没想到，真的没想到，国产电影会做如此“大手笔”的拍摄方案。
十几个部门，上千个工作人员。花了无数日夜搭建了一片上千平米的敌军基地。然后，预埋了 400 多个炸点，把这里炸个稀巴烂。
电影《志愿军：存亡之战》终于和观众见面了。
这部影片无疑是2024年国庆档最热门的影片之一。
《志愿军》三部曲一直在尝试回归、探索，试图拍出一部属于这个时代的战争史诗。
这是抗美援朝题材影片从未有过的新尝试，也是一条异常艰难，逆流而上的新路。
前作《志愿军：雄兵出击》在三大平台拿下当时国庆档新片口碑第一，给市场展示了它的底气。
在巨制规模的全力打造下，以全景视角、群像史诗纵横抗美援朝的历史，讲述可歌可泣的英雄故事。
在导演陈凯歌的镜头下，电影里的真实历史角色，不仅限于还原历史原型，更难的是突出他们的“人情味”。
如今，原班人马回归，再度奉献了一部战争史诗和视听盛宴。
《志愿军：存亡之战》是一次延续，也是一次升级。
正如这次影片片名的“存亡之战”，该片聚焦“铁原阻击战”，这是抗美援朝战争史上，最惨烈的战斗之一。
也是整个立国之战中，扭转不可能的经典战役，2.5 万人打 5万人，一举把敌方打到了谈判桌上。
上一部《志愿军》只是开端，主线人物的故事还没有完全展开，更多的是做背景介绍——我们为什么要打。这一部《志愿军：存亡之战》（以下简称《存亡之战》）已经不需要过多解释了，就是打，用实战场面告诉你——我们为什么能赢。
故事视角直接聚焦一家三口，父亲李默尹（辛柏青 饰），哥哥李想（朱一龙 饰），妹妹李晓（张子枫 饰）。一开场就把所有人都能体会的情感给到——分别。因为国内战争失散多年的一家人好不容易团聚在一起，没过几天日子，就因为一场新的战争，再度分别。
1951年5月，中国人民志愿军和人民军一个月连续作战，部队疲劳的同时粮弹紧缺，在中朝联合司令部的命令下，各兵团主力开始向北转移休整。
但万万没想到，转移初期的“联合国军”就开始了大规模的反扑，企图割裂中国人民志愿军和人民军的防线。
此时，“联合国军”有4师近5万人员，而临危受命的第63军仅有2.5万名将士。
更不用说两方的武器规格差距悬殊。
铁原及以北地区是志愿军重要的后勤物资囤积地，地理位置十分特殊，一旦失守，志愿军在朝鲜的情况就会非常被动。
甚至之前取得的胜利成果都有可能付之东流。
处于铁原前线的63军，接到志司命令，面对两倍的敌军，要死守铁原。
最终，中国人民志愿军激战12昼夜，成功抵挡住了敌军步坦炮协同的数次冲锋，为稳定朝鲜战场局势起到了至关重要的作用。
正如陈凯歌所说。
“这场战斗不仅是拼勇敢、拼精神，它还需要很多精准有效、机动灵活的战略战术，在火力和兵力悬殊于敌军的情况下，用挖战壕、利用大石头阻挡坦克等等比较巧妙的方法制胜，这也是我们对铁原战场感兴趣的原因之一。”
不管是戏剧张力，还是视觉表现，《志愿军：存亡之战》都从题材到成片，展现出了较高的可看性。
李想，正是63军的一名营教导员；李默尹，此时也正好在63军189师的前线。因此，铁原在电影里，既是志愿军的存亡之战，也可能是李家父子的生死诀别。
整个电影的大部分时间，就是李想率领63军的战士，在和敌军反复争夺铁原前线的三道防线，一次次击毁坦克，挫败敌军进攻。
观众能跟随《志愿军：存亡之战》的镜头，感受整个场景的分布。
镜头就如同扫描仪，能在观众脑海中留下这片场景的地图分布，这足以见识到了陈凯歌导演和摄影指导赵非整个调度功力。
镜头不仅全面展现战场的全面，更是把视角放在武器上，将志愿军炮火和兵力不足的真实情况呈现地淋漓尽致。
