过学艺期满后，他没有像师兄们一样进入香港影坛做龙虎武师，而是远走美国，从刷盘子作曲，一步步考入了电影学院，进入了好莱坞闯荡，1987年，他主演的《末代皇帝》在全球上映后，引起了巨大的轰动，在奥斯卡颁奖礼上提名十个奖项，可以说是史无前例，乘着这股热度，本片在1988年三月份便被引进了香港，最终收获了将近2000万港币的票房，位列当年的十大卖座嘉宾之列。

片中的尊龙饰演了中国最后一个皇帝溥仪，他从这个角色的青年时代，一直演到老年时代，历经岁月变迁，沧海桑田，尊龙细腻的表演将整个人物的心态演，变刻画的入木三分，除了尊龙外，粉菊花还有一位徒弟，虽然在国际影坛声名不显，但是在香港影坛却赫赫有名，这个人就是九叔林正英，虽然他是赫赫有名的僵尸道长，但是在1988年却并没有拍摄僵尸电影，除了前面说的那一部七小福外，他还一部题材非常沉重的电影，就是林岭东风云三部曲的最后一部《学校风云》，相比于龙虎风云，监狱风云来说，这部电影的风格要更为冷峻，剧情讲述了一名表现良好的中学女生朱婉芳，在校外黑恶势力的引诱逼迫下，一步一步走向沉沦毁灭的故事。

片中的演员虽然没有几个大牌，但是却个个贡献出了精湛的演技，袁洁莹以开心少女组扬名，但是却在本片中一下子不开心了起来，成了遭受百般折磨的朱婉芳，她把柔弱学生转变为，不良少女的心路历程完美的展现给了观众们，这简直就是活生生的把美好一点一点的撕碎给你看，而贯穿风云三部曲的张耀扬，则比之前更为嚣张，那目无一切的做派让人看的牙痒痒，还有林正英也完美的演出了老警察海哥的无力感，他十分渴望能够帮助朱婉芳跳出火坑，但最终却不得不眼看着朱婉芳深陷其中，自己却一点忙也帮不上，还有刘松仁饰演的温老师，也同样对现状深感无礼，作为电影中唯一的好老师，他无法扭转眼前的一切，无法帮助好学生，也无法惩处坏学生，他所依赖的法律，面对潇洒的时候也毫无用处，最后不得不拿起屠刀去宣泄心中的怒火，这一刻的情绪宣泄，就好像监狱风云中周润发越过层层木床，踹向张耀扬的内一脚，让观众们压抑了80分钟的情绪得到了完全释放，岂是一个爽字能形容。

林岭冬本来对该片是抱有很大期望的，毕竟他之前的那一部监狱风云，可是拿到了1987年的票房榜亚军，这部片子中虽然没有了票房灵药周润发，但是依靠着前两部的良好口碑，应该也不会很差，然而让他意想不到的是，该片在八月份上映时，遇到了另外两家电影公司的狙击，首先是德宝电影，推出了都市爱情喜剧《三人世界》，那两年的香港影坛很是喜欢拍摄这种三角恋电影，先是1987年的《一屋妻》，让一个男人和两个女人共处一室，然后是1988年的续作，《一妻两夫》，让一个女人周旋在两个男人之间，再然后是周润发的《大丈夫日记》，直接一个人娶了俩老婆，到了这一部《三人世界》里面，编剧更是放飞自我，41岁的主角林子祥，先是跟26岁的关之琳缠绵绯侧，然后又同22岁的周慧敏亲情暧昧，最后更是一口吃掉了31岁的郑裕玲，可谓是骚极一时的型男。

虽然有被常伦，但林子祥那股子雅痞劲儿却很吃香，尤其受中产阶级喜欢，因此本片最终拿到了2400万港币的票房，位列当年票房榜的第七名，而林岭冬抱以很大期望的学校风云，最终只拿到了1300万港币的成绩，连年度前20都没进去，远不如该系列的前面两部，其实新艺城的学校风云票房失利，除了遇到德宝的三人世界外，还遇到了嘉禾的大将成龙，他在上一年拍摄《A计划续集》票房大卖后，便又把另一个经典IP的续集搬上了大银幕，这就是《警察故事续集》，相比于前作来说，这部作品变得成熟了很多，没有一味的展示动作戏份，而是加入了更多的文戏篇幅，比如对于官僚体制的讽刺，比上一部中更加的露骨。

相比成龙之前的电影，本片里面的配角们也更加的有血有肉，比如曹查理饰演的约翰，在片中从头到尾的被打碎镜片，堪称是本片中最大的笑料，还有他在警局叫嚣着打我的模样，跟方唐镜有的一比，另外本片在抓贼之外，也扩展出来了一条爱情支线，张曼玉饰演的阿美，作为警察的女友，承受了很大的压力，因此人物更加丰满，与第一部纯粹的花瓶作用相比，表演空间可以说是提升巨大，尤其是这段戏份当中，他大声呵斥陈佳驹，在1分多钟的长镜头里，把角色的失望，愤怒演绎的淋漓尽致，真是既可怜又好笑。

