「易雅百家」袁秀|鸿雁传禅语墨香润心田

袁秀，笔名鸿易，法名妙心。1970年3月生于山东青州。先后就读于中央美院，清华美院，北京国际汉语学院，师从崔晓东、于光华、王界山、朱全增、李铁生、李刚、朱零、赵茂盛、吴在发、郭煌，解荣德等。主攻花鸟、山水，兼习人物，尤擅画芦雁。现为中国美术家协会会员、中国水墨书画院副院长、山东省美术家协会会员、山东省女书画家协会会员、潍坊市女书画家协会副主席、青州市书画家协会主席、山东省周易学会会员、鸿易馆馆长。被评为“2017年青州市二十大杰出女性”。

▲《清气竹韵》145cm x 240cm

鸿雁传禅语,墨香润心田——读袁秀花鸟画作品有感文 / 冯聚成

▲ 《瑞雪游歌》180cm x 98cm

青州历史悠久，文化灿烂，自古以来便有崇尚翰墨，雅好丹青之风，在书画方面可谓人才济济，名家荟翠。尤其是近几年来，青州书画影响全国，美术绘画队伍日益庞大，涌现出一大批功力扎实，讲求学术，极具发展潜力的实力派书画家。中青年画家袁秀便是其中一位，她性格开朗，为人友善，勤奋执着、艺术成就突出。

▲《雁语红高》145cm x 240cm

袁秀出身翰墨世家，其父袁凤文以画雁著称。她自幼雅好丹青，情钟翰墨，传承父艺以鸿雁为主要绘画题材，兼画山水、人物。十几年来笔耕不辍。2011年入中央美术学院中国画院进修学习，曾受教于崔晓东、于光华、李铁生等名家教授。2013年又参加山东省美协花鸟画培训班学习，经过不断的外出学习深造，加之袁秀勤奋钻研，她以扎实的绘画基础，熟练沉稳的笔墨施法，展现出对中国画艺术的领悟。她的画构图简约凝练，笔墨浓淡有变，设色清纯淡雅。雁雀、苇草、山水、藤树等形神兼备，雅俗共赏，并逐渐形成个人的绘画风格。

▲《雁语蕉林》145cm x 240cm

我感动于袁秀对中国画艺术的倾心与执著，也感动于她的坚韧不拔和吃苦精神，在赏读她的作品时，我看到了一个女画家的心境与追求。在她绘画创作的漫长岁月中，寒来暑往，年复一年，排除工作与家庭琐事缠身，坚持写生于南国桂林，或采风于沂蒙太行，画出湖光山色的岁月苍桑，再现的是对大自然的钟爱之心。

▲《梦境绘云门》240cm x 190cm

艺术是一种心象的表现，观袁秀的作品让我们感到了一种远离尘嚣的空灵和淡雅超逸的境界，让我们欣赏到了墨色本身的流变之美。袁秀不但继承中国传统绘画之意蕴，而且赋予水墨画作品以鲜明的时代精神。他的芦雁画作品艺术特点是淡雅中不失凝重，清新中亦显苍练，画面给人以高远阔大之感。

▲《明通》240cm x 190cm

近些年来，袁秀潜心于写生创作。在她的画室一幅幅作品让人注目，《鸿雁万里送秋去》、《群雁图》、《鸿鸪之志》等等。其中不少作品入选市、省级重要大展。我相信“雨露不滋无根草，风云只化有鳞鱼”，袁秀辛勤耕耘必将换来丰厚的回报。愿她沐浴着翰墨青州的浩荡春风，艺无止境，勇于创新，踏出一条彰显自己艺术特点的成功之路。

（作者系中国美协会员、山东省美协理事、青州市美协主席）