你还记得春晚上那个坐着轮椅但精神矍铄的田华老师吗？

2024年的百花迎春晚会上，尽管96岁的她坐在轮椅上，但她的眼神依然清澈有神。年轻演员吴磊推着轮椅，穿越时光的长廊，在新老艺术家之间搭建起了一座桥梁。

让人意想不到的是，这位曾经在《白毛女》中饰演了刚烈女子喜儿的演员，如今已经是高龄八十的耄耋老人。虽然时间在她的脸上留下了痕迹，但却丝毫没有减弱她眼中那份独特的光芒。

香港电影界谁不知道"香港鬼后"罗兰呢？她今年已经89岁了，但是依然活跃在电影界，今年2月，她主演的影片《还是觉得你最好2》上映，再次让观众们为她的力量和热情所折服。

她展现了老艺术家用生命力去演绎的辉煌。

回想起在《七月十四》中曾让观众们失眠的演员，她现在已满头白发，但是仍在创造新的作品，让人们感到震惊。

92岁的刘兆铭最近一次公开露面，他身着笔挺西装，戴着标志性的眼镜，举止儒雅随和，散发着老艺术家的风采。

这位老人虽然满头白发，但精神状态却比同龄人要好很多。

看着这些老艺术家的现状，我感觉时光真是不饶人。令人欣慰的是他们都还健在，依然保持着对生活和艺术的热爱。

田华年事已高，还在坚持公开露面，罗兰89岁还在拍新戏，刘兆铭92岁依然精神矍铄。他们就像是一座座丰碑，默默见证着中国影视圈的变迁。

他们经历了从黑白电影到彩色电视的转变，以及胶片时代的终结，和进入数字时代的转型。

如今天我们重温他们的艺术作品，那些我们熟悉的身影依然鲜活。这些老艺术家们通过自己的创作告诉我们：优秀的艺术作品是不会衰老的，真正的艺术家也不会被岁月轻易打败。

他们不仅是时代的见证者，更是艺术的守护者。在这个娱乐圈日新月异的时代，他们的存在就如同一盏指引前路的明灯，为后辈艺术工作者照亮前行之路。

这恰恰就是最好的证明"岁月从不败美人"。

经典角色有很多，你脑海里第一个浮现的是谁？

要说最让人印象深刻的，那必须得是刘兆铭老师饰演的"树妖姥姥"了！记得当年《倩女幽魂》上映时，那个妖艳而又诡异的姥姥，可真是吓坏了不少观众呢！

最厉害的是什么？是在60岁高龄时，刘兆铭老师还在《倩女幽魂3》中再次饰演这个角色。

实际上，刘兆铭最初并不是演员，而是一位芭蕾舞者。在那个时期，他在芭蕾舞界有着相当的地位，从未考虑过要成为演员。

结果阴差阳错地被导演相中，接下来几十年的时间里，他一直活跃在演艺圈。

谁能想到，那个走路都带着女性特有妩媚感的"姥姥"，事实是由一个会跳芭蕾的男演员扮演的。在那个年代，没有现代的特效，全靠演员的肢体语言和演出功底。

难怪这个角色能成为那么多人童年的"噩梦"，并且成为了华语影视史上不可磨灭的经典。

田华老师是一个不可忽视的存在，她在《白毛女》中的"喜儿"角色，不只是一个角色，更是那个年代的缩影。

田华以其精湛的演技成功地演绎了喜儿的善良、淳朴与刚烈，赢得了文化部优秀影片一等奖。从此，观众不仅仅记住了喜儿，更为之倾倒的是田华的艺术魅力。

罗兰的《七月十四》里的"龙婆"角色，让她一夜成名，甚至被提名金像奖最佳女配角。

每次她出场，那种阴森的感觉都会瞬间扑面而来。尤其是被鬼附身时的表情，时而呆板，时而扭曲，简直就是演技的巅峰。

然而你猜怎么着，罗兰实际上是一个非常温柔善良的人。可惜因为她演鬼的角色太过深入人心，反而让很多人对她产生了误解。

这些角色能成为经典的原因并不仅仅是因为特效制作得厉害，更主要的是因为这些老艺术家们全身心地投入到了角色的塑造中，将自己的生命与角色融为一体。

他们不是在表演，而是在用生命创作艺术。

在现今的年轻演员中，谁还能全身心投入一个角色呢？这些经典角色如同一座座丰碑，永远矗立在华语影视的天空下，见证着真正的演技。

这也许就是经典作品永远不会被时间磨灭的原因吧。

有人认为，老艺术家的晚年应该是平静安详的，但生活往往不像童话故事那样美好。

田华老师的经历告诉我们，在应该享受天伦之乐的晚年，她却连续遭受重创。四位至亲被诊断出癌症，这对于任何一个人都是巨大的打击。

但是这位坚强的老人并没有被命运击垮，她毅然面对，并一直在坚持。

2015年，87岁的她为了给家里的病人赚医药费，决定重返荧屏。

这让人想起那句老话：人生不如意，十之八九，连她这么大年纪、行动不便的人都没有喊苦叫累，我们又有什么理由抱怨呢？

谈到遭遇，罗兰的故事尤其让人叹息。你知道为什么她一生未嫁吗？不是没有人追求，也不是她不想结婚。而是因为她在那些鬼片角色的演绎中太出色，反而给自己带来了“不祥”的标签。