除了演技的大爆发外，张曼玉在本片中可以说是牺牲巨大，这段戏份中她没有用替身，亲自上阵，排练几次都没有问题，但是没想到正式开拍的时候，却意外的被砸倒在地，送到附近医院后，足足缝了十几针才止住血，可见当时的香港影坛不仅男演员拼女演员，也是敢于卖命，虽然本片的文戏篇幅加长了，但是武戏仍然保持在了水准之中，片尾与黎强权的对战拳拳到肉，那凌空三脚让观众们叹为观止，但就我个人来看，本片中最精彩的还是公园内的这一战，毕竟成龙最擅长的就是这种借助各种道具与敌人周旋的打斗戏份，它依靠着诸多运动器械上下腾飞，那流畅自如的应战方式，真的难以找出第二个人来复刻。

可以说大哥不愧为大哥，他的作品不仅让观众们看的爽，而且还影响了后世的诸多电影人，不论是咖位还是制作，本片很明显的比学校风云以及三人世界强，而最终的票房也自然是没有出乎意料，警察故事续集仅仅上线了四周时间，就拿到了3400万港币的票房，位列当年票房榜的第二位，熟悉成龙的人应该都知道，他手下有一家威禾电影公司，跟师兄洪金宝的宝禾一样，也是属于嘉禾电影的卫星公司，只不过宝禾推出过《僵尸先生》，《省港骑兵》等多部卖座佳片，而威禾除了成龙主演的电影外，却没推出过什么知名的影片。

直到1988年，威禾才真正的有了起色，除了这部卖座的警察故事续集外，还推出了一部《胭脂扣》，横扫金像奖金马奖颁奖礼，关键的是这一年威禾还制作出了一部电影，不但让公司有了成龙电影之外的又一部卖座影片，还由此创造了一个经典IP，这就是胡慧中主演的《霸王花》，本片虽然是从五福星里面的霸王花延伸出来的一部电影，但很明显的也受到了皇家师姐系列的影响，而且还把皇家师姐的主演罗芙洛请了过来，外加邵氏曾经的头牌女打星惠英红加盟，所以在武打场面上也是非常出色的，但本片的重点却不在于此，它不像《皇家师姐》那样着重描写以及打斗过程，而是把重点放在了霸王花的训练上面，什么爬山坡，射击课，还有被火焰追着跑，都拍的很有新意。

在此之中穿插的各种生活笑料，也是非常符合当时观众们的口味，吴君如也是从这时起奠定了搞笑女的路线，可以说香港影坛不缺演技派女星，反而是吴君如这种搞笑女强人极为稀少，这年德宝的《皇家师姐三》，她也参与了演出，但戏份明显没有霸王花中的多，之前这个系列的主演杨紫琼，在当年的二月份与德宝老板潘迪生结婚了，同时也宣布退出了影坛，但是这个IP肯定是不能丢的呀，于是导演黄岳泰便大胆的启用了形象气质，与杨紫琼相当，年仅20岁的新人杨丽菁，虽然她此前从未有过电影的拍摄经验，但是在这部处女作中却仍然表现的不负众望，影片一开始她撕破景群与坏人搏斗，那英姿飒爽的场景让人难忘。

但是奈何本片的剧本稀烂，最终上映后只拿到了790万港币的票房，连年度前五十都没进去，远远不如两部前作的成绩，反观霸王花这边依靠着更为轻松搞笑的剧情，以及还算流畅的剧本，拿到了1500万港币的票房，年度票房榜的第17位，让威禾电影终于有了一个不用成龙也能够独当一面的商业IP。洪金宝的宝禾电影，相比于威禾来说就要成熟很多了，旗下已经有了不少知名IP，比如刘观伟操刀的《僵尸先生》系列，在1988年也拍到了第四部，名字叫做《僵尸叔叔》。

因为九叔去准备另一部自己制作的僵尸片了，所以这部正统续作里面没有出现他的身影，但是大多数观众的评价中，该片的口碑是仅次于僵尸先生的存在，究其原因有两点，首先是演员阵容，本片保留了该系列的大部分班底，比如午马钟发，陈友，王玉环，袁华，何建威等人，都是之前参演过僵尸先生系列的演员，另外青春少女李丽珍的加盟，也丝毫不逊色于之前的李赛凤，而做了好几年替身的钱嘉乐也终于闯出了头，洪金宝一句话就让她做了该片的主演，虽然这些演员每个人都有一定的戏份，相互穿插，复杂繁琐，但是因为剧本足够优良，所以让观众们没有丝毫混乱的感觉，在此之外，这部作品还减少了之前几部，片子里的阴森元素，增加了更多的搞笑戏份，让影片的观赏性提高了不少。

