高夕林，笔名溪林。出生于利辛。2007年毕业于淮南师范学院，就业于利辛县第二完全中学。现为安徽省美术家协会会员、中原中国画研究院画家、艺术委员会委员，亳州市美术家协会会员，利辛县巾帼工笔画会画家。

自幼热爱绘画艺术，梦想着成为一名画家，用画笔描绘自己生活过的家乡，把内心炽热的情感和留恋的乡村美景，都以笔墨留痕于纸上，表达对家乡的爱。2017年就读于中原中国画研究院山水画专业高研班学习，得到任明先生亲授，学习传统，追随老师深入生活，归于自然，走高原登名山，步入太行雄脊，领悟了山川气韵，创作出了有生活气息的作品，选入多本写生系列作品集。作品多次参加省市美展并获奖，部分作品发表并被宾馆、个人收藏。

心性自然　　落笔传神

——记女画家高夕林

什么是生活追求？追求到什么程度为标准？这个问题我还真不好解释。但是，什么是好画？好画的标准有哪些特点？我还能浅薄的说出几点。如果把“好看、新奇、舒服”作为评判好画的标准之一，那么大家一定能接受。

园林一角

高夕林的绘画作品就是“愉己悦人”，契合大众审美习俗，是被大众容易接受的，这也是她本人对绘画艺术追求的表现特点。2017年，她参加中原中国画研究院山水画研究班学习，成为我的一名学生。印象中，她就是一位和顺善良、漂亮大方、勤奋学习，并且很有天赋的画家。“得天下英才而教育之”是孟子说的君子“三乐”之一。

黄河石林

我多年来从事美术创作和美协组织工作，能发现可造之才，我自然是高兴的，在众多学生之中，高夕林是优秀的。研学过程中她对国画笔墨的理解和运用，做得非常到位，在平、圆、厚、重、变的五种笔法上也能把握得恰到好处。如作品《山水清音》、《太行人家》。这也是我在教学时偏爱她一点的地方。

西湖河畔

相识相知一段时间后，有了对她更深的了解，我就借古人“林溪幽处响清泉，溪边有赏留得诗词中，描绘四季溪边景象，高歌与自然共鸣，寻心灵慰藉，至今人读起诗词亦能感与自然之美，思游走生活之处可释放自我与自然交流对话”。取诗之意，赐高夕林艺名“溪林”。

田边树

溪林，秀外慧中，她在求学中沉浸专注，读懂古人，临摹古画笔意，剖析领悟作品特质、特色，将自己的情感和审美倾向融入作品中，传承有序，每一笔、每一划都承载着深厚的情感和诗意，临摹的不仅是画面完整，更是用心用情与古人交朋友，理解画中的故事。

太行人家

近年来，她临摹宋、元、明、清画家代表作品，从中汲受技法，如范宽的粗笔浓墨，笔触刚劲有力；黄公望的中锋、侧锋兼施，湿笔披麻，浑成一体；沈周的用笔敦厚雄实，笔致沉穆；石涛的柔中带刚，粗中有细，纵横淋漓等。

山高寒林远

通过临摹大师名作，观察领会到了名作的要点，对她后期学习产生了不小的影响。让她有了自已的独特见解，能够将画中的各个元素有机地融合在一起，作品看起来和谐而舒适。如作品《山高寒林远》、《萬壑深谷细雨声》。王希孟的《千里江山图》、黄公望的《富春山居图》都是外师造化、中得心源的绘画经典，中国画重视写生，特别是山水画创作，更是要深入生活，走进大自然，感悟物象生命。

溪山叠翠图

画家要在生活中磨练，行万里路。它对画家以后的创作起着潜移默化的作用。这些年溪林做到了，跟随研究班探索名山大川，登黄土高原，跨太行峡谷，写生搜集了大量创作素材，纵观现在溪林的绘画作品，无论是花鸟画，山水画，或创作或小品都有深厚的传统基础和现实生活气息，大到山川河流，小到田园家居，园林街市等景观，细细品味她的画作，能感受到她内心对美好生活的渴望，呈现出了她的真实、天真、浪漫。

醉花阴

特别是近期她创作的青绿山水画系列，采用了北派山水的短笔积墨技法，多钩廓、皴擦笔、重着色等特点，有装饰性，使得画面显得雄阔大气。画中山水意境悠远，是心灵的净土，让人迷恋沉醉其中，享受宁静美好。每一处点线面都蕴含着她匠心独运，山河物象，青绿与笔法的完美结合，展现了传统山水画的独特魅力，她对山水充满激情，时刻保持这种热情就是一种至高的境界。如作品《晴岚染翠》、《雨过山色》。

晴岚染翠

她通过这些年在中原中国画研究院的学习，真正的入了国画的门，悟到了绘画的真谛，使她更加投入到自己的创作追求之中，进而在深入生活上下功夫，取法自然，努力求索，摸索出自已的艺术语言。她笔下的山石、一草一木，不是简单的勾勒，每笔线条都有它的生命，带着灵动，又充满变化，每笔皴擦都是岁月留下的痕迹。

两过山色

溪林，现为安徽省美术家协会会员，中原中国画研究院画家。工作于利辛县二中一名美术老师，她以匠心传授美术技能，用画笔耕耘孩子的心田，培养孩子的审美能力、艺术素养，用真、善、美滋养孩子的心灵。在省、市、县的教育系统美展获多等奖项，取得了很高的荣誉。

万壑深谷细两声

溪林在学习绘画的同时，她自找短板，研习书法碑帖，石古金文对提高她的绘画线条质量起到了很大的助力。北宋画家郭熙提出“须远而观之，方见的一障山川之形势气象”。这是一种无形气韵，有形的表现，一幅绘画作品的优劣，就在于“形势气象”，体现画中烟雨霏霏，气象万千，水墨淋漓，也能表达出画家不同的内心境界。我也希望溪林在创作上也朝着这个方向努力。相信溪林在今后的艺术创作上百尺竿头，更上一层楼。

（作者简介：任明，中国美术家协会会员、安徽省美协中国画艺委会副主任、安徽省作家协会会员、亳州市美术家协会主席）