那个年代，许多人认为扮演“鬼”的演员会招来不吉利，这使得那些演技精湛的演员的演艺事业变得更加困难。他们的多段感情都充满期待，但遗憾的是，都没能步入婚姻的殿堂。

这可能就是人们常说的：好的演员很难找到好的婚姻伴侣。

但你千万别以为罗兰会被这些事打倒，她现在都已经89岁了，但她依然在演艺圈发光发热呢！比如今年新上映的电影《还是觉得你最好2》就有她的身影。

再看看刘兆铭，他的人生经历更平顺些。从芭蕾舞者到演员，虽然也经历了不少困难，但最终得到了大家的认可，取得了圆满的成果。

2019年，钟志明先生荣获香港艺术发展奖颁发的“终身成就奖”，这是对其一生艺术追求的至高无上的肯定。

你看，艺术家和普通人一样，也会遇到生活的难题。但他们选择了用不同的方式去面对：有的人把悲痛转化为力量，有的人把遗憾融入艺术，有的人则一直坚守初心并最终实现梦想。

老艺术家们教给我们的是生活给我们什么样的剧本，我们都要自己认真对待。

或许这就是真正的艺术人生。

每个人的艺术之路都是不同的，然而，它们都有着相似的巧合经历。

你绝对想不到，田华老师竟然是从12岁开始参军的！那时正是抗日战争时期，她小小年纪，却做出了一个伟大的决定——加入部队，成为了一名小演员。

她是因她出生在贫穷的农村才将这些都经历到。

她从小就是个懂事的孩子，接受军队的训练，逐步成长为优秀的话剧演员。新中国成立后，她参演了话剧《白毛女》，这是她的重要转折点，导演一眼就看中了她。

为什么？因为她的经历和形象完全符合喜儿这个角色的设定。

再说说刘兆铭，他的经历更有趣。原本在芭蕾舞界发展很好，结果因缘际会被导演挖掘，就这么踏上了演员这条路。

自从那以后，这位舞者就凭借卓越的表演技巧在演艺圈中大放光芒，演什么像什么。

你看，是不是很巧？如果他没有舞蹈功底，那么后来演"树妖姥姥"时，那种特殊的身段和韵味，就很难演绎得那么传神到位了。

罗兰的起点是在TVB《欢乐今宵》节目中的一个小角色开始的。尽管她只扮演了一个不太重要的角色，但她并未感到委屈，反而积极利用每一个表演的机会来磨练自己的演技。

后来，她在电影《七月十四》中因精彩出演一炮而红，成为香港电影界的鬼后。

看看这些老艺术家的起点，你就会明白：梦想的开始，往往就藏在最普通的日子里。重要的不是你从哪里起步，而是你愿意走多远。

这些老艺术家的经历都告诉我们：只要我们不放弃追求，即使是平凡的起点也可以成就非凡的人生。

并非所有艺术品都会随着时间的流逝而衰败，艺术的魅力依旧动人。

咱们的老艺术家们真是宝刀不老：96岁的田华虽然坐着轮椅，但还不忘为观众送上祝福；89岁的罗兰还在坚持拍新电影，92岁的刘兆铭依然精神矍铄。

他们用实际行动证明：真正的艺术是不会随着时间而衰落的。

他们从黑白电影时期就活跃在影视圈，一直经历到彩色电视、胶片到数字时代的变迁。那时候拍戏主要靠演员真功夫，而非现在的高科技。

现在的演员们在拍戏过程中，拥有了特效和替身，比起以前的拍演条件要好很多。

这些老艺术家们，有像田华那样的87岁老人还在为家人复出赚钱，也有像罗兰那样愿意为艺术放弃婚姻的精神，还有像刘兆铭那样执着地坚守，直到获得终身成就奖的人。

他们用自己的一生出色诠释了什么是真正的艺术精神。

现今，尽管他们年近百岁，但仍然在用各自的方式闪耀着光芒。他们的故事，就如同一部厚重的教科书，向后人展示：做演员并非儿戏，而是要用心、用情、甚至是用生命去体验并演绎。

他们不仅在演戏，更是在传承一种精神、一种对艺术真诚的态度，这让他们在观众心中留下了永恒的印象。

让我们铭记这些优秀的老艺术家，回忆起他们所传授的教诲：强大的艺术作品和艺术家永远不会被时光所磨灭。