这一版的《泪桥》，缺少了轻摇滚的味道，从节奏到韵律，从气氛的制造到叙事的铺陈，都有着自己的表达欲望与方式。它与网络上流传的AI陶喆版的《泪桥》不无相似之处，既对原曲的组织结构与音乐环节有颠覆之处，又有着原曲内在逻辑的绵延和继续。

《我们的歌6》第四期，第二轮嘉宾歌手开始争夺“十大金曲”的竞演环节。

在《我们的歌6》，为了突出“听世界的声音，唱我们的歌”的主题而邀请了不少外国歌手加盟节目之外，节目整体从组织形式到演出模式再到核心驱动都发生了“大刀阔斧”的改变。

应该说，这档颇具文化内聚力的音综节目，在把品牌力输出国外后，还能够打破自我的桎梏，走出舒适区，以新的更加鲜明与立体的形象呈现在大众面前，这个行为本身就值得点赞。

与之形成某种回应，在第四期节目中，六位嘉宾歌手艾热、菲道尔、李承铉、Maria Angeliq、尚文婕、王琳凯在组合中走出各自的舒适圈，以不迎合的姿态而理解与沟通对方，从而做出对歌曲的恰当表达与可能性的释放。

除了上文提到的艾热与菲道尔合作的《泪桥》，第四期节目中的另四首合作曲，都给人留下了深刻的印象。

演绎《Good Life》，对于小鬼王琳凯而言，自然是水到渠成、驾轻就熟，因为，这首歌本来就是他的创作。

所以，当他在舞台上“扔掉”吉他之后，反而迎来了一个崭新而放飞的自我。

但对于合作者菲道尔而言，却似乎陷入音乐叙事上的“水深火热”之中。

对于菲道尔而言，深情款款或者感伤情绪，也许才是打开他的音乐匣子的正确方式。他是那种忧伤而诗意的青年，惆怅不已和难以释怀才是他刻入他骨髓里的气质。

但《Good Life》则轻松、俏皮，带有深深的少年感甚至年轻人的无所顾忌和无所畏惧。

而拿着吉他的菲道尔，让人看到了他的松弛感，他似乎与王琳凯正在组一派对，惬意与快乐随着音乐的节拍而流溢：这是属于年轻人的美好生活。

在外人看来，尚雯婕在第四期节目中的另一首歌，也许更富有她的内心戏——《作为怪物》。

但不合群的另一面便是个性彰显，在音乐上的不从众，极具理想与信念，把对世界与万物的理解不违心的表达出来，那么，即便是被“当成怪物”又如何，这反而是“作为怪物”的优质所在。

在与拉丁新秀歌手Maria Angeliq合作的《Hey Mama》中，尚雯婕却毫无所谓怪物的高冷和旁若无人，她热情、激烈，像火一样燃烧着整个舞台。

在音乐的国度，她一点都不怪，而是一个赤诚的孩子。