“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北、唐、邓、耀州悉有之、汝窑为魁。”

——南宋叶寘《坦斋笔衡》

天青色等烟雨

【宋瓷】 是中国工艺美术史上的巅峰之作，更是民族审美精神的最好诠释。它们在八百年的时间里，铅华褪尽，和光同尘，从“当日奉华陪德寿”，到“博苑无汝难尽美”，是高宗皇帝“汝近尤难得”的感叹，是乾隆皇帝“仿汝不似汝”的惆怅。

雨过天晴云破处

这般颜色做将来

宋徽宗 （1082—1135）

宋徽宗

传说宋徽宗曾经做过一个梦，梦到了雨过天晴后天空的颜色，他非常喜欢，便命汝窑工匠烧制类似颜色瓷器，于是这种介乎于蓝和绿之间的天青色成为了汝窑的代名词。

优雅的造型，简单的线条衬托出脱俗的釉色，晶莹如玉，作为一个艺术家，宋徽宗对汝瓷材质、色彩、纹饰肌理等方面都有极为苛刻的审美要求。

在汝瓷底部常常能看到这样的芝麻小点，是所谓的支钉痕，这是汝窑工匠为了追求完美无暇的质感，在烧制的过程中用极细的钉针支撑器胎，以减少无法上釉的面积而设计的。

瓷器底部刻有“奉华”字样的铭款还见证着一段美丽的记忆。“奉华”是宋高宗的妃子刘氏居住的宫殿名称，每当宋高宗得到真保秘玩便会把它们交给刘氏收藏保管，为了博取妃子的欢心，高宗赵构甚至不惜在收得的汝窑瓷器底部刻上奉华二字，如今全世界只剩下了这两件刻有奉华铭款的汝窑瓷器。

汝瓷之美是内敛的美，也是单纯的美，它不以繁杂的纹饰来美化器物，单纯从器形和釉色上去表现美。明代《格古要论》里这样说：“汝窑器，出北地，宋时烧者。淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好，土脉滋媚，薄甚亦难得”。

“天下宋瓷，以汝为魁。”汝瓷，是宋瓷的巅峰，一如它的雨过天青色，只可仰望，方能一见。

有人总结如要瓷器的特征为：“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”。

她“经千锤百炼的陶冶，而后注入了人类的灵魂；经圣火熊熊的洗礼，达到大彻大悟的坦然。”正是由于汝瓷经过了圣火的炼狱，并得到了灵魂的回归和升华，所以才达到了宠辱不惊境界，才达到了“我不入地狱谁入地狱”的旷达和超然，从而最终实现了一抹天青自然的亮点，被奉为世界博物架上的奇珍！

由于烧造时间短暂，汝瓷的传世品极为稀少，不仅今天的收藏家不敢奢望拥有，早在南宋就有人发出了“近尤难得”的感叹。全世界范围内被广泛认同的传世汝瓷极为稀少。

北宋 汝窑青釉纸槌瓶

波士顿美术馆 北宋 汝窑浅折腰承盘

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。骤雨初霁后的美好，一抹天青色足以概括。它的美，是让你看上一眼，都会有一种云开雾散的感觉。

（部分图文来自网络）

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