这个世界上，不乏传奇，就像《至爱梵高·星空之谜》这部电影，用一种近乎崇拜的方式，将诸多画家集合在一起，创造出了像梵高致敬的一部作品，不仅仅致敬的是梵高本人，而是人类生活中的那些传奇。也是在平淡的生活中，我们最希望看到的浓墨重彩。

#梵高看似苦难的生活是现代人极端的梦#

很难想象，一个27岁之前，什么都做不好，甚至连一个低微的神职都保不住的人，他的生活还能有什么奇迹。梵高，将这种悲剧式的生活又延续了十年，除了买颜料都要靠弟弟资助这样的窘迫之外，还被送入了精神病院去治疗，甚至割下了自己的一只耳朵送给别人当作礼物。

苦难可能是一种折磨，但也可能是一份来自上天的礼物。在27岁一事无成的时候，梵高开始了他的绘画生涯，一个“高龄”才开始接触画画的人，只用了十年的时间，便走完了别的艺术家可能一辈子也达不到的成就，一生的画作超过了800幅，并成为一个画派的代表人物，影响了后来包括毕加索在内的无数艺术家，而他本人和他的画作也成为人类文明中的一个icon。对于普通的大众而言，提起绘画作品，能最先想到的，可能不是达芬奇的蒙娜丽莎，就是梵高的向日葵了。

论绘画的水平，梵高虽然是顶尖的，但是并不一定比同时代的印象画派开创者们，如马奈、莫奈、塞尚、高更真的要高出多少，只是大家的风格不同而已。但梵高从一众印象派大师中脱颖而出，从艺术领域进入了人类文明领域，其原因，也在于他传奇的生命历程和他天才般的艺术造诣之间的斗争关系。

在现代人工业化的中，日复一日的工作、休息，为什么现在很多人渴望诗和远方，因为贫瘠生活的土壤里，开不出梦想的花朵。而在大多数波澜不惊的生活中，人们渴望着大风大浪，羡慕着天才般的生活，哪怕是以苦难作为代价。梵高式的生活，似乎成了现代人极端的梦，一个向往的彼岸，一个痛快的生活样本，一个渴望而不可及的心灵的归宿。

#孤独是天才的语言#

片中有一段，一个船夫回忆梵高在河边作画时候的情景，一只乌鸦飞到画架旁边，吃着梵高的午餐，梵高凑过去，盯着乌鸦，看了许久。船夫感慨，梵高该是有多孤独，才会盯着乌鸦那么久。

我们很难想象，盯着乌鸦的时候，梵高的脑子里想的到底是什么。他那不合时宜的社交方式，羞涩而又具有热情的内心，古怪又近似神经病的精神状态，很难让他获得人群中的“朋友”。为此他甚至跟小村子里的公子哥们混到一起，人们觉得他或许是活的窘迫只是混口酒喝，也有人说他可能是太孤独了，急需要进入一个圈子。

但在这个世界之中，他并不孤独，我们知道他盯着星空的样子、盯着向日葵的样子、盯着麦田的样子、盯着鸢尾花的样子。在这些个瞬间，他用在人群中的孤独，与万物倾诉，在他眼中，一切都是一种全新维度的模样，他的笔触，似乎将孤独化为天才的语言，他并不是不能去沟通，只不过在用他天才的方式，用一般人无法理解的语言，散播着他内心的热情。

（梵高的那些花）

#渴望才是梵高活在文明中的生命力#

我们所能了解的梵高，并不是一个因为苦难妥协或避世的梵高。他努力地成为父母想要的样子，努力的不辜负自己的弟弟，直言不讳的要成为当时最伟大的画家，这种在困境中对追求的渴望，凝聚在他的作品里，那鲜活的色彩，正是梵高永久生命源泉所在。

上天已经给与的，并无法改变。

好或坏，都不是停下来的理由。

心中的渴望，才是生命的魔种。

在最贫瘠的土地上，

也能开出最校验的花朵。

纵使苦难如星辰般降临，

我们也可以将他们画作

人世间最美的夜空。