从整体的角度来看，这个原木风格的家温暖而有层次，鲜明的棱角与它所表现的感觉完全不同。循序深入，设计师将对家的理解全部注入其中，形成丰盈的内核。

从电梯区域开始，原木的质感就已经开始顺畅蔓延。在迂迂回回中来到玄关，通透又缜密的屏风映入眼帘。这里摒除了中式文化的繁琐铺陈，化繁为简，用细密的格栅隐约挡住后方的光景，若隐若现的朦胧感为家蒙上一层柔软。

在设计师的理解中，家是一个结界，迂回中又通畅，每一处都可能有着柳暗花明又一村的惊喜。而刚走进这里，我们就能收获到第一层惊喜，原本的镂空式隔断不只是屏风，还是独立茶室的边界墙。

茶室作为家的起始乃至中心，而客厅则向内蔓延，四周区域作为其他功能区，这种格局并不是主流，反而更偏向个人主义。从潮流到个人审美的倾斜，也是这处空间的珍贵之处。不再人云亦云，唯心下的美远远愈发值得追随。

纵向客厅格局对称，和谐组合的家具既能包容亲友聚首，亦为个人独处留有适当的位置。另一侧的飘窗结构顺势打造成一处休息区，坐卧皆得自在。

设计师从不辜负家中的边角区域，除了留白，它们另有意义。除了刚刚的飘窗，墙壁、角落相继被艺术与中古家具填满。角落处的中古收纳柜兼具装饰与实用感，精致的花纹呼应后侧墙壁的细腻纹理，壁灯散发出温暖的光线，映射着下方的柜体和艺术品。

丰盈与松弛感并不矛盾，在家中它们通过随处可见的转折实现平衡。乍一看，每一处都是独立的，实际上灵活的动线将所有区域定于一条轴线。

餐厨区域加入了克莱因蓝，蓝色与木色相互碰撞，深邃而宁静，宛若一片“海”。烟火徐徐，室内没有归于静，反而在色彩创造的起伏中彰显生活的多元有趣。

这里占据家的中部区域，四面联通，置物柜采用镜面设计，将餐厨区域的热络质感隐约透在酒瓶之间，另一侧的透明窗户则衔接后侧空间，虚虚实实，象征着空间自发性的联通与互动。区域本身的体验得到了最大化的尊重，同时又埋下了“家本同源、处处一体”的终极理念。

突破经典动线以热爱为中心

顺着这层动线来到书房，深红色的原木桌椅透露着古色古香的文化风韵，紧挨着的书柜上，艺术品与书籍穿插错落，保守严谨的秩序，包容开放式的功能体验，自由且具象的生活体验不再需要平铺直叙，布局与摆件之间的隐喻变得如此生动。

按照家设置的动线继续向前，“卧室”就在尽头。这里是家的“尾声”，但也是点睛之笔。

卧室尽可能地以“大开大合”的形式呈现，从主要区域顺延至更衣室。洄游式的动线同步人们日常的生活习惯，同时保证了睡眠区域与更衣区域的相对私密性。

家庭活动室串联起两个儿童房，温馨简约是空间的共性，从而更加强调交流感本身。这亦是设计师倾注于空间的主题，不再追随高级感，让空间稳稳沉落在生活中。

整个空间在布局与设计层面无疑具有实验性，但绝非物理至上的学科表达。不难发现，在设计师的思绪下，家是一片路网，弱化了强硬的边界，与此同时，家也被同化成自然中的一颗“数”，向上不断发散、生长。力量源自空间本身的潜力，所有不可能都有破解之法。