曲高和寡还是天籁难寻？为何歌剧总是被少数人欣赏？

最近，全国各地都在风风火火的举办各种演唱会、音乐节，一片欣欣向荣的景象，但是少有人关注歌剧。在人们的传统观念里，歌剧一直是一项高雅项目。

在欧洲，歌剧长期与中产阶级和上层阶级联系在一起。这使得歌剧成为一种象征身份和地位的符号，被视为一种高雅的文化活动。

不仅如此，歌剧的欣赏和理解需要一定的音乐、艺术和文化背景知识。它的表演和需要大量的时间和资源，同时要求观众对音乐、戏剧和艺术有一定的理解和欣赏能力。这种较高的门槛使得歌剧被视为一种精英文化活动，具有较高的艺术价值和文化内涵。

综上所述，大家都一直认为歌剧之所以没有走进大众的视野，还是曲高和寡知音难觅，但在笔者看来，这些都不是主要原因，歌剧没有像演唱会、音乐界那样被大众追捧，主要原因是收听的渠道受限、传播能力欠佳导致天籁难寻。

歌剧起源于西方，语言隔阂是影响歌剧普及的因素之一。虽然世界各地的歌剧都有其独特的语言和唱腔，但是它们都要求观众能够理解歌词和对话。对于非母语观众来说，理解歌词可能会有一定的困难，从而影响了他们对歌剧的欣赏。

缺乏适当的推广和普及也是歌剧未能走向大众化的原因之一。尽管有许多机构和团体致力于推广歌剧，但由于缺乏资金和宣传力度不够，他们往往无法有效地扩大观众群。此外，许多机构在推广歌剧时也往往忽视了其教育和文化价值，而只是注重商业利益。

当然，言语上的解释总是苍白无力，事实胜于雄辩。最近在网上看到94岁女指挥家坚持洋戏中唱引起709.9万人围观，就能感受到人们对歌剧不是不欣赏而是缺少欣赏的渠道。

郑小瑛是中国第一位交响乐女指挥，也是中央歌剧院“终身荣誉指挥”。91岁这年，郑小瑛开始了新尝试：同意团队在上开设“郑小瑛工作室”的账号，更近距离地接触乐迷。

8月19-20日，郑小瑛歌剧艺术中心与福建省歌舞剧院联合制作的歌剧《弄臣》中文版，首次在福州福建大剧院上演，并在同步直播，在线观看人数就突破700万人。

有些观众在后台感慨，“居然能在上看到交响乐和歌剧！三年时间，“郑小瑛工作室”积累了163万次点赞数，数十万粉丝。年轻人被郑小瑛身上蓬勃的生命力吸引，亲切地称其为“硬核奶奶”。

据直播相关负责人介绍，直播间正成为文艺演出的第二舞台。目前包括国家大剧院、中央民族乐团在内的300多家文艺院团，已累计开展各类演出直播3700余场，获得超3900万人次观看。

演唱会和音乐节能够大受欢迎是因为他有广受欢迎的歌曲作为支撑，现在通过直播也可以让许多观众都能够捕捉到歌剧艺术的美，短视频也可以为这份美好“锁鲜”

你了解过歌剧文化吗，是否在刷过歌剧类或其他音乐演出的内容，如何看待越来越多音乐节目从舞台与聚光灯走向一块块小手机屏幕，你觉得歌剧+短视频形式的发展有什么样的意义？欢迎大家讨论。