毕竟在敌军看来，这本就是一场没有任何悬念的战斗。
甚至放话，“中国军队抵挡不了这样的攻势，等我们打回鸭绿江边，身后将留下几十万中国人的尸体”。
但中国人民志愿军的态度非常坚决，置之死地而后生，一步不退战至无人可退。
影片用了数场战斗，把这支“什么仗都能打”的队伍，做了全方位的呈现。第一场，砥坪里，说的是志愿军“不怕打苦仗”。即便是多日没有休整的状态，依然跟武装反扑的敌军打得有来有回。
第二场，临津江，188师1营对阵比利时营。开打前的动员会上，指导员说咱们这次碰到的是个硬骨头，可是咱们营是什么牙口？下面的志愿军们齐声喊道，钢！钢！钢！接下来的情形，也证明了他们“不怕打硬仗”。黑夜中，一行人沿着水路摸进营地，顺利拿下了这支重型装甲部队。
第三场，铁原阻击战，凸显的是志愿军“不怕打恶仗”。
这样敌军坦克一靠近，就会陷进去，不能动弹，坐以待毙。
《志愿军：存亡之战》对人物群像的构建采用了虚实结合的方式，在讲述历史的同时，穿插了多个符合历史逻辑的虚构人物。
他们的成型浓缩着那些没有被历史记载名字，却集中代表着抗美援朝精神的无数人。
编剧张珂曾说。
“这部电影的目标是既要让观众看明白三年抗美援朝是怎么回事，又要去理解那个时代、那场战争中，普通的中国人、志愿军他们的心灵。”
陈凯歌，一直擅长用道具作为任务命运的线索。在《志愿军》里，你肯定已经留意到了，钥匙。
而李默尹、李想、李晓一家三口的故事，成为了这个战场上浓缩的小家。
钥匙是连接他们一家的元素，这既呼应了前作《志愿军：雄兵出击》中，设下的各种细节，也强调了家的概念。
钥匙在身上，能让人知道，自己还有家能回，那不仅仅是港湾，还是家人留给自己的眷恋。
钥匙就是他们永恒的信物。
回家，是战场上每个人的初衷。
尤其是对于当时的中国而言，有家能回，是一种平安，也是和平的落幕；是希望的标志，更是坚持的信念。
再举个例子，花。
李晓在李想出发前，送给他了一朵家乡的花，李想一直夹在笔记本中。在决战前的动员会上，李想拿出这朵花，让每个战士都闻了闻。花干了，但香味还在。
比如如何表现志愿军装备差这件事，大部分同题材影视剧，就直接在战场上、战斗中去直观体现。
而本片却设计了一场文戏。
在铁原阻击战开打前，吴本正把一线战士组织在一起开会，收集关于国产仿制武器使用中出现的问题。
这个角度切入进来，气氛上就有点儿文绉绉的，很是新鲜。
当战士们一条条意见反馈给吴本正，“抵近攻击”这个词先后出现了两次。
一次破壳一次戳心，但凡中华儿女，都承受不住这两波冲击。
再有就是年轻战士的成长线。
以前写新兵成长，大都是老兵带新兵。本片里年轻战士的塑造，更多的是向内挖掘。
孙醒、杨三弟、杨传玉三人的成长，都是对曾经的自己实现了超越。
三人间的相互激励，也很符合当下年轻人的语境。
这得益于《志愿军》一开始就进行了三部曲规划。
年轻战士的成长线可以阶段性地埋在三部电影里，空间一下就大多了。
相信在第三部里，年轻一代战士将担起重任。
电影为了确保真实感，在幕后做了大量的工作。
长达三个月，二十万平米的布景，成百上千人参与真实构筑工事，上万米的战壕，连起来十几公里种类多达十四种以上的坑道。而战斗戏的拍摄，导演团队不仅自行设计坦克，而且为了达成现实中步坦炮协同的效果，动用了超过两千人同时参演。
每个人都是纯粹、真实的，但是历史在远去，英雄在逝去，抗美援朝的故事必须有人去讲述。
所以《志愿军：存亡之战》是国庆档中，必不可少的一部片。正因为有我们的记忆，他们的生命才长青，他们的鲜血才会一直赤热。让它做你的国庆档观影首选，一定没错。
