某个周六的早上，李壮平正待在书房里，他手里捧着一本诗集，神情专注。

书房的窗子半掩着，阳光透过窗帘，洒在他斑白的发梢上，也照亮了书页上的文字。

那是屈原的《九歌》。

翻到《山鬼》那一篇，他突然觉得灵感如潮水般涌来。

诗中描绘的山野仙女，穿梭在山间，洋溢着一种纯净而梦幻的氛围，让他久久无法释怀。一个大胆的构思在他脑海中逐渐清晰起来：为什么不把这种古老的美感带进自己的油画作品中呢？

他希望画作能完美地呈现出诗中仙女的形象，这种东方韵味的少女气质。

这时候，寻找一个合适的模特就成了他的首要任务。

他动过找专业模特的念头，但很快就被现实打败了。

模特需要极高的艺术修养和表现力，要找到愿意赤身裸体展示在画布前的人，更是难上加难。

每日，为了实现这个艺术梦想，李壮平坐在画室里发呆，不断设想。

偶然的一天，17岁的女儿李勤走进了他的视线。

此时的李勤，亭亭玉立，清秀朴素，一双眼睛如秋水般清澈，仿佛就是他心中“山鬼”的完美形象。

提到让女儿做裸模，这个念头让李壮平有些忐忑。

他不敢贸然开口，而是先征得了妻子的同意。

令人意外的是，妻子不仅没有反对，反而非常支持他的创意。

这让李壮平觉得自己找到了坚实的后盾。

接下来，他鼓起勇气向李勤摊开了自己的想法。

李壮平生于1948年，家在重庆一个贫穷的农村。

那时候，家里兄弟姐妹众多，他是在艰难的生活条件下成长起来的。

虽然家里一直处于捉襟见肘的状态，但李壮平却从小表现出了对绘画特别的热爱。

他在地上画，拿树枝在沙上画，手边能找到的任何东西都能成为他绘画的工具。

为了追寻自己的梦想，李壮平拼命努力，终于考上了重庆美术学院。

校园里的时光是他最宝贵的记忆。

那是个给了他实现梦想的地方，也是他遇见挚爱的地方。

他在这里与一位同学相识相恋，一年后携手步入了婚姻的殿堂，迎来了他们的第一个女儿李勤。

在理想与现实的碰撞中，生活依然不易，为了给家人更好的生活，李壮平常年奔波忙碌，先是担任画院院长，后来又频频受邀去各大学院讲学。

当他回到家看到女儿李勤熟睡的样子，就觉得再辛苦也值得。

在妻子和女儿的鼓舞下，李壮平的事业逐步有了起色，但好景不长，艺术的瓶颈期悄然来临。

他每天都为寻找灵感而苦恼，踩风、看书、冥想，尝试了各种方法。

但就像所有艺术家一样，他深知灵感的捕捉需要机缘巧合，就是在无数次的失败和坚持中，李壮平终于等来了那本《九歌》。

其实，在艺术界，这样为了追求极致而采取特别创作方式的例子不少。

美国的Jen Seidel就是其中一例。

这个人体彩绘师用颜料为模特“穿”衣服，她的绘画技术高超，可以达到以假乱真的程度。

更让人惊讶的是，她的模特不是别人，正是她的女儿。

母女俩不但大胆尝试，还将这些过程拍成视频，分享在网上，吸引了无数网友的关注和讨论。

同样疯狂的还有波兰的文森特卡斯蒂利亚。

他被鲜血绘画深深吸引，甚至一度为此抽取了自己多达7公斤的鲜血，这样的坚持让他声名鹊起，但也付出了很大的代价，甚至最终导致右肺衰竭。

这些艺术家通过特殊的方式表达自己的艺术理念，他们的行为虽然让人难以理解，但在他们看来，这是一种对艺术的极致追求，任何代价都可以接受。

或许，这种坚持和执着，也是他们创作出优秀作品的重要原因。

李壮平让女儿李勤当人体模特，无疑是一个大胆且颇具争议的行为。

这种艺术的追求，有时在常人眼里显得不可思议。

但奇妙的是，在李壮平和女儿心中，这却是一段纯净的合作时光。

李勤理解并支持父亲的创作理念，相信这不仅仅是一幅幅画作，更是艺术追梦的具体表达。

艺术，在某种程度上，是个体对美和真理执着的追求。

这种追求中蕴含的不仅是技巧和天分，更重要的是心灵的共鸣和思想的升华。

李壮平用实际行动告诉我们，艺术的追求需要勇气和坚持，更需要突破常规和勇于尝试。

在这个快速变迁的时代，我们是否也应从他们的故事中汲取一些力量？

无论是在艺术，还是生活中，或许都该多一份执着和坚持，去追寻那个心中的理想。

通过坚持与突破，让我们的每一步都充满意义与希望。