作为演员来说，“声台形表”全是基本功，都应该掌握扎实。可如今的娱乐圈，声、表都可以忽略不计，人们只关注“形”。

可以说，现在的演员越来越轻松了。

金星就曾说过一类演员，叫“数字小姐”，他们拍戏时连台词都不要记住，只要大概走流程就好，一切都有后期给包揽。

在冯小刚电视剧《南辕北辙》中，黄渤还演绎过这类演员，可以说：他们赚钱我是真眼红！

台词有配音演员，表演看得过去就行，现在演员的门槛越来越低，连央媒都看不下去了，终于对哑巴演员出手，撕开演员最后的遮羞布。

根据央媒描述：

“原声台词的爆发力是靠一部部优秀的作品积累而来的，切莫因为自己的懈怠使演员变成演贝”。

在当下的娱乐圈，“演贝”可以说层出不穷，也把后期配音当成必需品。

就拿古装女神刘诗诗来说，演技没得说，打戏动作戏全程在线，可只要一张嘴就露怯。也因此，她的每部剧配音演员成了标配。

讽刺的是，刘诗诗如今复出主演的古装剧《一念关山》中，连一个半路出家的男主刘宇宁都在用原声拍戏，可36岁的刘诗诗还在用配音。

因此，当央媒对哑巴演员出手后，评论区提到最后的就是这位85后小花，简直丢了一众80后的脸。

如果说女演员的代表是刘诗诗的话，那男演员的代表就绝对应该是任嘉伦了。

同样是古装男神，同样是85后，任嘉伦的原声台词也是一塌糊涂。就拿剧组晒出的片场花絮来看，任嘉伦形表算得上天花板，可声台却还在不及格的状态。

细扒其主演的7部古装剧，每一部用的是原音。7部古装剧，5部用了配音演员张杰，也难怪网友调侃张杰不是任嘉伦的配音演员，应该是任嘉伦是张杰的脸替。

嘲讽之意，溢于言表。

现如今的演员，渐渐都有了自己的御用配音演员，也难怪越来越不重视台词功底了。

电视剧小花迪丽热巴，从《三生三世十里桃花》到《一千零一夜》，全用了配音演员乔诗语，一度被网友调侃她是乔诗语专业户。

作为一线演员的他们，享受着最好的影视资源，就连老戏骨都甘愿给他们作配。可连演员四大基本功都不过关，如何能算得上优秀演员？

而台词功底，甚至有可能成为影响他们演艺事业最大的绊脚石。

纵观王俊凯的影视作品，其实很多时候演技也到位，但因为配音和角色总是存在漏洞，被不少网友嘲讽。即便后来用上自己的原因，但对上专业演员，效果简直不忍直视。

在《万里归途》中，一场激动人心的对峙戏码，张译从表演到台词，完全碾压王俊凯。本应该是王俊凯高光时刻的戏码，但因为他咬字不标准，中气不足，最后的效果就大打折扣了。

一个好演员，不仅要注重演戏技巧，也应该重视声音和台词功底。

早在多年前，杨洋就认识到台词的重要性，因此在采访中表示：

“自己尽可能每部剧都用原音，语言是一种非常有魅力的行为，希望借此能锻炼自己，能成为更好的演员。”

在我记忆中，把演员“声台形表”真正做到位的，其实只有张若昀。

《庆余年》中，有一场醉酒读诗的戏码，就把张若昀的演员功底展现得淋漓尽致。

整场戏全是古诗，但要求张若昀能读出荡气回肠的情感，还要有气魄，让观众能跟着角色激动，这非一般演员所能做到的。可最后张若昀诠释的成果，实在是非常成功。

就这场戏，多少演员能做到张若昀的地步？

虽说演员的台词如今又捷径可走，但原声台词有时候可能给角色加分。跟着台词体现角色爆发力，这是配音演员无法比拟的天然优势。

一旦表情、台词合二为一，那对于角色来说效果自不用多说。

从之前绝望的文盲，到如今哑巴演员，央媒一步步撕开演员的遮羞布，也给演员敲醒了警钟。

如今的时代，虽说演员的门槛越来越低，但一个专业演员，只要比别人基本功扎实，懂得更多，才能成为演艺圈的常青树，把演员这碗饭端稳。

如若只想着走捷径，靠配音演员一辈子，一旦人气下滑，不是所有人都会为你的基本功买单，也不是配音演员随时在场。

对此，你怎么看？