游戏特效作为游戏美术管线最后置的环节，常常面临着延期的挑战。因为前置任何一个环节如果出现延期，那就会出现连锁反应，导致留给特效师的时间被大大压缩。

那么，作为游戏特效师应怎样去避免这种情况呢？在游戏开发的各个阶段，游戏特效应该如何深度参与，去提升开发效率？这次我们以《永劫无间》战斗特效的制作过程为例，为大家梳理一下开发流程、多部门沟通协作的时间节点管理、以及制作中需要注意的细节要点，希望可以帮到大家。

特效制作流程概览

上图为《永劫无间》特效制作的大致流程，是由前期拿到需求，到最后制作完成上线的一整套流程。

《永劫》项目始终保持着较高的内容更新频率，也一直没有降低过品质方面的要求。而特效作为非常重要的一个视觉表达重点环节，一直都很受重视，外加处于开发流程的最后一步，需要更多时间进游戏进行测试调整，所以特效的开发时间往往都面临着比较大的挑战。因此我们在制作流程上也做出了一些调整，尽可能地可以提早介入，与多部门同步协作，以最大化地利用好时间。

需求沟通

在开始制作之前，我们最早拿到的是策划提出的需求，这也是决定我们接下来准备做什么的最主要依据。

作为特效开始的第一步，我们需要清楚地了解所需要制作的内容，避免一开始就有方向性的偏差。同时如果有任何疑问的话，在制作开始前都尽量提前和策划确认清楚，避免双方因认知误差带来制作风险。

具体来说：

思考需求的合理性和落地性

对于策划所提的需求，以美术角度去分析是否合理，比如特效范围是否过大，同等级别特效是否差异过大，或者特效偏离主题设计等等。

相信各位特效同学或多或少都遇到过类似一上来就要“100米长的大砍刀”、“0.5秒的时间要表达出故事感”，或者“百米冲刺时要看清楚衣服的花纹”这样的需求——其实这些需求并不是完全做不出来，但就拿超大范围的效果举例，它在性能上必然会消耗很大，为了兼顾性能最后就算做出来也会损失美术的表现力，与游戏整体的美术水平不符。

总之在遇到自己感觉不合理的需求时，要第一时间沟通，以避免后续策划方案修改带来的时间风险。

另外我们也要提前构思特效效果，以及确认目前的技术手段是否支持制作。如果发现制作方面的问题，要提前与程序、TA讨论规划加入新的材质或程序逻辑等支持。

特征元素与特效颜色

这部分一般和设计什么样的特效有很大关系，所以最好也是提前可以确定好，避免后期修改。

环境背景

这个主要还是PVP和PVE的区别。PVP里场景的光影变化比较频繁，不确定性比较高，所以制作上来讲会尽量去满足不同背景下的需求。

而PVE里的BOSS一般都有固定的战斗区域，相对来说特效效果会更容易把控一些。

打击范围、位移速度与距离

它们一般会和制作资源量上有一些关系。范围比较大或比较长的时候，会考虑减资源减效果来平衡资源上的消耗。

另外战斗过程中，玩家也会对技能是不是打到人比较在意，甚至会录屏下来逐帧分析，所以特效和打击盒的匹配也要尽量精确。

技能释放频率

特效强度

一般来说，在游戏里特效强度是这么排的：大招奥义>技能>武器招式。

这个比较好理解，我们需要在整个游戏中对特效的强度做一个分级，以拉开不同特效间的对比关系。同时，看需求要做到什么样的程度，尽可能克制，拉开常规特效与重点表现特效的视觉对比。

敌方特效判定

主要是改变特效颜色为玫红色，所以正常做技能的时候避免颜色太像就行。

中途打断机制

这个在《永劫》里比较常见，因为动作大多都是切分开的，玩家随时可以切换打断，所以特效在制作中也会常用到Fadein-idle - Fadeout的制作方式。

BUFF叠加

这是需要注意的一个点。目前在《永劫》里，BUFF的表现主要是依靠特效来实现的，而特效大多是出现在头顶或者周身的位置。但是随着游戏里的BUFF越来越多，玩家可能会同时获取很多BUFF，这就会让特效互相叠加，造成视野遮挡、美观和资源性能的问题，所以要多注意。

如果大家的项目和《永劫》类似，那新BUFF在能不加的情况下就尽量不加，或者可以换个表现形式，如以UI的方式设计在战斗中合理的位置，去实现提示的功能。

参考收集

在弄需求清楚之后，就到该考虑做什么的时候了。参考搜集这个相信大家都有自己的方法，而上图是我自己习惯的参考搜集的优先级。

同时分享一个观点：无论做什么样的需求，就算再容易，也一定要去找找参考，看得多了总能发现自己以前没注意到的内容，同时这也算是自身设计能力提升最重要的一个途径。

特效前期设定

以英雄特效设定为例，我们首先需要了解英雄的故事背景，根据人物性格、技能属性、特征元素、主体色调等方面做延伸，提炼出该英雄给人的标签印象，以找到合适的方向作为特效的设定方向。

同时加强英雄的辨识度，利于玩家在竞技过程中能够快速识别判断，并且在设计过程中，结合参考以提升特效设计的视觉效果。

功能逻辑

上图是功能逻辑的沟通顺序。作为特效师，我们首先自己要了解需要做的内容是什么，有参考的同时知道自己想要做什么，然后结合目前的功能机制，确认是否可以在游戏里跑通，思考功能机制材质这些是不是支持。如果有需要的话提前与程序和TA沟通，预判一些问题，可以提前展开讨论，制定排期时间。

美术同步

美术同步基本是和功能逻辑部分同步进行的，主要是在制作前期，把能够和其他部门协作的问题都提前同步好，方便大家讨论制作，避免盲目制作中遇到问题打乱整体节奏。当然，制作过程中势必会有一些前期想不到的问题，我这里主要说的是提前处理一些可预见的问题，也能为之后预留出解决新问题的时间。

上图中所罗列的是部分在与其他美术环节同步时的注意事项，仅为参考，各项目之间也会有所差异。

前期预研

到前期预研这一步，我们才真正开始具体制作的环节。实际上这时候可能模型都还在制作阶段，后边的绑定动作还没开始，这里是把制作时间提前了，这样与前置环节充分沟通后，大家能在同一时间开始制作，节省时间。

在这一步需要注意的事情有：

快速铺量

测试调整

在快速铺量的阶段，其实测试就已经开始了。在测试中需要多注意以下方面内容：

音频同步

在特效有了大致框架的情况下，后续不会大幅修改，提前与音频同步时间周期，为下游环节节省时间。

特效细化

根据测试反馈逐步调整，注意技能衔接流畅度和出现打断消失的细节处理，以及视野遮挡、特效穿插等细节方面的问题。

资源检查

特效细化结束后，重点需要关注性能方面的问题。虽然在制作过程中也会时刻关注，但在最后还是要整体再检查一遍。

上图中大致罗列了部分优化的注意事项，其实还有很多相关的细节这里不做过多的赘述，每个项目都是有差异的，还是以实际情况为主。

QA协作

最后，等所有资源检查上传完成后，QA会在游戏里去实际测试，遇到问题后会反馈并去修正。同时也要注意，如果因为上游环节改动或者特效设计本身改动导致的修改，一定要提前和QA沟通好，避免影响QA的工作。

结语

以上便是个人在特效制作环节所总结的一些心得体会，大家可以根据自身项目的特点和习惯去改进特效制作的工作流，希望能够给各位同学一些参考，感谢！