青纱如雾，薄雾漫卷，仙鹤翩跹，女子着蓝白汉服，手持团扇轻触花枝，眸光流转间尽是诗意缠绵。
我们今天要创作的，就是从仙侠画卷中走来的仙子。
古风室内人像创作的主题构思，首先要奠定创作基调。创作之初，需明确风格方向。可锚定具体朝代（如唐制的华丽、宋制的素雅），或围绕抽象意境（如仙侠、水墨）展开。
同时，结合室内空间条件，开阔空间宜打造大气场景，精巧空间则侧重细腻氛围。例如以“宋韵雅集”为主题，紧扣文人雅趣，为后续创作确立核心脉络。
在场景搭建上，毋庸置疑，要构建古风空间，那么室内场景融入古典元素是关键。基础布置上，利用中式屏风划分空间，增添层次。
悬挂素色或淡染纱幔，营造朦胧意境；搭配木质桌椅、博古架，陈列古籍、瓷器等物件。
装饰细节上，点缀梅花、荷花等仿真花艺，辅以灯笼、卷轴，强化古韵。
色彩搭配以低饱和度为主，确保整体视觉和谐统一。
通过服装与道具，进一步强化人物气质。选择契合主题的汉服，如宋制褙子、唐制齐胸襦裙，注重面料质感与剪裁工艺。
配饰搭配发簪、步摇、面纱，提升细节精致度。
道具选用团扇、油纸伞、古琴等，既丰富画面，又引导人物动作表达。例如，借团扇半遮面，或持伞营造诗意氛围。
利用灯光设计，来渲染氛围灵魂。古风室内以柔和光线为主。主光采用柔光灯，模拟自然窗光，从侧方打亮人物，勾勒轮廓；
辅光借助反光板补光，避免阴影过重。融入灯笼、烛台等氛围光，增添温暖古韵。
调整光比，突出人物主体，同时保留场景层次感。如逆光拍摄时，利用纱幔柔化光线，营造仙逸感。
拍摄中一边引导，一边捕捉灵动姿态。引导模特展现古典仪态。站姿需挺胸收腹，手持道具自然摆动；
坐姿保持腰背挺直，肢体舒展，可设计抚琴、翻书等动作。
表情管理传递含蓄、温婉或清冷情绪，眼神聚焦于想象场景（如望月、思古）。
另外，要多角度拍摄，结合特写（头饰、手部）与全景（场景融合），丰富画面叙事。
到了后期处理这一步，尝试升华画面质感。调色环节强化古风韵味，色调偏向青灰、米黄等古典色系，降低饱和度。
精修人物皮肤，保留服装纹理细节。
添加光影特效（如丁达尔光、雾气），增强意境。
最后调整构图，优化画面裁剪，让作品兼具艺术感与故事性。
通过主题构思、场景搭建、服化搭配、灯光运用、拍摄引导及后期处理的全流程把控，方能在古风室内人像创作中，充分展现古韵之美，打造出富有艺术张力的作品。
写在最后的话：女子衣袂飘举，蓝白汉服绣满精致纹样，提灯而立时，光晕染就温柔。侧卧石畔处，团扇轻执，尽是岁月沉淀的优雅。
而四周繁花簇拥，与纱幔共舞，仙鹤展翅，似在传递古老的仙意传说。
