前几天，网络上评选出华晨宇、王琳凯、姜云升、张砚拙（Capper）为当今华语乐坛的“新四大天王”。

不管网络是以审美还是审丑的角度来做出此选择，对于00年代以前的歌迷来说，稍微了解一下，都会感到惊讶。

“四大天王”是一个神圣的名词，不管是台湾的齐秦、王杰、童安格、周华健“四大音乐天王”，还是新世纪初的周王陶林“台湾四小天王”，更多人觉得这个词还是特指张刘黎郭四位天王。

而看多了内娱的音综节目后，你会发现一个怪象，在这些节目中，主办方和主持人动辄以天王天后来形容参演的歌手或者助阵嘉宾，“天王天后”一词因为他们说得太多、指得太多而变得廉价。

趋利避害是宣传的基本操作，但笔者想说的是，“天王天后”还真不是你想当就能当的，内娱节目上的所谓的“天王天后”，在真正的天王天后纵横的时代，二者间的综合竞争力根本不在同一量级。

在华语流行乐的传统时代，可以是天王天后的，或许只能是邓丽君、刘文正、凤飞飞、许冠杰、罗文、“三王一后”、“四大天王”、叶倩文、王菲等一些歌手。

笔者隐约觉得，如果只说天王天后，还不足以说明一些歌手的量级，在天王天后之上，或许再选出“大天王”“大天后”比较合适。

对于前段时间一位自媒体人以神—半神——大天王——天王——小天王层级来形容华语乐坛竞争生态链的做法，笔者不是很赞同，歌手说到底只是一个唱歌的而已，虽然华语歌坛有“神”，也只是一种吸睛的噱头而已。

今天，以笔者的一家之言，选出两岸三地半个多世纪以来可以担纲“大天后”的女歌手。

“大天后”歌手，其影响力不局限于一个时代，她会为歌坛发展带来新的突破，她会影响好几代歌迷，她会给后辈歌手发展带来启示，她会在两个时代甚至更多的时代都稳居头部歌手位置，她的作品会一直在被模仿被传唱。

总结下来，华语现代流行乐坛风风雨雨几十年，“大天后”仅此五位，其中一位来自内地。

第一位：邓丽君

前几天，邓丽君小姐迎来了自己70岁的冥寿。

对于喜爱她的歌迷来说，虽然她的人已经离开28年了，但她一直都在大家身边，她只是换了种方式陪伴她的歌迷而已。

在邓丽君之前，唱小调歌曲的有美黛、姚苏蓉，在邓丽君之后，唱同类型歌曲的有蔡幸娟、高胜美，但只有邓丽君，才能将此类歌曲表达到极致。

邓丽君，就像一位永恒天使；邓丽君的歌曲，就像一件保质期无限长的商品那样，时时拿起，历久弥香。

华语乐坛60余载，说到最负盛名的文化符号，一定是邓丽君了。

一名歌手，可以成为天后，但华人世界“永远的天后”，只有邓丽君。

第二位：徐小凤

华语乐坛流行一句话：台湾邓丽君，香港徐小凤。

在台湾乐坛，与邓丽君齐名的，是凤飞飞，但“帽子天后”的影响力，也许只在台湾。

可徐小凤不一样，虽然她是港乐歌手，但她是12岁之后才从内地到香港生活的歌手。

在现代粤语流行歌还未成气候前，徐小凤是歌唱比赛选出来的“香港之莺”，她的国语小调唱得那叫一个美，《明月千里寄相思》、《卖汤圆》等歌曲，徐小凤可以打上自己的标签。

在现代港乐发展初期，是成名十余载的徐小凤的加入与推广，才一举奠定了港乐“三王一后”时代引领华语乐坛的新局面。

可以说，她在现代港乐中所起的作用，不在许冠杰、罗文、郑少秋等人之下，因为她是女子第一人（这里面没有看不起仙杜拉、叶丽仪、汪明荃、甄妮等人的意思）。

港乐的第二代天后梅艳芳视她为偶像并唱着她的歌曲出道成名，央视春晚第一次为她开启录制参演的先河，港乐在她还当红时就破例送上金针奖，连开43场“金光灿烂演唱会”后其他歌手即使有能力打破她的记录也只愿心甘情愿争取徐小凤之后的第二名。

