《狐妖小红娘·月红篇》扑了。

业内大概率不会反思就不必提了，要是会反思就不会有那么多烂剧，本质上还是想收割粉丝与仙侠古偶观众，但事与愿违。毕竟这两年大爆的剧都是好剧，如《繁花》《狂飙》《漫长的季节》，观众见过了细糠，自然看不上粗粮。

据此来分析《狐妖小红娘·月红篇》为什么没有成为爆款。首先是像个人，这一点很重要，得让观众有代入感才能看的下去，不一定非得是普通人的生活，但必须让角色不虚无缥缈。像《繁花》中的阿宝，《狂飙》中的高启强，《漫长的季节》中的三巨头，他们都是特定时代下的人物，改革浪潮、扫黑除恶、东北往事，若没有相同经历确实很难共情，可为什么观众看完之后觉得真，觉得可信？其实，原因很简单，那就是他们都是个人，阿宝的爱而不得，高启强未发迹前的被欺负，王响的向前看，别回头，彪子的穷开心，马德胜的坚守与放下，他们都是普通人，有芸芸众生的特性，而非高高在上的角色。

反观《狐妖小红娘月红篇》，尽管是仙侠剧，但讲得依旧是人的故事，编剧也没有那个能力彻底架空背景，构建一个新的世界。即便强如《西游记》也是在说渡人渡己，更何况披着仙侠皮的古偶剧，不会有什么黑深残的严肃，只有爱情、守护、复仇这三点。既然如此，那就得从人的角度来展开剧情，什么妖兽、仙侠只是它的外衣，做的再富丽堂皇也是华而不实，因为内核是空的。所以《月红篇》给人最大的观感就是空，角色脑袋空空，说话办事宛如儿童，情节空空如也，一集过半剧情没有发展，接下来的每集都是如此。

明明都在做着人该做的事，也随处可见人的属性，可看着却一点也不像人。美名其曰他们是狐仙，可以不以人的标准来审视，但导演也没拍出不食人间烟火的样子，从头到尾摆着一张面瘫脸不是不食人间烟火。换句话说，竹篮打水一场空，空洞无味，观众自然舍弃，毕竟在剧中看不到半点内容，任何一个正常的观众都无法忍受这样的抽象。

内核空，外表也没好到哪去。都2024年了，审美还是页游质感，人物扁平的就像2d游戏里的纸片人，看似花花绿绿，实则就是美图秀秀的世界，画面宛如上个世纪的挂历。不论男女老少，每一个演员都在磨皮滤镜的加持下白的如同刷了很厚一层腻子的墙面，不仅破坏了演员的表演，虽然他们也没什么演技，但仅有的那一点也被滤镜磨没了，还导致人物失真。第一眼看不像人，第二眼看还不像人，但这部剧是拍给人看的，又不是动物世界，人在剧中看不到人，那还不如去看动物世界。

其次是得有梗，出圈才能成为爆款，圈内自嗨是泡沫经济，数据看着漂亮，但是一戳就破。《狂飙》中的启强兵法，各种CP，《漫长的季节》中的彪子语录，桦林舞王，作首诗吧，《繁花》中的爷叔教导，以及《偷心》，这些全民参与的热梗与热曲，即使没看过剧也能反哺剧，从而达到自下而上的效果。

再看《月红篇》，除了首播时买来的几个热搜和吐槽的几个热搜。之后便悄无声息，扑的连一点水花都没溅起，剧烂可以黑红，但《月红篇》也没有《我的人间烟火》的“实力”，《我的人间烟火》好歹出了个魏大勋。就算杨洋、王楚然口碑因此大跌，但也有端、油、呕这样的黑红，可《月红篇》呢？烂都烂的无惊无喜，毫无特色，没有记忆点又怎么可能红。

最后是老生常谈的问题，国产剧总是低估观众，认为观众只能看懂一些简单幼稚的东西，稍微深一点就晦涩难懂了，所以总是在重复儿童+。可他们不明白，也许也不想去改变，观众也在进步，给人吃点好的，人会记得你对人尊重来着，老想着掏人兜里的钱，却呈上一盘残羹剩饭，不动手就庆幸活在法制社会吧。

我们虽有墙，但墙外的东西想看也能看得到。优质的英剧、美剧、韩剧、日剧等外国剧都能通过字幕组进来，而且字幕组一般不会耗费心力去译一部烂剧，所以观众是看过好东西的，那些粗制滥造糊弄不了人。信息茧房早已被打破，国产剧长点心，也上点心吧，不然有流量明星加盟也逃脱不了扑的命运，过于迷信，那就是封建迷信了。