要想看懂这部电影，要先弄清楚两点：一，为什么英国画廊的主人会在一开始就这么保护着它？而这位憨豆，明显不是那种老老实实蹲在墙角，安安静静的欣赏画作的类型，想来在英国艺术馆时，也没少惹事。所有人都明白了，为什么所有工作人员，都一致要求辞退憨豆，却不明白，馆长为何如此咄咄逼人，一而再再而三地强调，憨豆是我请来的，绝对不能辞退她，这就很有意思了。

憨豆是跟谁学的，能用化学物质改变绘画的？还修改了几次，最终直接变成了一张海报，这脑回路也太吓人了吧，还能不能体现出很可靠的执行能力？这是一种非常高深的技术，一般的画作维修和保存都会涉及到化学家，她不可能是化学家……

回答是，据英国艺术博物馆的博物馆负责人透露，憨豆与博物馆负责人早已更换了英国艺术博物馆的作品，所以才会知道这种生疏的技巧；一般情况下，除非是专门的画师，否则很难做到这一点。而关于她和英国博物馆的事情，更是充满了想象的余地。

整部片子，都是按照《憨豆先生的大灾难》的原版-复刻模式来进行的。这是一个令人困惑的问题。

就像现在，印刷、出版、图书、周边产品，再到后来的网络，这些东西都很先进，但为什么会有人跑到画廊里来欣赏自己的原作呢？既然仿制品和真迹一模一样，那这幅名画在拍卖会上的价值，又该怎么解释呢？

这个画师，他对这位从未见过的人很愤怒，为了证明自己是正确的，他极力保护着这位英国的教授。但到了后面，憨豆熟练地将那幅乱七八糟的名画，改成了一幅海报，还给海报上了一幅油画，这让他松了口气。

这简直就是天方夜谭。也就是说，憨豆的大麻烦，其实是在削弱这个“严肃的原创”的精髓，艺术界面临着一场巨大的危机。没有了“原作”，画廊就无法继续自己的“故事”，这也是画廊为什么要这么做的原因。但是，若是没有原件，谁真的能够做到这一点？

如果我们在这个画廊里，所见到的真是版画吗？最搞笑的事情，就是在这样的荒谬中上演。

《憨豆的黄金周》和《憨豆2》中，同样是一个题材，但比起画廊之行，却要简单太多了。事实上，《憨豆的黄金周》是以“媒介”为中心的“电影情书”。各种媒体，将整部影片串联在一起。这个电影将 DV记录片，电影工业下的商业电影，送到电影节上的艺术电影，以及其他一些其他的东西混合在一起。而在戛纳电影节上，被嘲讽的最多的一部，就是一部自恋型的文艺片，这一幕，实在是太有趣了。在影片的末尾，两个人物齐心协力，冲破了第四道墙壁，朝着听众走去。那种悠闲的气氛，让这部影片看起来很有感染力，与一般的喜剧风格完全不同。

《憨豆》这部电影并没有那么多的长篇电影，所以没能看到，多少有些可惜。我倒是希望能多看一些这种类型的电影，别有深意的电影。