《爆裂点》是备受期待的一部电影，其宣传诱人的关键词，如“R级片”、“一刀未剪”、“超大尺度”、“断肢”、“火烧活人”，让观众满怀期待。然而，实际观影过程却让人感到出乎意料，因为影片虽然在尺度和暴力方面有所表现，却在故事情节和人物刻画上显得匮乏。

影片缺乏真正立体的人物，似乎编剧忘记了在用血腥画面冲击观众之前，角色首先需要有真实的“血肉”存在，以便观众能够更深入地代入情感。否则，观众只能看到一群工具木偶在屏幕上挥舞，死亡和混乱充斥，却无法引起真正的兴奋。

批评《爆裂点》最大的问题在于剧本，这不可避免地牵涉到导演林超贤。林超贤是一位风格独特的导演，然而行业中一直流传着一个玩笑，即他自己担任编剧时，电影质量难以达到及格水平。在文戏的处理上，他似乎像张飞缝绣花针一般，歪歪扭扭，缺乏取舍的眼光，相比他的导演技艺，剧本显得十分业余。

在《爆裂点》中，最令人担忧的地方在于，林超贤不仅是唯一的导演，还是唯一的编剧。因此，影片的“爆裂点”并非尺度，而是剧本和故事线。故事一开始主线明确，却在发展中散失焦点，支线层出不穷。陈伟霆的角色突然消失，故事转而聚焦在毒贩老大身上，展示了金三角毒贩的内部矛盾，女制毒师的支线也被无谓地加入，使得故事线混乱而冗长。

这部电影最大的问题在于贪心，林超贤似乎执着于爆裂的浓度，试图通过不断加入支线和角色来增加爆裂感。然而，这种过度的设计让故事变得混乱，每个支线都缺乏深度，呈现出老套的香港电影桥段，使得整部影片长达150多分钟，却显得无聊而冗长。

另一个问题是林超贤对男性动作场面的过度迷恋。在他的影片中，动作戏和暴力场面的优先级似乎高于一切，成为故事的目的而非手段。每个人物的刻画和转折都服务于他设计的动作戏，导致角色深度被牺牲。

此外，香港电影的守旧观念也在这部影片中显露无遗，男性视角下的暴力崇拜成为主导。电影中女性角色的刻画常常受到轻视和剥削，她们的结局往往以为男人而死为结束，展现出对女性的不尊重。

《爆裂点》虽然在尺度和暴力方面有所表现，却在故事剧情和人物刻画上存在严重问题。导演对编剧工作的参与度以及对动作场面的过度迷恋，使得整个影片显得杂乱无章，失去了观众的共鸣。或许，这也是导致一部本有潜力的电影未能达到期望水平的原因之一。