你是否有过类似的经历？当一部电影放映结束后，你还在为主人公接下来的命运担忧，以至于电影开场部分或者电影中间的一些细节，都早已忘记甚至忽略掉了，对于隐藏在摄影机后讲故事的人和方法，则知之甚少。

朴赞郁无心再拍一部电影，为观众展现希区柯克是如何拍摄出那些经典画面及场景的，但是当观众在他的电影里看到相似的画面时，会在一瞬间“激活”那些淡忘的记忆，然后观众马上就能获知这个镜头的含义。

这就是电影语言的魅力！

有人在看过《分手的决心》后，将这部电影评价为朴赞郁导演生涯的分水岭，其实这个说法是不够严谨的。“分水岭”有承前启后之意，从《老男孩》之后，朴赞郁既成的电影风格已经被大多数的电影评论者及观众所认可，这与他的新作品（《分手的决心》获得第75届戛纳电影节主竞赛最佳导演奖）是否在电影节获奖，没有什么必然直接的联系。只不过从心理期待上，对照前作的血腥暴力，我们发现了导演在内容上有了推陈出新之举。一方面他让故事情节看起来更加明亮、温暖，另一方面，人物关系简化简化再简化。并且通过这部电影，他也完成了和自己电影缪斯的第一次合作。

《分手的决心》在叙事上是按照黑色电影的框架展开的，一场关于蛇蝎美人与迷途羔羊之间的较量。不同的是，故事的结尾，我们看到了蛇蝎美人成为了“迷途的羔羊”——她为了保住心爱的人，不惜牺牲自己。这种突然之间发生的身份转换，我们在朴赞郁之前的作品《小姐》中，同样可以寻到证据。

有不少观众在看过《分手的决心》之后，认为汤唯的演技比起她在《色，戒》中的表现大打折扣。的确表现一般，不过这样一个角色，对于汤唯来说，她缺少的不是征服一个人男人的魅力，而是对宋瑞莱这个角色内心的展现，直到最后一刻，宋瑞莱决定再也不做别人的附属品而选择以这样一种方式“分手”时，她再一次给自己蒙上了一层神秘的面纱。这个“偷渡”来的女人，她来完成母亲的遗愿，同时又嫁给了一个不爱自己的丈夫，因为恨而设计了两次谋杀，因为爱，她同样完成了一次“谋杀”。

不过朴赞郁的这部作品，足够称得上是一部诚意之作，无论是剧情设定还是结尾的反转，都延续了他在前作的风格，甚至有做减法之意。再华丽的乐章，也是由极简的音符组成的。在这部电影之后，观众们甚至会更加期待他下一部电影中的“跨越”。毕竟仅仅用“分水岭”一词概括他的这部作品，显得有些单薄、狭隘。不要成为恶魔！不要破坏你朋友看电影的乐趣。不要向你的朋友剧透。我替他们致以感谢。——亨利-乔治·克鲁佐