新冠病毒暂时封锁了我们的交通往来，但无法扼杀深圳文艺创作的生命力与创造力。2022年4月3日，深圳原创话剧《火种——东纵前传》的剧本研讨会，如期在云端成功召开。

深圳市有关文化各级主管领导、坐标北京的中国戏剧界顶级专家、广东省文艺评论专家和话剧主创团队成员们在云端“济济一堂”，对《火种》剧本进行了热烈而深刻的讨论，在这个疫情肆虐但温暖和煦的春天，为深圳的话剧事业点燃了珍贵的创作与发展的火种。

《火种——东纵前传》以深圳本土抗战戏剧团体——海岸话剧团的历史活动为蓝本，以著名的东江纵队联络处处长、中国百年招商局第二次辉煌改革开放桥头堡——蛇口工业区的主要缔造者袁庚同志为核心人物原型，讲述了海岸话剧团在抗战时期的战斗故事，也用以袁庚为首的一大批共产党人的传奇经历，绘制了深圳这片经济热土上的红色画卷。

本次研讨会可谓为是深圳市乃至广东省戏剧史上近年来屈指可数的规格最高、学术水平高氛围最浓厚、艺术真知最前沿的剧本作品研讨会，。列出席本次会议的领导和专家有：

深圳市大鹏新区的各级领导干部；

前中国文联副主席、著名文艺评论家仲呈祥先生，《剧本》杂志副主编武丹丹女士，《文艺报》副编审徐健建先生；

广东省艺术研究所所长王炜先生、广东省艺术研究所创作室的主任郭吉娜女士、深圳市戏剧家协会主席王维斌先生。深圳市委宣传部文艺处一级调研员湖滨、深圳市大鹏新区组织人事局副局长尹成会、深圳市大鹏新区综合办副主任董泽以及大鹏新区大鹏所城博物馆馆长黄文德等各级领导也出席了本次会议。

本土实力不俗的艺术家们构成了本剧的主创团队。话剧项目人、本剧导演毕宝仪女士，为深圳市艺术与科学协会主席、旅德歌剧导演、女中音歌唱家、南方科技大学教授。本剧编剧戴昱女士，是为中国戏剧最高奖“曹禺戏剧奖”得主，中央戏剧学院戏剧与影视学博士，、深圳市文化馆副馆长，“老舍青年戏剧文学奖”等诸多戏剧文学专业奖项获得者。此外，创作团队还有十余人也参加了会议。

众所周知，深圳是中国改革开放的最前沿，占据了中国经济与科学技术、人才汇聚的先锋皇冠地位。然而，对于深圳本土红色故事的挖掘与演绎，乃至话剧事业的发展和原创力量，年轻的深圳尚在空白地带摸索和徘徊之中。此状恰恰说明，发展戏剧事业，用戏剧的形式来讲述深圳独有的红色故事，是这个文化潜力巨大实力雄厚的地区可以大显身手的“蓝海”。

研讨会伊始，仲呈祥先生即对深圳大鹏新区出品话剧《火种》一举表示了极大的赞赏和支持：

“深圳市大鹏区着眼于深圳观众在新时代的文化需求，在配置地方的红色文化资源，彰显地方特色的文化基因，并且着眼于深圳观众，在新时代的文化精神鉴赏及需求，组织创作这个么一个话剧，这个举措我是衷心的拥护。我认为这是一种文化自觉、文化自信的表现。”

仲主席所言非虚。要论深圳地区的红色文化基因，“东纵”当仁不让。东江纵队是中国华南地区家喻户晓的最重要的抗日有生力量，提起北京的抗战力量，“四野”就浮现在我们的脑海中，而在华南地区，“东纵”是家喻户晓的。

言及剧本题材，武丹丹女士也给予肯定：“这个题材本身让我眼前一亮！要深化‘四史教育’——中共党史，新中国史，改革开放史和社会主义发展史，本剧选取的人物和故事竟然有可能将四史合一加以展现，。这样的题材哪怕放在全国也很少见！”，所以‘东纵’有它的珍贵性和独特性——

她说：“一定我们要用活用好党史资源，写好写实党史的故事，把更多的故事搬到舞台上艺术地呈现给大家。我觉得这个戏就是在做这么一件事情。”

专家的话恰恰证实了深圳市大鹏区政府出品本剧的胆识——深圳并非只是一个年轻富裕的经济之都，更是一个流淌着红色文化血液，在中国革命史、社会主义发展史上占据重要席位的名城。《火种》的创作，点燃的是深圳在文化自信、文艺大发展道路上的火种。

本次研讨会主要围绕剧本创作与修改的话题展开。编剧戴昱女士自幼在深圳长大，中央戏剧学院学成后已在深圳文艺界前线工作了二十余年，在地性强，深谙广东省的文化和语言特色。针对面对史料扎实、人物生动的《火种》剧本，专家们给予了高度评价，也提出了很多宝贵的修改意见。

