随着《黑神话：悟空》的出圈，中华文化再度引发全球热议。

实际上，我国的电视剧，尤其是古装剧，在国外早就火透了，尤其在东南亚，各大视频平台头条，基本上都被国内古装剧占据。

一方面，我国古装剧有深厚的文化底蕴，能激起儒家文化圈国家的共鸣和喜爱。

另一方面，我国有不少影视公司，认真做剧，服化道求精求完美，谁看了不说一句：绝了！

这里面最有代表性的，就是欢娱影视。

而业界也看得见欢娱影视剧集制作上的用心与坚守，在2024年广电AIGC创新大会上，欢娱影视荣获“数融新质”2023-2024广播影视建设示范单位，同时公司联合创始人兼总经理杨乐女士凭借对行业发展的深刻洞察，荣获广播影视业突出贡献建设者称号。

《皓镧传》《骊歌行》《墨雨云间》都是欢娱影视出品的具有深厚文化特质的剧集，秉持着弘扬中华优秀传统文化的使命，从璀璨历史长河中汲取灵感与精髓之道，将传统文化巧妙地将之融入影视叙事之中。

欢娱影视“影视+非遗”的创新模式，是开创性的，也让中国故事，火遍了全世界。

在最近的亚洲内容大奖上，《墨雨云间》就获得了最佳原创OTT大奖提名，这项非凡成就的背后，是欢娱影视对中华文化的细腻解读和精致呈现。

以《墨雨云间》中的珍珠妆为例，播的时候就在互联网上讨论度很高，美妆博主仿妆，历史博主考据，大家都很喜欢这个妆造！

于正一直说，自己的剧服化道好。这也是他作为欢娱影视创始人，一直秉承的理念与坚持。很多欢娱的电视剧，我们都能从服化道中汲取充足的文化养分，从而产生对中国历史和文化的强烈认同感。

就像《骊歌行》。

《骊歌行》中的服装设计更多地强调了功能性与美观性的结合。剧中，通过对不同材质的巧妙运用，展现了古代服饰的实用性和舒适性。

《骊歌行》中的服饰在制作过程中还采用了很多非遗工艺，让人啧啧称奇。比如扎染，汉族民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，是中国传统的手工染色技术之一。《骊歌行》中不少衣服，都能明显看出，使用了扎染工艺。

还有绒花，因其特殊的手法直到现在都无法用机器生产，只能手工制作。2006年，南京绒花被列为江苏省非物质文化遗产。

再比如缂丝，又称“刻丝”，是中国传统丝绸艺术品中的精华。是中国丝织业中最传统的一种挑经显纬，极具欣赏装饰性丝织品。

因织造过程极其细致，摹缂常胜于原作，而存世精品又极为稀少，是当今织绣收藏、拍卖的亮点。常有“一寸缂丝一寸金”和“织中之圣”的盛名。

还有以明朝为背景的《玉楼春》，其中的一件服装的制作灵感来源于《百子图》。

要知道，百子图在明清时代特别受欢迎，南京博物院藏有光绪皇帝结婚时绣的喜帐，上面绣的正是百子图。

云锦省级非遗传承人杨玉柱也曾用云锦技艺，复制过一块清代大红地百子图织金妆花缎，现馆藏于南京云锦博物馆。

实际上，将百子图绣在衣服上的百子衣，才是真正应该压箱底一件的奢侈吉服，比婚纱什么的高贵多了。

对于中国传统女性来说，多子意味着多福，出嫁时的嫁妆单子里，百子服和百子帐是来自家族的一种祝愿：恰如翠幙高堂上，来看红衫百子图。

百子衣的制作工艺，纷繁复杂，绣的不仅仅是普通纹样，而且是活灵活现的小娃娃，小娃娃需有生气，靠的是匠人的本事和审美。而在《玉楼春》里，这种衣服的华美和魅力，就被展现到淋漓尽致。

说起明代，还有一部欢娱的剧，也了不得，那就是《尚食》。

《尚食》完全体现了明代宫廷不同品级的服饰与纹饰，让我们对明朝王公贵族和平民的服装区别，有了更为明确的认识。

比如，剧中有明成祖朱棣赏赐大臣杨荣、金幼孜二品金织纻丝衣一袭的情节。

金织衣属于皇室贡品云锦中的一种织造工艺，绣有龙、凤、蟒以及吉祥图案，也会织金丝，通常称为织金。

明代皇帝喜好赐服，以示恩荣，我们知道，明代服饰体系中，赏服包括蟒衣、斗牛、飞鱼等。而“蟒衣为象龙之服，与至尊所御袍相肖。”

《尚食》中，就有永乐皇帝给大臣赐该件服饰的情节。

另外，《尚食》里，还有一些关于补服的镜头，明代官员有补服制度。官服中在常服胸前、背后绣有禽兽图案的补子，称之为补服。

补服图案也用来区别官员职位高低，不过，补服有个重要特点，那就是它只属于官员服饰。这些，在剧中都事无巨细地体现了出来。

结合这些看，不得不说，欢娱做的剧还是有品质在的。如果细细咂摸，会从中寻到历史的脉络和文化的醇厚。

带着这些细节再去看剧，仿佛人物和故事都活了起来，就像我们穿越到古代，看到了曾经的一隅，那种感觉，甚是奇妙。

希望以后欢娱能有更多这样精致的电视剧，既提高我们的审美，也帮助我们汲取文化养分，认真了解和发扬我们自己的中华文化。

总有一天，华流就是顶流，中国文化火遍全世界！