华纳的总裁扎斯拉夫开始学习迪士尼的运营方案，这家老牌电影制片厂准备大规模收购作品的版权，据说扎斯拉夫对于影视剧的类型不过挑剔，热度高的电影或者电视剧都是华纳的选择对象。《THR》的影评人乔尔吉谈论了这个现象，他希望华纳能够拿下《星际迷航》的版权，因为派拉蒙对于科幻片的重视程度越来越低，扎斯拉夫好歹还重视DC影业，华纳拥有科幻片的基础。乔尔吉认为，扎斯拉夫的改观很大，原来他不愿意学习其他影业的成功之处，很早就有人劝说扎斯拉夫购买一些热门作品的版权。然而当时扎斯拉夫不以为然，他觉得华纳拥有那么多优秀的创作者，老牌电影制片厂还有诸多经典电影的版权，他为何要购买其他作品？

好在扎斯拉夫能够听取别人的一件，他的改观很大，在乔尔吉看来，这就是华纳将要迎来蜕变的征兆。虽说总裁的改观非常显著，但是乔尔吉依旧对一部分电影不放心，其中就包括了《新蝙》的续集，因为《蝙蝠侠》需要光明的理念。然而从DC工作室的创作模式来看，他们似乎想要继承《黑暗骑士》的理念，这种黑暗的元素太多了也不好。《奥本海默》让诺兰迎来了导演生涯的另外一个巅峰，那么诺兰的其他作品也会被拿出来重新审视，其中就包括了他对《蝙蝠侠》这个角色的贡献。只不过诺兰创立了这个角色较为黑暗的一面，如今《蝙蝠侠》需要平衡，那么光明的理念更加适合这位传统英雄。

因此，DC工作室应该考虑在《新蝙》的续集中，平衡黑暗和光明两种元素，以塑造一个更加丰富、立体的蝙蝠侠形象。同时，诺兰的导演风格也应该在新的作品中得到适当的体现，以保持蝙蝠侠故事的连贯性和一致性。此外，DC工作室也应该重视蝙蝠侠故事的现实意义和社会价值。作为一位超级英雄，蝙蝠侠不仅是一个战斗英雄，更是一个充满正义感和责任感的普通人。在新的续集中，可以增加更多关于蝙蝠侠在现实生活中的故事情节，展现他作为普通人的烦恼和挣扎，以及他如何通过自己的努力和勇气去克服困难、实现正义，光明的理念就是如此。

华纳的转变，让其他电影制片厂感到威胁。派拉蒙影业、环球影业等老牌电影制片厂也开始寻求新的发展策略，他们不再只关注超级英雄电影和续集，开始尝试其他类型的电影，并注重原创性和多样性。同时，他们也开始重视与其他电影制片厂的合作，共同开发项目，降低风险。乔吉尔也承认，以前扎斯拉夫不停外界的建议，喜欢一意孤行。19年版本的《小丑》大红大紫，无论是滨田还是古恩都不准备拿这部系列继续大做文章，不过扎斯拉夫为了赚钱，还是要求DC工作室尽快筹备《小丑》的续集，才诞生了如今质量与创造力都不怎么样的《双重疯狂》。当初就有人说过，如果扎斯拉夫不进行改观，至少他弄不好超级英雄系列。

在这个大背景下，许多独立电影制片人和导演也得到了更多的机会。他们可以向大型电影制片厂提交自己的项目，并得到资金支持。这些独立电影人和导演通常更有创意和冒险精神，他们能够带给观众不同的观影体验。也是在这个时候，乔吉尔承认华纳管理层开始意识到市场不会一成不变，老牌电影制片厂过去的辉煌只能留在过去，管理层的思路需要进行改观，他们才能适应如今竞争局面非常激烈的好莱坞。于是，扎斯拉夫的改观很大，他也开始照葫芦画瓢进行学习，而且他学习的对象就是直接竞争对手迪士尼。诸如《星战》系列以及不少漫威作品，都是鲍勃·艾格购买版权得来的。

除了版权方面，笔者（沾沾自喜看电影）认为，扎斯拉夫出现改观的原因，还在于拍摄技术、手段的进化。扎斯拉夫毕竟是商人，有省钱的方法，他肯定要节省资金。此外，随着科技的发展，电影制片厂也开始探索新的发行渠道。除了传统的电影院放映外，他们还尝试通过网络平台、流媒体服务等方式发行电影，让观众可以在家中享受高品质的电影体验。如今扎斯拉夫对于不管什么类型的作品，更加注重流媒体平台的推广，对于他也是另外一种很大的改观。