影视剧背后的 “秘密武器” 大揭秘
在我们观看影视剧时，常常会被剧中精彩的情节和逼真的场景所吸引，沉浸其中。然而，你可曾想过这些看似完美的镜头背后，隐藏着怎样不为人知的 “秘密武器” 呢？今天，就让我们一起揭开电视剧拍摄的神秘面纱，看看那些剧原来是这样拍成的。
一、身高差的 “巧妙弥补”
在众多影视剧中，男女主角之间的身高差有时会成为拍摄的一个难题。导演选角时往往更注重演员是否适合角色，而身高、年龄等因素并未被纳入考虑范围。为了避免画面显得不自然，摄制组通常只拍摄演员的上半身，通过技术手段巧妙解决身高不一的尴尬。
比如，在电影《宠爱》中，吴磊因身高差需半蹲拍摄，展现了别样的浪漫。而在电视剧《我的时代你的时代》里，李一桐、胡一天为解决身高差，采用了高出 20 厘米的硬纸板，使得拍摄只能集中在上半身，为观众呈现了不同寻常的画面。
身高一米八八的胡一天，和他搭戏的女演员就需要想办法弥补身高差。女演员李一桐在和胡一天拍摄散步的戏码时，就得踩着道具组准备的木箱子行走。同样，吴磊在和张子枫合作拍摄《盛夏未来》时，因为身高差的问题，在拥抱的戏份中，吴磊不得不扎起马步，通过 “弯腰” 加 “叉腿” 的方式来抵消身高差，既要保证自己的动作自然，又不能显得过于刻意。
二、特殊戏份的 “障眼法”
“仙气” 的由来
在经典的 86 版《西游记》里，孙悟空为救唐僧时吹出的那一口 “仙气”，在当年让无数观众惊叹不已。实际上，这所谓的 “仙气” 只是六小龄童嘴里憋着的一口烟。拍摄时，他深吸一口烟，然后找准时机，将那口烟缓缓吹出来，再配合着那手势，硬是把这烟变成了 “仙气”。
“假沐浴”：说到影视剧中的 “沐浴戏”，那向来是吸引观众眼球的重要片段。画面里，女演员们在热气腾腾的浴桶中沐浴，那 “衣不遮体” 的模样，着实让人浮想联翩。但很多观众不知道的是，这些 “沐浴戏” 大多是 “假沐浴”。女演员们实则是穿着特制的肉色紧身衣，衣服的颜色和质感都尽量贴近肤色，乍一看还真以为是肌肤裸露着。
“假床戏”：“床戏” 也是影视剧中比较吸引人的片段。镜头中男女主角那颇为暧昧的亲密动作，常常让人觉得是 “假戏真做”。但实际上，不仅 “床戏” 可以作假，就连 “女主角” 都能有别样的情况。在一些拍摄花絮中就曾曝光，男主在戏里正一本正经地 “调戏” 着女主角。可凑近一看，这位女主角竟然是举着摄像头的小哥。他一边要稳稳地举着摄像头，努力保持合适的角度；另一边还要假装成 “受害者”，配合演员完成这场戏，那场面真是既好笑又让人感叹演员们的敬业。
三、反季节拍摄的 “妙招”
影视剧的拍摄过程中，季节与剧情设定不同步是常有的事。比如在冬天拍摄夏天的戏码，演员们就得忍受着寒冷，展现出夏日的炎热感。《甄嬛传》中 “眉姐姐” 在和甄嬛对话时，为了避免讲台词时嘴里冒哈气，竟然一边含着冰块一边说台词。
而到了夏天拍冬天的戏时，演员们要穿着厚厚的古装戏服，在高温下进行拍摄。为了解暑，在镜头拍不到的地方，他们纷纷露出大长腿，形成了一种独特的 “反差萌”。比如《特种兵之火凤凰》中，女兵在寒冷天气中上半身穿短袖，下半身则裹着羽绒服。
四、“公主抱” 的真相
在爱情剧里，为了营造男女主角的甜蜜氛围，导演往往会安排男演员在特定场景下公主抱女演员。然而，并不是所有的男演员都有力气抱得动女演员。
在拍摄《楚乔传》时，男主角林更新抱赵丽颖就十分吃力，为了让这场戏顺利拍摄下去，导演不得不准备道具，营造出 “公主抱” 的假象。在《梦回》的拍摄中，演员辛云来因为抱不动李兰迪，只能让李兰迪坐在道具梯子上，由两名工作人员扶着走，而辛云来则保持着公主抱的姿势。
不过，也有像黄景瑜这样力气较大的男演员，能轻松抱起搭档迪丽热巴，并且还能抱着走一大段路。