大家一致赞许了编剧的创作思路和结构布局。编剧截取了1937年到1939年初这一段中国二十世纪以来是最动荡的时期，民众的生活最困苦，也是主人公“欧阳珊”（袁庚的本名）精神上最撕裂、最痛苦的时期。围绕欧阳珊从“君子不党”，到痛苦求索怀疑，再到坚定信念加入中国共产党、加入东江部纵队、加入中国共产党的情节主线，剧本将整个深圳市大鹏区一大批进步青年的精神风貌，以及他们在思想上面、在战斗当中，一步一步实现蜕变的过程，以群像式的描摹展现出来。

仲呈祥老师先生认为：本剧从历史的真真实事当中去编织故事、寻找细节、构思结构剧种，这是一条正确的创作道路。剧中有着经得起推敲的历史真实和翔实的材料支撑：“只有像这样把真实赋予了善和美的追求，赋予也就是理想的色彩，才才能够能成就成为一流的艺术品，这是个规律。《火种》里面的所展现出来的历史的真实是它的基础。”史料方面，剧中史料采用了提到了毛泽东主席的《论持久战》，“从这里看来这个戏写得很正，也许有人要说：这么写都是这些能够感染人吗？我觉得要有勇气去挑战时下一种不好的创作风向，不要老是用一些趣味不高的、格调较低的东西去吸引人的眼球。你要洒狗血是很容易的，但要真正靠自己的精神、靠正真能量去触动拨动人的心灵，去震撼人的心灵心，那才是真正的艺术。”

谈及剧作的艺术形式，每年经手上千部剧本的武丹丹副主编认为，该剧本走了一条美学价值颇高的创作道路：“我看了很多建党百年的戏、红色题材的戏，你们也非常清楚，红色题材现在面临概念化、表面化、同质化、套路化等等一系列创作的弊病。所以而我们的主创已经很聪明地避开了这些毛病，这些毛病我们没有。而是选择了一种新时代的风格审美，选择了新时代的表达样式。”《火种》一剧选择了了用歌队叙述、表情达意的叙事形式，武老师在高度肯定的基础上，进一步提出了可以将歌队更好地化用在串联古今时空的立足点上，增强歌队与故事的融合性，尝试“歌队叙述”的新样式。

关于剧中主角欧阳珊（与其原型袁庚）同志，徐健建老师做了大量的功课，对于人物的性格和精神定位有独到见解真知灼见。“我看到剧本中对欧阳珊的精神定位有一个核心的关键点，即——他成长中的 ‘八分钟的光明’——，这是我们理解袁庚在本剧最后的一刻的选择、，以及包括他未来在改革开放道路上的举措的很关键的六个字这六个字。这‘八分钟的光明’，不仅让他在抗日战争年代有了一种信心，其实也是他日后在蛇口敢为人先、勇闯禁区的一个内在动因。我觉得这也是这个人物在今天，对我们来说今天再去挖掘这个人物这个人物的精神价值所在。”

剧中提到革命和改革的先锋袁庚在自己的散文中写到爱迪生发明电灯的文字：“最初那盏古拙的灯泡，他的纤弱的灯丝何时烧断并不重要，重要的是它真真切切留给了人们对不足的思索和对未来的希望。”徐健建老师认为这是袁庚“敢为人先”精神的华彩之处，也提出了剧本我们应当要继续不断加强和贯通他的这种精神。

此外，深圳市各级领导和广东省的戏剧专家学者也对本剧提出了诸多宝贵意见。

深圳市委宣传部市文化文艺处一级调研员局胡滨局长认为：真实是一个艺术作品生命力的根源所在。《火种》力求还原真实的历史，重现鲜活的历史人物，这就是作品打动人的力量源泉。。

广东省艺术研究所王炜所长认为：从制作者的角度来看，这是一个无论创作方式、表现样式还是题材都非常独特的作品。希望《火种》在艺术表现形式上可以更丰富，把袁庚从参加抗战到改革开放后创立造深圳奇迹的故事通过自由的舞台艺术形式有机地搭建起来。

广东省艺研所创作室郭吉娜主任在剧作之外也为剧组考虑到了后续的排演工作，她认为这是一个主要写年轻人的剧本，欣慰于这个戏将以深圳的年轻戏剧人才为主力，、吸引和引导大批的年轻的观众：“事实是年轻的观众也有他们信仰的问题，我们怎么通过这个戏来引导他们——？戏的内容《火种》已经把过去、现在和未来对接了起来，涵盖在里面，我觉得这块《火种》做得非常好。”

阳春四月，热切真挚的讨论延续了一整个上午，主创团队的笔记密密麻麻做了几万字，这将是未来《火种》未来一剧在艺术上臻于完美的最宝贵的资料。这也是即将载入深圳文化发展史册的一次会议，正如编剧戴昱老师所说：

深圳一直是南方戏剧的票仓，但我们的原创话剧尚有很大发展空间，我们应当学习本剧原型、改革开放先锋袁庚的精神，尚待发展，本土话剧艺术的发展以话剧艺术传承深圳精神，全力以赴、开拓创新，今天开始迈开脚步。

《火种》所点燃的不止是革命精神的火种，也是深圳话剧事业的火种。正如项目人、导演毕宝仪导演女士在会议最后热忱的发言：

“我们万分感谢在座所有领导和专家对《火种》的鼓励和支持，我们静待期待疫情过去，能再与诸位共聚深圳，共商《火种》，我们希望与各位登上梧桐山——一览众山小！”

撰稿：张君野