这，就是现年74岁的徐小凤在她43岁时就已经完成的部分数据。

第三位：陈淑桦

或许，有人会对陈淑桦上榜质疑：陈淑桦确实不错，说她是滚石的“大天后”毫无问题，但选择了她却不选择凤飞飞或者苏芮，就有点说不过去。

诚然，陈淑桦的综合影响力在台湾不及凤飞飞，但凤飞飞毕竟是影视歌主持多栖巨星，加分项太多，但论歌坛成就，陈淑桦比她多跨越了一个时代。

苏芮是邓丽君后开启台湾乐坛女子阵营的第二位领军人物，但苏芮在70年代和90年代，都遇到了多多少少的瓶颈。

跟陈淑桦情况类似的，是黄莺莺，只是翠禧在三个时代的影响力有，但在每一个时代她都不是最当红的天后。

选择陈淑桦的理由：她是台湾乐坛60年代的“天才童星”，70年代的玉女歌手，80年代的金钟歌后和首位百万实专销量创造者，90年代的首位二次金曲奖歌后获得者。

陈淑桦在苏芮的“硬派摇滚”时代和蔡琴、齐豫、潘越云的民歌时代后开启了华语乐坛的“都会女子”情歌时代，并在她最火的时候率先为R&B曲风提供了女子垂范。

陈淑桦也是一个时代的引领者，虽然她引领的时代是一个细分市场，是在李宗盛的指导下完成的，但对台湾乐坛商业化发展的启示是颠覆性的。

作为一个不开个人演唱会的、一年基本上只出一张专辑的、两获金曲歌后都不现场参加的“佛系歌手”来说，30年后，她的《梦醒时分》、《笑红尘》、《明明白白我的心》、《问》等依旧热门，这就是“大天后”的一种说服力。

第四位：张惠妹

在四大天王和齐秦、王杰、周华健、童安格、张信哲等男子歌手“统治”国语歌的时代，叶倩文、王菲、林忆莲、张清芳等虽好，但还是差了一口气，直到1996年张惠妹的横空出世。

出道后，张惠妹用前三张专辑两张破百万、一张80万+的数据，为女歌手成功扳回一城。

从四大天王时代到周陶王林时代，女子歌手中能与之相提并论的歌手，或许也只有张惠妹了。

抛开她的个人倾向不谈，张惠妹是台湾金曲奖上入围金曲歌后提名最多的歌手，加上年度最佳专辑和年度最佳歌曲这样的奖项提名，差不多在她出道后每年金曲奖三大重要奖项上歌迷们都能看到张惠妹的名字，这是一种多么恐怖的统治力啊！

同时，张惠妹也是华语女歌手中，继王菲之后第二位登上美国时代周刊杂志的歌手。

王菲是天后，是“传奇”，但她最活跃的时间堪堪十年而已，而张惠妹将她的一路长红保持了20多年，这或许就是差别。

第五位：那英

其实，内地乐坛也有“大天后”，她就是那英。

为什么是那英，不是毛阿敏、李娜、韦唯、田震与韩红，因为其他四位名气、实力、地位有，但持续长红时间不及那英；韩红虽然也不错，但个人荣誉不及那英，事业发展也与那英有差别。

为何是那英，而不是她的好友王菲，首先笔者想说，王菲到底是代表港乐还是代表内地乐呢；第二，“菲后”从1992年成名到《将爱》专辑后基本淡出，她的事业线不及从上世纪80年代持续到现在的那英，那英可以说是内地女歌手唯一一位在每个时代都留下了为人所津津乐道代表作的天后了。

从90年代内地的“四大天后”到新世纪初成为内地乐到现在唯一的一位台湾金曲奖天后，再到华语乐坛现在的OST时代与“流量时代”，那英都是内地乐坛当仁不让的“大姐大”。

话说当今的内娱音综节目，少了那英的穿针引线，真还有点玩不转。

作为“东北大妞”，那英说话是有点心直口快和“不过脑子”，她为她的“失言”付出过代价，但心慌坦荡的她不失为一位又亮又飒的内地“一姐”。

关于华语乐坛的“大天后”歌手，您还能想到哪些呢，欢迎评论区留言补充。