五、开车戏的 “幕后真相”
实际上，真正在公路上实地拍摄开车戏的情况并不多见。且不说车辆调度、设备搬运这些基础的花费，单是封路这一项，就得耗费大量的人力、物力去协调各方关系。要知道，公路是公共交通要道，封路势必会影响正常的交通秩序，这后续引发的一系列问题都得剧组去解决。而且，在公路上拍摄的难度也着实不小。来来往往的车辆、不可控的路况，还有那随时可能出现的意外情况，都让拍摄工作充满了不确定性。摄影师得在飞驰的车辆中找好角度，保证画面的稳定和清晰，演员也得在真实驾驶的同时兼顾表演，这对双方来说都是巨大的挑战。
所以，很多剧组都会明智地选择在室内拍摄车戏。在室内拍摄时，为了营造出车辆行驶在真实道路上的那种视觉效果，剧组想出了不少办法。比如，会安排两边的工作人员拿着些树枝之类的东西，在车子旁边有节奏地晃动，假装是路边的树木，营造出一种车辆正在行驶的动感。还有的剧组会利用大屏幕播放事先录制好的路面情况，配合着车子的静止状态，制造出一种奇妙的视觉差，让观众误以为车辆正在真实的道路上行驶。
以电视剧《狂飙》中韩童生的那处车戏为例。在剧中，他驾驶的货车由于被人做了手脚，结果失控导致坠落山崖。实际上，这一场景是在绿幕背景下完成的。拍摄的时候，镜头一直都紧紧地聚焦于韩童生的上半身，他只需要在车内做出相应的惊恐、挣扎的表情和动作就行。
六、骑马戏的 “千奇百怪”
在古装剧或武侠剧中，骑马戏是常见的桥段，但这背后也有着各种各样的困难和奇葩的拍摄方式。
有些剧组比较精致，会选用真马，但很多时候是依靠工作人员在一旁抖动缰绳，带动马匹做出一些看似奔跑的动作，而演员坐在马背上，配合着做出一些简单的姿态，假装自己正驾驭着骏马飞奔。
要是剧组实在拿不出真马，或者演员压根儿就不会骑马，那各种奇葩招数都得使出来。就拿胡一天在《绝代双骄》中的马戏拍摄来说，在剧中，我们看到他身穿白色古装，骑着白马穿梭在丛林中。然而，当镜头转到背后，你就会惊讶地发现，他的座下根本就没有什么马！只见他双手紧紧地拿着一根麻绳，在原地不停地上下晃动，那神情还得装作十分专注且投入的样子，努力通过这种方式来模拟骑马的动作。
还有的剧组更是别出心裁，想出了一个超级奇葩的办法。他们通过精心组装两个大小合适的箱子，然后用结实的麻绳仔细地打结固定好，在最下方配备上几个灵活的滑轮。一切准备就绪后，让演员坐到这特制的 “马” 上，双手紧紧握住那当作 “马绳” 的麻绳。随着演员一声响亮的 “驾”，工作人员便在一旁用力推动这 “马”，演员则通过自身身体的前倾、后仰以及左右摇晃等动作，努力模拟出骑马的动态。
七、镜头背后的考量因素
从构图的角度来看，拍摄上半身能够使画面更清晰地表现人物的表情神态，更能让观众更聚焦于演员的情感表达，从而增强剧情的感染力。对于一些预算有限的剧组来说，只展示上半身也是一种节约成本的有效方式。下半身的服装道具往往需要花费一定的资金来准备，如果能够只通过展示上半身来完成拍摄，就可以将更多的资金投入到其他重要的制作环节，比如提升特效质量、改善拍摄场地环境等，从而提高整个影片的制作水平。
此外，为了减少穿帮镜头、演员安全等不利因素的干扰，确保拍摄能够顺利进行，剧组会倾向于拍摄上半身镜头。这样既能保证画面的稳定性和质量，也能让观众清晰地看到演员的表演。
总之，在这一系列的幕后工作中，演员与导演通过各种巧妙的手段克服了身高、气候、场景等多重困难，为观众呈现了精彩纷呈的上半身戏份。这些幕后的故事和努力，让我们在欣赏影视剧的同时，也更加懂得了演艺背后的艰辛与不易。而这些 “秘密武器”，也正是影视行业的魅力所在，让我们能够看到那些令人陶醉的画面和情节。