电影刚开始没多久，陈友饰演的四目道长外出归来，看到徒弟偷懒睡觉，便要教训他一番，没想到却是自己遭了殃，午马在这部电影中扮演了代表佛教的一休大师，他跟四目道长虽然是邻居，但是因为门派有别，所以基本上都是死对头，而四目道长的刁钻刻薄设定，让他无论在饭桌上还是私下里，都要做法斗一斗一休大师，然而最终都免不了搬起石头砸了自己的脚，可以说他就是本片中的快乐源泉了，千鹤道长中发在僵尸叔叔中是陈友的师弟，虽然学艺不精不敌皇族僵尸，不过最终杀身成仁的精神却令人感动，而之前互相斗法的四墨道长跟衣袖大师，在最后也屏弃前嫌联手对地，在这跌宕起伏的斩妖过程中，编剧仍然游刃有余的在这其中穿插了各种笑料，由陈友演绎出来可以说是喜剧效果拉满。

另外元华的表现也是极具特色，他在以往的拍摄电影中，不是东方秃鹰里阴狠的将军，就是飞龙猛将，江中毒辣的华老板，此次扮演的这个娘娘腔巫士郎，一出场就是翘着兰花指，抖着白手帕，简直不要太搞笑，被僵尸咬过之后更是释放自我，演绎的基情四射，为他以后踏足喜剧片领域奠定了基础。

本片在1988年12月22号上映后，拿到了1400万港币的票房，位列年度票房榜第20位，看着不算很多，但这已经是当年最卖座的灵幻片了，没办法这个题材已经在走下坡路，获得这个成绩算是挺不错了，但每一部影片是否经典，最关就是看能否经得住岁月的考验，僵尸叔叔虽然当年不算大卖，但是放到如今来看，它却比当年票房榜上不少卖座影评更耐看，僵尸叔叔上映一天后，也就是12月23号，香港影坛还上映了一部非常特殊的电影，因为其血腥暴力的画面过多，成为了电剪处推行三级制后，首部被划为三级片的华语电影。

这部作品的名字叫做《黑太阳731》，作为一部还原历史的电影，该片应用写实手法，大量展示了日本731部队，利用中国人做各种这种实验的残忍画面，而且出现了虐畜，以及用真尸体解剖的场景，因此上映后在香港引起巨大热议，使得该片即便受制于三级的限制，观众群体缩小了很多，但最终仍拿到了1100万港币的票房，这部电影虽然是香港导演牟敦芾执导的，但出品方却是左派电影公司银都机构，因此该片多年来在内地还被作为爱国影片屡次重映。

银都机构除了把合拍片引进内地放映外，还把不少内地电影搬上了香港的大银幕，比如让张艺谋获得第三十八届柏林国际电影节金熊奖的《红高粱》，就是在这一年六月份在香港上映的，最终拿到了420万港币的票房，比洪金宝的那一部七小福都要高上一倍有余，还有一部张艺谋主演的《老井》，也是在这一年在香港上映，虽然票房不如红高粱，但是张艺谋的表现却被程小东看中，在一年后邀请他跟巩俐出演的，那一部堪称穿越片鼻祖的作品，还有一部谢晋导演的《芙蓉镇》，也是当年三月份在香港上映的，拿到的票房成绩比红高粱还要好，达到了720万港币，本片真可以说是一部精品，片中的不少台词，即便拿到今日来看也毫不过时。

可以看得出，这一时期的内地电影，虽然在商业化方面比不上香港电影，但是在人文艺术方面却是一点都不差，甚至还有超越之事，除了上面说的这些片子此外，本年度的香港影坛，还有一部中国第五代导演的作品上映，这就是陈凯歌执导的《孩子王》，不过很可惜该片没像谢晋，张艺谋的电影那么成功，最终只拿到了28万港币的票房，究其原因可能是因为该片太过于沉闷了吧，1988年五月份，陈凯歌还带着本片参加了戛纳国际电影节，被媒体给颁了个金闹钟奖，这个奖是专门颁给那些大闷片的，闷到能让观众们睡着，却用闹钟把大家叫醒过来，虽然没有拿到实质性的奖项，但陈凯歌这一次却没有白来，因为他在戛纳碰到了一个名叫徐枫的演员。

这个人曾经拿过两次金马奖影后奖杯，后来创办了汤臣影业，那年他正在筹拍一部小说改编的电影，这部《孩子王》虽然很多人觉得闷，但是他看过后却觉得非常好，于是便向陈凯歌发出了邀请，由他来拍摄那部正在筹划中的电影，而由此便诞生了一部华语电影史中的明珠，想必在座的各位已经猜到是哪部片子了，不过那都是几年后的事情了。